據史書記載在公元前298年的戰國時期就有《孟嘗君夜闖函谷關》的口技故事。戰國孟嘗君的門客學雞鳴使孟嘗君脫險出函谷關的故事是關於口技的最早歷史記錄，可以說口技起源於戰國，至今已有2300多年的歷史，但那時的口技還未用於演出。齊國孟嘗君田文因才能享譽六國，遭嫉妒，秦昭襄王準備殺害他。他讓門客學狗叫，盜得狐面裘，賄賂寵妃，取得“通行證”；又讓門客學雞叫，使守關官吏打開城門，因而逃脫。
口技作為表演藝術不晚於宋代。宋人《雜記》中說在京城的遊藝場裏，有“學鄉談”和“百鳥鳴”，可能都是口技。宋元戲劇中的“犬吠”、“雞叫”之類的舞臺效果，大多是表演口技的人在後臺完成的。
到了清代，口技從單純模擬某壹種聲音，發展到能同時用各種聲音，串組成壹個故事，被列為“百戲”之壹，即“口戲”，俗稱“隔壁戲”。它表演“軍旅狩獵”、“群豬爭食”，無不惟妙惟肖。
古代稱口技為“相聲”，取仿聲之意，是壹種仿聲藝術，至今仍流行。但“口戲”已經消亡。壹是因為“口戲”需表演者有高超技藝，二是“口戲”的許多條件和作用，已為現代技術設備所代替。運用中國的口技技術可源遠流長，技術精湛。清代屬“百戲”之壹種，表演者多隱身在布幔或屏風後邊，俗稱“隔壁戲”。且其中還有腹語術。運用嘴、舌、喉、鼻、等發音技巧來模仿各種聲音，如火車聲、鳥鳴聲等，表演時配合動作，可加強真實感。2010年5月18日，中國文化部公布了第三批國家級非物質文化遺產名錄推薦項目名單(新入選項目)。由北京市宣武區申報的“口技”入選，列入傳統體育，遊藝與雜技項目類別的非物質文化遺產。口技的用途越來越廣，不僅僅作為雜技節目表演，還用於相聲、小品、評書、四川相書、東北二人轉等曲藝和地方劇種節目中，也被使用在手影戲、皮影戲、音樂廣播劇、影視劇的配音、擬音等藝術形式中、特別是被經常使用於即興表演。好的口技作品，其作用的意義就是能使聽眾產生豐富的聯想和身臨其境的感覺，在歡樂中潛移默化地得到教育和美好的藝術享受。 20世紀末以來，口技逐漸被廣泛運用於各種文藝表演體裁形式之中，被視為壹種獨特的表演藝術。這種技藝，古代稱相聲，亦作象聲、象生、口戲。由於演員用口來摹仿自然界中的各種音響，故又稱擬聲。清代屬“百戲”中的壹種，表演者多隱身在布幔或屏風後邊，
國家壹級演員、口技相聲藝術家王慶新
俗稱“隔壁戲”。古代所稱“相聲”，是取仿聲之意，因口技是壹種仿聲藝術，但它並不是現代以逗樂為目的的曲藝相聲，但據專家考證，相聲和四川的相書都起源於口技。
口技是壹種絕活。不是每個人都能表演好口技的，能學好、表演好口技的人實在太少，大家都學不像，口技演員卻能學的非常像，如我國著名口技大師洛桑。要真正把口技學好、學像、演好是非常不易的事。喵喵，汪汪，學貓叫狗叫，人人都會，算不了什麽，要達到能登臺表演的水平，就要把天上飛的，地上走的，河裏遊的，草棵裏蹦的都學好、學像。妳比別人模仿的聲音種類多，別人模仿不了、模仿不像的妳卻能模仿的以假亂真，達到“沒有人味”的境界，妳與動物對話，動物只知多了壹個同類，卻不知是人模仿的，那才能稱得上是真正的口技。
口技如同練武，也需要執著和勤奮。師彪就是憑借在追夢的路上壹步壹個腳印的精神，將他鐘愛的口技練得爐火純青。為了學習動物的叫聲，從14歲那年，每到黃昏，師彪就來到村外等待牛羊等牲畜回村。每每有牲畜數次的模仿，他的口技成了村支書過年為村民娛樂的必備品。每年過年時，村支書就將師彪“綁架”到村支部裏，讓他通過廣播為全村人進行他的口技表演。後來他的老父親認為學牲畜叫拿不到臺面上，就讓他放棄。師彪表面答應但暗中仍然在努力學習。最終他的口技達到“以假亂真”的效果。師彪稱“口技是他壹生鐘愛的藝術”。