梅蘭芳和梅艷芳不是壹個人，梅蘭芳是中國京劇表演藝術大師，梅艷芳是歌手、演員、慈善家等。
壹、梅蘭芳個人簡介
梅蘭芳（1894年10月22日－1961年8月8日），清光緒二十年（1894年）出生於北京，祖籍江蘇泰州。中國京劇表演藝術大師。
梅蘭芳8歲學戲，9歲拜吳菱仙為師學青衣，10歲登臺。後又求教於秦稚芬和胡二庚學花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢獄鴛鴦》《思凡》等11出戲。於1949年前先後赴日本、美國、蘇聯演出，並榮獲美國波莫納學院和南加州大學的榮譽文學博士學位。
1950年任中國京劇院院長、1951年，任中國戲曲研究院院長，1953年，任中國戲劇家協會副主席，1959年，加入中國***產黨，1961年8月8日，梅蘭芳因病在北京病逝。享年67歲。
梅蘭芳在50余年的舞臺生活中，發展和提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，形成壹個具有獨特風格的藝術流派，世稱“梅派”。其代表作有《貴妃醉酒》《天女散花》《宇宙鋒》《打漁殺家》等，並先後培養、教授學生100多人。
二、梅艷芳個人簡介
梅艷芳（1963年10月10日—2003年12月30日），出生於中國香港，祖籍廣西合浦，歌影雙棲發展藝人，香港演藝人協會的創辦人之壹及首位女會長。
1982年獲“第壹屆新秀歌唱大賽冠軍”；推出了個人第壹張專輯《心債》。1983年，唱片《赤色梅艷芳》主打《赤的疑惑》開始走紅，唱片五白金。1985年-1986年跨年舉行了首次個人演唱會，連開十五場，打破了香港歌手首次個唱的場數記錄。
同期推出唱片《壞女孩》，首周即賣得40萬張（8白金），累計達72萬張，刷新了香港個人專輯銷量紀錄，在次年獲頒“IFPI全年最佳銷量獎”。在1985-1989年連續五年獲得香港十大勁歌金曲“最受歡迎女歌星”。《女人花》、《親密愛人》、《壹生愛妳千百回》等歌曲在大陸流行。
國粵語專輯超過四十張。1998年獲得香港樂壇最高榮譽“金針獎”。2009年經“世界紀錄協會”評定，以全球個人演唱會總計292場當選“全球華人個人演唱會最多女歌手”。1987-1988年，憑借《胭脂扣》拿下了金像獎、金馬獎、金龍獎和亞太影展四料影後。兩奪金像獎最佳女配角 。拍戲涉足文藝、動作、喜劇等各類角色。
演藝事業外，她熱心公益慈善，於1993年7月27日成立了《梅艷芳四海壹心慈善基金會》。2003年12月30日，梅艷芳因宮頸癌病逝，年僅40歲。2004年1月葬禮期間，治喪委員會以《別矣，香港的女兒！》為題刊登訃聞。2014年7月18日，梅艷芳銅像豎立在香港星光大道。
擴展資料：
壹、梅蘭芳個人成就
（壹）創立梅派
1、梅派形成初期
京劇形成初期，以梅巧玲為代表的壹代老前輩藝術家開啟了京劇男旦藝術的篇章。梅巧玲開創的梅派藝術，對京劇旦角表演藝術的提高與發展做出了卓越的貢獻，也成為了梅派男旦的重要奠基人。到第二代梅派傳人梅巧玲之子梅竹芬承父衣缽，良好地繼承了梅巧玲的唱法，他對梅派藝術的傳承功不可沒。?
2、梅派的創立
二十世紀二三十年代，梅巧玲之孫梅蘭芳繼承並發展了梅派藝術，當時的男旦藝術在京劇史上出現了“梅尚程荀”四大名旦，讓整個京劇發展步入了巔峰時期，這是京劇走向興盛的重要標誌。梅蘭芳旦行立派也是從“梅派”開始的，而京劇行當中梅蘭芳最擅演的是“旦”，故梅蘭芳是中國旦角創藝立派的第壹人。
京劇中把女性統稱為“旦”，其中按照人物的年齡、性格又可細分為許多行當，飾演大家閨秀和有身份的婦女稱為“正旦”，正旦在京劇中俗稱“青衣”，這就是因為正旦所扮演的角色常穿青色的長衫而得名。京劇《竇娥冤》中的女主角竇娥就是典型的青衣角色。
青衣的表演莊重嫻靜，秀雅柔婉，以唱功為主，壹般說來，青衣的唱腔旋律優美，細膩婉轉。梅蘭芳通過不斷的努力，終於集京劇旦角藝術之大成，融青衣、花旦、刀馬旦行當為壹爐，創造出獨特的表演形式和唱腔，世稱“梅派”，影響很大。
3、梅派的創新
梅蘭芳所創新的京劇梅派藝術，不僅是中國京劇與整個中國戲曲藝術的高峰，而且還位列世界三大表演體系之壹，梅派藝術的發展，自是得益於時代的機遇，當時北京精英薈萃，戲樓茶館雲集，在梅蘭芳綴玉軒聚集的 “梅黨”也各顯其長，盛舉***襄，進而成就了當時梅蘭芳的梅派藝術。
4、藝術戲劇融合
中國戲劇在服裝、道具、化裝、表演上綜合起來可以說是活動的水墨畫，梅蘭芳深知應該從繪畫中吸取對戲劇有幫助的養料。於是他研習作畫並向壹些繪畫名家求教，其中包括齊白石，而齊白石又非常喜愛梅蘭芳的戲劇。齊白石對梅蘭芳而言是亦師亦友。
梅蘭芳將藝術和生活，和興趣走到了壹起，讓中國傳統書畫走進戲劇，擴展了藝術領域，同時將原有的藝術壁壘打破，開創出新的出路，並將這種新式事物傳到了國外。
5、梅派傳承
梅蘭芳的壹生，體現了不斷革新、精益求精的敬業精神，他將諸多藝術領域的創作思想融於了京劇藝術舞臺表演之中，使京劇旦行的唱腔、表演藝術臻於完美的境界，成為旦行中影響深遠的流派。形成獨特的藝術風格。其中最能體現梅派藝術代表劇有《霸王別姬》《貴妃醉酒》《穆桂英掛帥》等。
所以在梅派藝術的傳承上，梅蘭芳之子梅葆玖，深得其父教誨和指導，作為梅派藝術的領軍人物，京劇界舉足輕重的男旦演員，梅葆玖在致力於梅派藝術的傳承和發展工作中，深切感受到男旦藝術傳承的重要性和迫切性，並為之積極努力著。
而在梅派藝術的優秀傳人中，胡文閣被認定為梅派後背青年京劇男旦演員中的佼佼者。他師承梅葆玖等藝術家，拜梅葆玖為師。跟隨梅葆玖學習的過程中，他良好地繼承了梅派藝術，展現了男旦藝術的魅力，為梅派藝術、男旦藝術的傳承與發展，貢獻著自己的力量。
（二）戲曲理論
梅蘭芳壹生主要從事京、昆表演，創作了壹批時裝戲和古裝戲，加工整理了壹批傳統戲，如《牢獄鴛鴦》《宦海潮》《鄧霞姑》《壹縷麻》《嫦娥奔月》等。他對中國戲曲的貢獻是多方面的，之於戲曲理論的貢獻僅是其中壹面。
梅蘭芳提出了“中國戲劇之三要點”。第壹點，西方戲劇與中國戲劇的隔閡是可以打破的。第二點，中國戲劇的壹切動作和音樂等，完全是姿勢化。所謂姿勢化，就是壹切的動作和音樂等都有固定的方式。
例如動作有動作的方式，音樂有音樂的方式，這種種方式，可作為藝術上的字母，將各種不同的字母拼湊壹起，就可成為壹出戲。但是中國戲的演員們，都不被這種字母所束縛，他依舊可以發揮他在藝術上的天才與創造，《貴妃醉酒》就是其中代表作之壹。
第三點，中國（戲）未來之趨勢必須現代化，並不壹定是戲劇、本體的現代化，是要使劇中的心情和倫理成為現代化，如背景與燈光也可使其成為姿勢化，使其有固定的方式來表現劇中各個情緒，這是中國戲劇今後可試驗的途徑。
這三點很有理論意義和實踐價值，可以為中國的京劇傳承發展，提供有益的啟示。梅蘭芳先生的理性闡述，根植於中華民族文藝理論的沃土之中，深入淺出、通俗易懂。這是壹份難得的戲曲理論遺產，不僅對梅蘭芳京劇表演理論體系的總結至關重要，而且豐富了中國戲曲表演理論體系，值得深入總結研究。
（三）書畫藝術
梅蘭芳的畫清麗秀雅、神形兼備，有深厚的藝術修養。在抗戰時期蓄須銘誌，曾以賣畫為生計。 梅蘭芳先生的書法雖沒有他的畫出名，但是其書法功底深厚、清靜雋秀。以行楷書為主，小楷尤精。小楷風格來源於《樂毅論》《黃庭經》《十三行》等二王小楷，並伴有唐人寫經筆意。
二、梅艷芳演藝經歷
（壹）音樂時代
1982年，她以壹曲《風的季節》奪得第壹屆香港新秀歌唱大賽（現名全球華人新秀歌唱大賽）冠軍，簽約華星唱片公司，推出了第壹張專輯《心債》，正式踏入歌壇。1983年，梅艷芳推出第二張唱片《赤色梅艷芳》，拿下五白金銷量。1983年，在東京音樂節上獲得亞洲特別獎。
1985年推出唱片《梅艷芳》，主打歌《似水流年》由世界音樂家喜多郎作曲，服裝設計師劉培基把梅艷芳包裝成“男兒漢”，西裝加上墨鏡和寬墊肩給人以豪邁的感覺，打破了傳統女性的溫婉形象。
1985年12月31日至1986年1月14日，梅艷芳在香港紅館舉行了首次個人演唱會《百變梅艷芳盡顯光華演唱會》，連開十五場，打破了香港歌手首次個唱的場數記錄。同期推出的唱片《壞女孩》，首周即賣得40萬張（8白金），累計達72萬張，刷新了香港地區個人唱片的銷量記錄，在次年獲頒“IFPI全年最佳銷量獎”。
1986年推出《妖女》，《壞女孩》和《妖女》是梅艷芳早期前衛叛逆的形象，隨後的《似火探戈》、《烈焰紅唇》、《淑女》、《夢姬》等前衛的女性形象，正是《壞女孩》和《妖女》的變奏和延續。1987-1988跨年，梅艷芳在香港紅館創下連開28場演唱會的紀錄，贏得“梅廿八”的稱號 。
同年，梅艷芳以唯壹亞洲女歌手身份受邀至韓國漢城奧運會參加“奧運前奏大匯演”，與美國女歌手珍妮傑克遜同臺演出。1985-1989年連續五年奪得香港十大勁歌金曲“最受歡迎女歌星”。此外，她在1988年同時奪得電影金像獎最佳女主角及音樂最受歡迎女歌星獎。
1990年梅艷芳在香港連開三十場個人演唱會，隨之而來了“梅三十”稱號。梅艷芳於1990年生日會公開宣布退出競奪音樂獎項（其後所獲均為音樂致敬榮譽）。1991年初梅艷芳在推出自己的首張國語專輯《親密愛人》後決定暫別舞臺，並舉行了“告別舞臺演唱會”，***開30場，揮淚告別歌迷，場面感人。
1994年，梅艷芳推出唱片《是這樣的》，至此，梅艷芳過往專輯銷量累計突破壹千萬張。此後，她又壹連推出了《鏡花水月》、《女人花》、《床前明月光》等專輯，形象依然突破多變，歌曲風格多樣。其中《女人花》和《壹生愛妳千百回》等歌曲成為梅艷芳國語歌的代表。
“中國風”歌曲《床前明月光》則是她在新領域的壹次嘗試，配合她的演繹，充盈著濃厚的文藝氣息。1995年，梅艷芳首次開啟內地巡回演唱會，梅艷芳耐不住歌迷的熱情，尾場臨時加唱禁歌《壞女孩》，雖遇歌詞敏感處以“啦啦啦”帶過，仍被認定違規，其余場次被迫取消，梅艷芳自此遭遇內地“七年封殺”，失去了在內地舉行個人演唱會的資格。
1998年梅艷芳獲得香港樂壇最高榮譽“金針獎”。1999年初，梅艷芳受邀至中央電視臺春節聯歡晚會表演。進入新世紀後，梅艷芳不再活躍壹線，卻更加積極致力於內地香港演藝事業的交流合作以及提攜後輩。
2002年為紀念加盟樂壇20周年，梅艷芳傾力制作音樂大碟《with》，當中收錄她與11位好友合唱的歌曲。當年的香港十大勁歌金曲頒獎禮六位女歌手（鄭秀文、楊千嬅、容祖兒、 何韻詩、 梁詠琪、陳慧琳）合唱《似水流年》致敬。
同年舉行紀念入行的世界巡回演唱會（極夢幻演唱會），由於當年內地解禁，梅艷芳提出在京滬兩地開唱的請求，最終只獲準上海壹場，亦成為梅艷芳人生中唯壹壹場粵語地區以外的內地演唱會 。2003年11月，身患癌癥的梅艷芳帶病踏上紅館舞臺，紅館絕唱：梅艷芳2003告別經典演唱會舉行了人生最後的演唱會“梅艷芳經典金曲演唱會”。
2003年底，梅艷芳獲得兩項中國歌壇的致敬榮譽（中國金唱片獎“評委會藝術成就獎”和中國原創歌曲獎“傑出貢獻獎”） ，成為第壹位獲得中國國家級音樂藝術成就獎的香港歌手。2004年初，MTV亞洲大獎和音樂風雲榜追頒梅艷芳致敬榮譽，贊揚了梅艷芳奉獻音樂的壹生。
2005年11月8日，香港郵政推出“香港流行歌星”郵品系列中，梅艷芳與陳百強、張國榮、羅文、黃家駒成為獲致敬推出郵票的歌手。2009年經“世界紀錄協會”評定，梅艷芳以全球個人演唱會總計292場當選“全球華人個人演唱會最多女歌手”。
（二）港劇時代
1984年主演了電視劇《香江花月夜》，這也是梅艷芳唯壹的電視連續劇。劇中飾演壹名遭遇曲折的歌女，角色可謂度身訂造。她的歌女造型別具風韻，更帶點滄桑，加上其精湛的演技令人刮目相看。正因為劇集是講述歌女的生涯，因此出現大量的歌曲，這也是這部電視劇的另壹特色。
（三）電影時代
1984年的壹部《緣分》即讓她獲得金像獎的最佳女配角。1987年-1988年《胭脂扣》上映，片中壹段淒美的東方人鬼情未了令梅艷芳成為“四料影後”，角色“如花”也成為留名影史的經典人物。1990年電影《川島芳子》公映，川島芳子是近代中國充滿爭議的傳奇人物，梅艷芳的表演神形俱備，恰當地詮釋了角色。
1991年憑借戰爭文藝片《何日君再來》提名東京國際電影節最佳女主角。1992年《審死官》是梅艷芳的喜劇代表作，她與“無厘頭”搞笑之王周星馳搭戲，表演絲毫不顯遜色，其中經典對白和拿捏得當的動作神情更成為電影亮點。
1993年《東方三俠》搖身壹變成為行俠仗義的女飛俠。在片中不僅造型多變，流暢的打戲也是本片的壹大看點。1997年電影《半生緣》，梅艷芳在片中飾演的顧曼璐，為了養家放棄戀人當上舞女，錯失情緣。她將愛恨交織的情緒演繹得絲絲入扣，憑借本片榮獲了第17屆香港電影金像獎最佳女配角、及第3屆金紫荊獎最佳女配角獎。
2001年電影《鐘無艷》她在片中破天荒反串男角，將昏庸好色的齊宣王演得活靈活現，並憑此片獲得《明報周刊》演藝動力大獎的最突出女演員獎。2002年影片《男人四十》是梅艷芳人生的最後壹部戲，她主演壹位平凡的家庭主婦，刻畫了主角平淡而又細膩的內心，壹舉摘得中國長春電影節的影後桂冠。
參考資料：
百度百科—梅艷芳