郭敬明與《小時代》：導演中心規章制度是務必的
郭敬明會客室的茶桌上齊整放著各種各樣的紫水晶水杯，後邊的木櫃上堆滿了VOSS和Perrier巴黎水。看了影片的人趕到這兒，
壹定會想起宮洺的癖好，那壹個冷淡的神密人物用不壹樣的水杯喝不壹樣的水。而在日常生活中，郭敬明便是這樣的人。
郭敬明明晰便是小時代的造物主他造就了每壹個人物，將自身的心裏投影進來。這種人物的所有喜怒哀樂、行動坐臥都取決於創作者的主宰者。而在電影的世界裏，導演郭敬明依然給自己爭取了巨大的支配權。在他的行業，創作者的權威性神聖不可侵害。
《小時代》很尤其，正由於此導演郭敬明變成了這部影片的關鍵。該操勞的他管，不應該操勞的他還要管。依照他得話而言，任何人都認同《小時代》的“導演中心制”。
應對電影制片人權威性很有可能對影片造成威協的很有可能，小四壹笑了之，“她們害怕。”
在很有可能產生的極大權益眼前，全部的投資者都聽從於郭敬明，做為導演的他能夠決策與什麽投資人協作，能夠決策用哪些的技巧拍攝影片，在什麽時候推廣宣傳策劃原材料。
他的原因非常簡單，“它是我的小說，我非常清晰我的閱讀者要什麽。”
但這名新導演沒有在權利眼前驕傲自滿應對僅有4700萬，70來天拍攝時間，必須進行兩臺影片的工作壓力，郭敬明八面玲瓏，用比較有限的資產，極高的高效率，靈便的隨機應變完成了《小時代1&2》的拍攝。
他會為了更好地爭得更三排片刪剪影片，也會為了更好地達到壹個攝像鏡頭的實際效果放棄掉別的的劇情。它用經理人的判斷能力和執行能力完成了壹件不太非常容易完成的每日任務。
我詢問他喜愛哪些的影片，他的回應很壹般，“商業服務和造型藝術兼具，例如克裏斯托弗·諾蘭的。”
這壹回應很乏味，可是完成起來並不易。
拍小時代是被逼無奈“除開我，沒有人能把握住小說集的精粹”
搜狐娛樂：《小時代》就是妳的第壹部電影，針對獲獎和電影票房，妳更在乎哪壹個？
郭敬明：獲獎並不是很在乎，我更在乎電影票房。我是為了更好地觀眾們電影拍攝，並不是為了更好地得獎。我終究並不是技術專業導演，針對榮譽獎沒有奢求。
全部全過程，我與攝制組交往很和睦，十分期待大夥兒的勤奮能夠被觀眾們所見到，讓影片有壹個好的結果。
搜狐娛樂：電影拍攝的目地是啥，為了更好地提升妳的主導權和知名度？
郭敬明：很有可能在文學家裏邊我已經是很有名氣的了，電影拍攝並不是我的主需求。我是真喜愛《小時代》，希望電影能夠合乎小說集的味兒，特想親自進行這部影片。
這是我很長期的壹個夢，期待還可以讓看了小說集的閱讀者感受到。
搜狐娛樂：即然妳最掌握《小時代》，為何沒有逐漸就決策當導演呢？
郭敬明：2010年，小說集的著作權就賣給了中影國際影城的李傑，他就提議我當導演。那時我壹直在寫《小時代3.0》，因此活力壓根無法兼具。
她們找了許多的導演，壹個個與我聊，可是每壹個人都抓不上影片的味兒。
直至去年夏天，影片改寫著作權即將到期了，她們也很急。就尋找柴智屏做總監制，她也找了許多中國臺灣的新導演，可是中國臺灣導演更抓禁止國內小說集的設計風格了。
此刻國內的制片人安曉芬聽聞我之前是學影視編導的，就提議自己來做導演。那時候小說集早已完成，我已經擁有詳細的小故事。
並且《小時代》的電視連續劇已經拍攝，修改就十分大，與原著小說沒有很大的關聯。各種原因，讓自己感覺必須試壹試自身當導演，就算不成功，也是自身親自摧毀它。
搜狐娛樂：那麼多的人都抓不上小說集的精粹，它究竟與眾不同在哪兒？
郭敬明：最先它是壹部很有壹個性的小說，不論是語言表達種類和小故事種類都不壹樣。在我國的中國文學史上，第壹次有年青的文學家這般處心積慮地去描繪、討論化學物質，討論時下的日常生活。
自然有很多沒什麽知名度的文學家也讀過相近的著作，可是大作家基本上沒有觸碰到那樣的主題。上海市的文學家僅有像亦舒、王安憶那般寫了壹些有年代感的著作，而時下的上海市基本上沒有人關心。
搜狐娛樂：妳期待觀眾們看了影片後，留有哪些的印像？
郭敬明：青春夢想、追求夢想、友誼萬歲、珍惜眼前人。
搜狐娛樂：註重物質條件，是時下社會發展的流行嗎？
郭敬明：我認為是大家此時日常生活較大 的分歧引起點。我們的父輩沒有化學物質，僅有存活，吃壹樣的飯，留壹樣的秀發，褲腿剪到壹樣長，因此她們沒有那樣的探討，化學物質疑惑對她們而言是不會有的。
如今是社會經濟發展了，絕大多數年青人不容易碰到存活極限的挑戰，尤其是大城市的人。
化學物質這般豐富多彩的情況下，大家的心裏或是有很多疑惑、掙脫、焦慮情緒、對社會發展的憎恨，即然化學物質那麼好啦，為何也有那樣的心態，這是我小說集探討的至關重要的問題。
有的人是臣服在化學物質，變成化學物質的奴仆；有的人立誓抵抗化學物質，就算自身很不成功，也處在社會發展的最底層；有的人壹步步挨近化學物質、掌控化學物質，讓它為我服務項目。
每壹個人針對真實身份、知名品牌、影響力的心態都不壹樣。
這種年青人畢業之後踏入社會，在跨國企業、時尚周刊工作中，大夥兒確實便是不懂裝懂。可是在《小時代》第壹集裏，我還是把小故事解決得很正臉，把小故事主旋律調節成幸福的、夢幻2的，這是我對青春年少的了解。有些人感覺青春年少很殘酷，可是我認為青春年少好的壹面多過不太好的壹面。
但是在那般的年齡下，大家可以感受到強烈的恩怨情仇，沒有成人那麽發麻。這是我為何讓第壹部的主旋律那麼積極主動的緣故。
搜狐娛樂：妳的著作壹直被覺得是激勵追求完美化學物質。
郭敬明：追求完美化學物質壹定逃避不掉，我不會電影拍攝大夥兒也會追求完美化學物質，父母也是那樣告知小孩子的。即使我不會電影拍攝，大夥兒都是會追求完美更強的化學物質與生活。
妳告知他們為了夢想去努力，能夠完成自身的理想，立在高些的演出舞臺上，它是很正臉的能量。
搜狐娛樂：妳明確提出的價值觀念壹直較為恰當。
郭敬明：我“三觀”超正的。
搜狐娛樂：由於意識和這壹社會發展達到了的***識，因此妳得到 了取得成功？
郭敬明：應當也是有這壹緣故。
搜狐娛樂：也有別的緣故嗎？
郭敬明：例如我本人的勤奮和努力，針對從業領域的投入，身邊人的協助，包含全部大時代環境，時期造英雄人物嘛。並不是由於我“三觀”正就可以取得成功，這壹全世界很多人“三觀”與我壹樣的。
導演是這壹部戲任何人的關鍵
“碰到矛盾，電影制片人害怕壓我”
搜狐娛樂：針對這部影片的營銷推廣，許多專業人士都明確提出了自身的見解。妳覺得哪壹方面是最重要的。
郭敬明：這部影片有十分統壹的關鍵，便是任何人都認同“導演中心制”。實際上許多影片全是導演中心制，可是沒有被加強到那麼強大。
從早期的整合資源、中後期的拍攝、以後的電影宣傳營銷推廣，別的的導演參與性不是那麼高。這壹小說集我寫了五年，乃至妳能覺得我還在五年前就逐漸外置工作中了。
大家有十個投資者，實際上就是我讓誰進去(誰進去)。例如我認為能夠讓龍丹妮進去，由於天娛和湖南臺有上千萬的互換資源，能夠做為股權溢價的標準來談，他的知名品牌受眾群體與大家十分符合。
中後期電影宣傳全部的平面圖原材料全是我還在操控，預告、幕後花絮全是我還在挑選營銷推廣的連接點，每過多長時間必須壹個刺激性點全是我還在承擔。
包含挑選蘇打綠歌唱主題歌，我是用她們來敲擊文藝小青年的銷售市場，她們不追求完美太商業服務的壹部分，假如必須平衡這壹壹部分，實際上蘇打綠是最好是的挑選。
全部新項目必須壹個懂全部的人，我能做文藝創作，商業服務股權融資我也可以，宣傳策劃營銷推廣自己能夠對受眾群體精確定位，再再加上新浪微博知名度，我能讓每壹部都踩下去非常準。
籌拍的情況下大家就逐漸釋放劇照，第壹個是扔出2個知名演員雙生花的定義，這壹想法便是我覺得的，每壹個連接點都是有粉絲的歡樂，希望下壹個信息內容。
到中後期每壹輪宣傳海報的公布、劇圖、原材料……這種精確的合理布局，不斷了整整的壹年。
搜狐娛樂：並不是每壹個導演都和妳那樣。
郭敬明：我較為好像壹個生意人，我能比別的導演大量地立在中後期電影宣傳的視角獨立思考。
搜狐娛樂：那麽妳為何沒有宣傳海報上掛電影制片人的頭銜呢？
郭敬明：唉，給他做吧。
搜狐娛樂：但妳承擔的很多東西全是電影制片人要張羅的，並且在美國好萊塢更完善的管理體系裏，電影制片人的權利更高。
郭敬明：因此她們都要我掛電影制片人啊。
搜狐娛樂：妳為什麽不掛？
郭敬明：由於我或是想保存單純壹點的物品，郭敬明的物品。這種物品私底下能夠做，可是不願讓群眾感覺，這壹導演怎麽啦？由於電影制片人和導演與生俱來是對立面的，壹個要劃算壹個要掏錢。
我能附加幫助，可是當這壹稱號放到我頭頂的情況下，我的觀點也不堅定不移了。例如這壹廣告植入是否要導演拍，想起這種自己就快瘋了。
搜狐娛樂：假如碰到了真真正正的矛盾，牽涉到合同與政策法規，妳能擔心她們用電影制片人的真實身份壓妳不？
郭敬明：她們害怕。
她們的目地是掙錢，我也告知她們能夠協助大家賺到大量的錢，沒人會和錢走不過去。例如妳塞給我壹個壹百萬的知名品牌嵌入，我也會對妳說這很有可能會危害用戶評價，壹百萬的電影票房壹下子都能夠消耗掉的。妳到底要哪壹個？
因此妳看看詳細個影片，不容易發覺有很難受的廣告植入。雖然片尾字幕上面有壹大版的知名品牌LOGO，可是觀眾們不容易有很明顯的排斥心理狀態。
搜狐娛樂：但是牛乳的攝像鏡頭或是挺令人入戲的。
郭敬明：由於那就是楊冪代言的，大家沒法。
4700萬，70好幾個工作中日，兩臺影片，兩次大劇
“肯定零容忍關鍵點的有缺憾”
搜狐娛樂：看花絮，妳針對知名演員傳出的命令簡易立即，好像很有自信心。這與妳對小說集的了解擁有非常大的關聯嗎？
郭敬明：小故事裏邊每壹個人物的性情、言行舉止我還很掌握，乃至包含臺本裏邊沒有的物品，我能告知知名演員，協助她們進到人物角色。
由於我的掌握，她們會很安心地把自己交到我。
在籌拍以前，我看了許多影片的花絮、紀實片，觀查這種導演在拍戲現場的表達形式、溝通交流方式。有的導演會給知名演員示範表演，有的導演僅僅呆在監控器後邊做標示。
大家的影片拍攝時間很短，這就規定壹動工就把子彈上膛。假如出了情況，讓拍戲現場無法控制，那也挺恐怖的。
搜狐娛樂：這部影片的拍攝時間很短，兩集僅有70來天的時間，均值壹部電影五周。針對許多比較簡單的小成本電影而言，這全是很大的挑戰。妳是怎樣保證效率高的？
郭敬明：我們在逐漸提前準備的情況下就花了許多精力，尤其是壹些廣角鏡頭的拍攝，就需要提早選好每壹個視角，攝像機的跑位，知名演員的排演也是有很數次。
也有立交橋擁堵的那壹場戲，政府部門有很多限定，時間太緊，僅有壹天的時間。因此大家早晨壹點多就上橋了，擺器械、打光、造雪、擺車輛、貼好動畫特效標識……大家還把分鏡頭腳本提早畫出去，嚴苛依照腳本制作壹個攝像鏡頭壹個攝像鏡頭地拍攝，早期提前準備做得足，壹上來就可以依照方案走。
搜狐娛樂：那壹個立交橋平常也有車歷經嗎，或是蓋了壹半的那類？
郭敬明：壹半能走，壹半不可以走。橋前邊是堵死的，因此務必要用角度、動畫特效繞開，以防穿幫圖片。
搜狐娛樂：拍攝的批準非常容易取得嗎？
郭敬明：很不易，很不易。
搜狐娛樂：誰幫大家拿下的？
郭敬明：制片人，自己也去和她們爭得。這壹情景很重要，是承擔心態催人淚下的，影片主題風格便是向著理想飛奔，因此壹定竭盡全力爭得去拍。並且這壹段假如只是產生在大街上跑，也就沒有那類覺得了，壹定要在上面跑最迷人。
搜狐娛樂：這些車輛全是壹輛輛開上去的？
郭敬明：是。
搜狐娛樂：全是能夠開的真車？
郭敬明：全是，每輛裏邊也有駕駛員。由於妳永遠不知道攝像鏡頭會如何掃，萬壹有壹個汽車駕駛室是空的，觀眾們便會入戲……
搜狐娛樂：妳毫無疑問無法容忍這壹。
郭敬明：我毫無疑問無法容忍這壹。因此這種駕駛員壹種從淩晨4點，壹直坐到大家下班。
搜狐娛樂：那麽多車，壹次也不太好調來吧。
郭敬明：全是制片人搞的，有壹些是租車自駕，有壹些是專業給攝制組出示的遊戲道具。由於道路上的車不可以全是同壹種，壹定是各種車都是有，車牌號也不可以全是上海市的，要有江西省、四川的……那樣看上去才真正。
盡管妳沒壹定拍到車牌號，可是大熒幕上全部關鍵點都很清楚，萬壹拍到就壞掉。
大家提早方案好不壹樣車輛類型的占比，包含攝像鏡頭從哪壹輛車正中間去拍，這種大家都是有想好。大家還提早買來許多玩具小車，用微攝像鏡頭離開了壹遍，看過實際效果，因此到實拍視頻的情況下，我的心裏早已有底了。
搜狐娛樂：這種關鍵點全是妳想起的，或是精英團隊幫妳考慮到的？
郭敬明：大家會壹起匯報工作，她們先問我的想法，隨後探討。有壹些攝像鏡頭是壹定實行不上的，原本用直升飛機拍立交橋最好看，可是大家申請辦理對外開放領空晚了，因此只有用伸縮式炮替代，可是那般會限定攝像鏡頭的生產調度，沒有那麼空氣。
搜狐娛樂：影片裏那壹段上時尚秀以前的廣角鏡頭令人印象深刻，妳是想耍酷嗎，或是展現自身的導演方法？
郭敬明：那邊壹***四層樓，每壹層碰到壹個姊妹，最終四個姊妹匯聚，壹起沖進去。我認為它是有意味著實際意義的，表明著壹路上的彼此她，向理想邁進。
因為我和攝像師探討，攝像鏡頭正中間幾個連接點可以用動畫特效接，最少能夠降至多少個。有壹些視角設備能不能進來，都需要考慮到。並且壹路也有經典臺詞產生，那也挺令人頭疼的。
並且那邊僅有七天的時間供大家應用，時間很焦慮不安，對大家而言，精神壓力十分大。
搜狐娛樂：是不是妳以前看了相近的設計方案，感覺好玩兒，因此要想試著。
郭敬明：當然，每壹個導演都喜愛挑戰廣角鏡頭，攝像機的不太可能部位哪些的。妳覺得是欲望、耍酷都能夠，這也是攝像師的最喜歡，她們也很激動。
實際上用正反面打拍兩人閑聊還可以，可是那般缺乏誠意，別人會真正覺得妳是在玩票。
新浪娛樂：監制和制片人會勸阻妳取消這樣的想法嗎？
郭敬明：肯定勸阻啊！但是我覺得這些東西有意思，而且她們看完之後覺得比想象中效果好。我們在臺北做後期，為王家衛、李安制作聲音的杜篤之老師也說，“小朋友有想法哦。”
新浪娛樂：妳很想拍，但是制片人告訴妳要多花很多錢，建議妳放棄，怎麽辦？
郭敬明：我會做壹個平衡，通過別的辦法節約錢，然後保證壹定拍到想要的東西。可以犧牲的話，我壹定會選擇犧牲。比如壹些支線的戲份我會放棄拍攝，融合到其他的劇情裏，把錢放在需要的地方。
新浪娛樂：這種臨時的應變，挺考驗導演決斷能力的。
郭敬明：我還好，因為我運作公司很多年。作為老板，也會下很多的指令，其實也沒有那麽大的挑戰。
新浪娛樂：現在給到的資源，可以滿足妳嗎？
郭敬明：其實限制很大。兩部電影壹***花了4700萬，這意味著第壹部我只花了2300萬，預算是很讓人捉襟見肘，這是壹部非常小成本的電影。
新浪娛樂：分成兩部套拍，是壹開始就有的想法嗎？
郭敬明：當然，我們壹開始就是兩個完整獨立的劇本，不像《太極》是被攔腰斬斷的故事，而是完整封閉的結構。
新浪娛樂：第壹集的故事沒有那麽殘酷。
郭敬明：還是要有壹個漸進的過程。我們計劃拍四部，如果前兩部成功的話，就會繼續拍。如果四部的味道都壹樣，也沒有意思。所以要有新鮮的感覺，甚至在拍法上也不壹樣，妳不會覺得第二部是同壹系列的電影。
到第三集，攝影風格和敘事的路子會有更大突破。別人看我是有野心的，在導演這個路子上，我確實是有很多自己的想法，不是單單為了賺錢。
不管觀眾看完《小時代》說好、說壞，不能否認的是這部電影壹定很新，很不壹樣。只要讓大家意識到這壹點，就能夠讓我很開心了。電影不怕好壞，最怕壹成不變。
新浪娛樂：如果電影成功拍續集，妳會害怕演員要高片酬嗎？
郭敬明：還好啊，我和他們聊過，都覺得OK，因為他們是真喜歡這個作品。因為大家都明白，沒有演員是通過演電影賺錢的，壹定是靠商業代言、電視劇(賺錢)，電影是壹個夢，心裏有這個電影夢，才會願意付出。