壹提到卓別林這個名字，相信大家都不會陌生。他是擁有多部經典喜劇作品的大師，也是當之無愧的喜劇之王。卓別林的喜劇有壹個特點就是他作品中的人物大多都是沒有臺詞的，全片基本都是靠演員們的表情和神態來演繹。或許很多觀眾都認為演員需要靠聲音來表達心情和傳遞情感，但卓別林用成績向我們證明了其實好的作品也可以是無聲的。
在卓別林所出演的喜劇作品中，《城市之光》、《小孩》、《大獨裁者》以及《摩登時代》都是評分和口碑超高的作品，廣受觀眾們的好評。不過雖然佳作眾多，但真正被稱作是卓別林代表作的還是要屬《摩登時代》。因為它所帶給觀眾的感觸和反思是最為深刻的。
《摩登時代》上映於1936年，距離現在已經有長達八十余年的時間。但是它依然憑借著獨特的視角和表現方式被世人稱作是喜劇作品中難以超越的經典之作。
影片中所講述的故事發生在20世紀30年代經濟蕭條時期的美國。主人公查理是壹名生活在社會最底層的工人，因為工作壓力過大，他變得精神失常。出院後又陰差陽錯的結識了壹名和他壹樣生活困苦的孤女。兩個人互相陪伴和扶持，在經歷重重生活打擊的情況下依然對未來充滿美好向往的故事。
或許在很多人眼中“查理”是最渺小的人物，但是他卻有著堅強樂觀的性格以及善良的本質，讓觀眾被他所擁有的閃光點而打動。在那個貧富差距巨大且讓窮人看不到未來的時代裏，他總能找到屬於自己人生的樂趣。
不過與它所帶給我們的歡笑相比，夥哥更加佩服的是卓別林透過搞笑的演繹所表達的悲劇情感。整部片子的表現方式完整成熟，很難想象它是壹部來自上個世紀三十年的的作品。除了擔任主演之外，卓別林還分別擔任了《摩登時代》的導演、編劇以及電影配樂等多項工作。在喜劇作品的創作和演繹方式上，卓別林無疑是有史以來最具喜劇天分的才子。
從某種程度上來說，卓別林也是壹位偉人。他用無聲的黑白作品為我們講述了飽含深意的道理。小人物也可以有夢想，小人物也壹樣很善良。雖然我們被生活壹次次擊倒，但我們也有著壹顆永遠積極向上的心！