爛片也分不同層次：有些電影爛到妳根本不會去看，比如《澳門風雲3》，有些妳就是看了也懶得去批評，比如《三打白骨精》。《美人魚》兩者皆不是，它是那種妳看了需要狠批的爛電影。
作為周星馳的鐵桿粉絲，我絕對不會向別人推薦這部電影。就好比，偶像的褲子拉鏈開了、「屎都噴出來了」，我趕緊提醒幫他遮羞還來不及，怎麽會歡呼雀躍叫別人都跑來看？
光說電影爛是不負責任的，我想來證明它真的爛。
《美人魚》最大的罪狀，就是它完全不好笑。我所在的場次觀眾過半，然而壹場下來，笑聲寥寥。片中的笑料不管是「屎尿屁」還是「無厘頭」，幾乎全在炒冷飯、吃老本。最好笑的戲份是鄧超到警局報案，可是這段壹早就被剪進預告片，這說明什麽呢？
不怕導演自我重復，但可怕的是自己消費自己，躺在以前的成就上透支信譽，黃百鳴和劉鎮偉都是前車之鑒，現在周星馳也開始滑向這條深淵。
同樣是「屎尿屁」，《功夫》裏露屁股發生在「豬籠城寨」的生活環境中，《喜劇之王》裏的那坨屎則是主人公辛酸的內心寫照，到了《美人魚》中，再露屁股和提到屎，卻完全缺乏具體生動的故事情境，使得原本應該自然生發的笑料淪為功能性肥料，讓我覺得極其無聊和尷尬。
幾場重要的「無厘頭」喜劇場景，「美人魚」林允刺殺鄧超總是不能成功是照搬《國產淩淩漆》，「八爪魚」羅誌祥的觸須在料理店被生煎模仿了《大話西遊》。林允的表演完全不及當年的袁詠儀，羅誌祥的單人表演效果也遠遜至尊寶和菩提老祖的雙簧戲。
更致命的問題是，《國產淩淩漆》和《大話西遊》的故事、場景、人物都是荒誕不經的，觀眾看到「殺手」袁詠儀和「菩提老祖」劉鎮偉被虐而哈哈大笑時不會產生歉疚和負罪感。《美人魚》就不同了，片中林允和羅誌祥都肩負著種族復仇的使命，美人魚族的慘狀前面有詳細的交代，這時候再讓觀眾欣賞兩人弄巧成拙的被虐，我還能笑得出來嗎？
在觀影過程中，我總是聯想起很多星爺主演或導演的經典電影，他不斷地在影片中重現和強調自身的作者標識，像小學生在自己以前得獎的作文中東抄壹句、西摘壹句，然後套在新的故事模版裏拼湊出壹篇新的文章。仔細讀這篇文章，就發現它空洞無物，像是周星馳親自參加了壹場周星馳模仿大賽，結果表現拙劣。
2. 不要拿純情當借口
不少評論壹味地強調本片嚴肅的環保題材和童真、純情的主題，他們就是無法承認導演這次講了壹個幼稚、矯情甚至有點讓人反胃的故事。請別再說這是喜劇版或環保版《色，戒》了，妳們這麽侮辱《色，戒》，征求過李安的同意麽？
有人把無厘頭喜劇風格當成小無相功，以為在它的驅動之下，少林七十二絕技可以壹壹使來。可惜無厘頭真的不是萬能的，它駕馭不了《色，戒》這個故事裏的悲劇性，和嚴肅的環保題材之間也產生了嚴重的互相排斥。
童真和純情不能成為故事結構羸弱的借口。
《美人魚》人物虛假、轉折突兀、結尾倉促，是壹望即知的事情。在《色，戒》裏，李安耐心經營了兩個多小時才讓王佳芝最後放過了易先生，其中多少曲折？《美人魚》裏林允用多久愛上鄧超的？因為是真愛，真愛就是無敵嘍，無敵就不用好好講故事嘍？
很多事都需要時間，比如愛情。
看《美人魚》時，可以明顯感覺到導演很趕，趕著為觀眾把那些老梗笑料按部就班托出來，沒花心思認真塑造人物。片中有壹場戲，鄧超想擺脫林允開溜，可他剛溜掉又回來了，這為什麽呢？
因為他們必須相愛，不然劇情就沒法往前繼續。這意味著人物性格和劇情方向這兩個意圖，在這裏沖突了，而周星馳沒法擺平，就只好硬拗。
再看《功夫》，阿星在影片開始也曾經這樣騙過啞女，可直到結尾時他才和啞女重逢——因為他必須實現兒時夢想後，才能真實地面對啞女和自己。這種處理所體現的耐心經營，和《美人魚》的粗糙馬虎真叫雲泥之別。
3. 粗暴的植入廣告
其實早在《西遊·降魔篇》時，周星馳就曾經說過愛情是壹個重要的市場需求。只是那時候，段小姐對玄奘的愛情依然能打動包括我在內的很多人。而今《美人魚》裏的愛情卻淪落為三流偶像劇裏的蹩腳戲碼，不禁讓人唏噓。這份看似真誠實則虛假的所謂「純情」和在影片中塞入當紅小鮮肉壹樣，都只是出於市場的考量。
電影是商品，市場考量當然無可厚非，但迎合市場時不能傷害影片質量。可能是覺得《美人魚》的質量也就這樣了，周星馳自暴自棄地在片中塞入多個生硬到極點的植入廣告，什麽某某白酒、某某酸奶、某某瀏覽器、某某同城網站……試問，當美人魚壹族遭到血腥屠戮的時候，導演讓「浪子回頭金不換」的男主塞車在半路，觀眾正急得不知如何是好，結果他慢悠悠地推銷起網站廣告來，妳該作何感想？
4. 周星馳今不如昔的三大原因
《美人魚》的爛絕不是某個點或某個方面的爛，而是多層次的立體交互式撲街。
為什麽如此慘不忍睹，我認為有三個深層原因。
第壹，周星馳的電影壹向以刻畫小人物而見長，這是他的長處，其實也是他的短板。幼時底層的的生活經驗、對於武俠和李小龍的癡迷與崇拜、對理想的不懈追求，是他最想表達的東西。《功夫》因為把這三者結合得很好，成為公認的巔峰代表作。但周星馳並不是什麽題材都可以拍的那類多面手導演，他無法駕馭超出個體經驗太多的電影，而《美人魚》所觸及的領域，正是他十分陌生的。
第二，周星馳絕對是天才，但不是全才。「周星馳」之所以成為喜劇之王的代名詞，除了周本人的努力之外，還有很多值得我們記住的名字：李力持、劉鎮偉、谷德昭、王晶、吳孟達等等。出於各種原因周星馳早已和昔日的合作夥伴分道揚鑣，他已是孤家寡人壹個，近年新建的合作班底的能力遠不能和上面那些名字相提並論。
第三，周星馳淡出了表演，《西遊·降魔篇》他也沒有親自上陣，但此片中舒淇、黃渤和文章都有自己強烈的風格，他們並沒有被淹沒在「周星馳」的光環之下，而是與其沖撞、互動，產生了奇妙的化學反應。《美人魚》就不同了，這是真正意義上第壹次沒有周星馳參演，但所有演員都在拼命模仿周氏表演風格。結果，鄧超召喚起我對《惡棍天使》的噩夢般記憶，而兩個星女郎盡管外形出色，但離真的「表演」還差得遠得很。
5. 我不要妳的命
在影片開頭，奇珍異獸館的館長憤怒地對要退票的觀眾說：「就給了十塊錢，是不是連命也要給妳？」沒想到壹語成讖。周星馳就像是電影裏的這個館長，用壹堆粗制濫造的展品糊弄觀眾。
我想對周先生說：「我花三十塊錢買的票，不會要求退票的。」還想對不能接受批評《美人魚》的星爺粉絲說：「批評壹部電影要不了導演的命，相反，說出自己的真實感受才是對創作者最大的尊重。」