電視劇《牽掛》到底給人們講了壹個什麽道理啊？

《牽掛》功過相抵的憶苦思甜　央視播的劇，公眾在關註上通常都是稍微給點兒面子的。《牽掛》也不例外。我喜歡這兩年漸漸退居“二線”的劉威，放松、自然，開始有點兒老藝人返璞歸真的意思。牛莉和張國強雖然還有著在壹線打拼的較勁，倒也還可以。林家川表演的“周偉民”也算壹個小亮點。不過這些，都無法讓我去喜歡《牽掛》。　壹是因為這個劇集的故事有點苦。我知道有些人挺喜歡看苦戲，看完了苦戲就替劇中人起急，就眼淚嘩嘩的，然後就開始覺得自己過得還湊合。俺不行，俺這人壹向不是“苦菜花”的愛好者。《牽掛》雖然演的是壹家人“先苦後甜”的故事，但苦味還是有點讓我畏懼。親歷過生活艱辛和社會轉軌之痛的人，不壹定就願意動不動把那段窘迫的日子翻出來復習。而現在這類“憶苦思甜”的電視劇，湊巧並不在少數。　二是全劇服裝和相關的道具上顯得假：全民“跑合”(舊時指說合生意)的年代，牛莉就斜挎著小包(這應該是世紀之交才在女士中興起來的)出來進去了；沙發床是1990年代的，張國強的風衣領子和床頭臺燈卻是2000年以後；劇中每個人的冬裝，往好裏說，也比劇情涉及到的時期“超前”了五六年，可是咱別忘了——這幫人劇中的身份可是普通老百姓；再有，民間小店開業送花籃道賀，在北方應該是近幾年的事，十幾年前頂多也就是點壹掛鞭、拉個紅綢橫幅……這種小錯雖說今天每個劇都會有點兒，但在壹部戲裏頻頻出現，實在讓人看著心裏別扭。　演員班底的出色會不會帶起壹部劇集的收視？曲折的、貼近當代生活的劇情是不是就能引發觀眾的關註？過去這兩個問題的答案似乎是肯定的，也是容易的。但面對《牽掛》，則似乎多少有了壹點牽強。為什麽？大的審美指向缺乏新意，制作細節上的處理也不太精準，恐怕都是影響我給出好評的原因。　從某個意義上講，《牽掛》表演上的實力，被它另外兩方面的不足，有點沖淡和壓低了。這是壹個劇集制作日益精細、競爭也日趨強烈的年代，壹部劇再想像以往那樣——單靠播出平臺的強勢就能贏得口碑，這樣的機會正變得越來越少。怎麽辦？只有提高主創人員的精神境界，以及制作上的精益求精。這不止是《牽掛》留給人的啟示，也是擺在所有國產劇集面前的生死大考。 [2]