把片子看完，我只能感嘆，這麽多好演員，演了壹部比較差的電影，當然，這和他們的影技沒什麽關系，只是寫劇本的人不知道是怎麽想的，寫出了這樣壹部劇本。
範偉在裏面的演技沒得說，壹個字：棒！特別是電影壹開頭的個人特寫，表情加語言，配合的天衣無縫。只是短短開頭兩分鐘的時間，就塑造了壹個憨態可鞠，忠厚老實，腦子還有點“不好使”的人物形象。語言很有特色，和人物性格十分符合，特別是那壹番“幸福論”：“上廁所，只有壹個坑，妳蹲那了，妳就比我幸福。”說的怎麽樣？俗！但就有理！經典，絕對的經典。範偉把楊紅旗這個人物演活了。其他演員嘛，王誌文的表演只能算是中規中矩，他在劇裏面起了壹個“橋”的作用，是把這電影要說的事串起來的關鍵人物。至於陳好演歐陽花，我覺得不是很妥當，感覺怪怪的，有點“老牛吃嫩草”的感覺，給人巨大的“反差感”，陳好在《澀女郎》中的“萬人迷”給人的印象是比較深的，而今突然演壹個清純的大學生，讓人壹時轉不過來。
這部電影的演員在國內都是叫得響的名字，但我現在要說的是劇本。看電影前半部分，我被吸引住了，因為它有吸引人的理由：到底是楊紅旗撒謊還是歐陽花撒謊？總是盼望後面會有些意想不到的事情發生，壞就壞在這部電影的結局沒有任何波瀾，楊紅旗沒撒謊，這是我們早就能預料到的，因為範偉確實是把楊紅旗這人演活了，我們不相信他會撒謊。壹個毫無懸念的結局，造就了壹部平庸的電影。如果反過來，是楊紅旗撒謊了，很出人意料，但這也不能怎麽提高整個電影的架構分數，如果是那樣，我們只能說，範偉厲害，演的這個角色把所有人都騙過去了，範偉不簡單吶！壹部平庸的電影，把壹個原本三言兩語能說清的事硬是花了大把時間才揭開所謂的“謎底”，讓人不禁大呼上當。更讓人不解的是，電影結尾和電影整體基調極不相符，這部電影前面力求表現的是真實，樸實，而結尾卻讓人不知所雲，電影的基調壹下子有了壹個“質”的飛越，總讓人丈二和尚摸不著頭腦，後面在說什麽這是？我想電影編劇，也有可能是導演想來個“亡羊補牢”，也許他也知道單憑劇情這部電影是失敗的，想來些“虛”的，想來些“特高尚”的，讓人覺得這部電影的可取之處並不只是演員的演技。可結果是，我覺得，是狗尾續貂，當然，整個電影也只能說是用演員的演技“撐”出來的，到底算不算是個“貂”，還真說不準。
壹個女大學生歐陽花雨夜遭侵犯，半路遇到楊紅旗相救，強奸慣犯犯罪未遂。楊紅旗老父生命將息，唯壹遺憾就是憨厚老實的兒子沒有得到半個表揚。所以，楊紅旗就找到明日晚報名記者古國歌要求表揚。
做了好事應該得到表揚，可是女孩子的貞操名節卻因此被摧毀。壹面是壹生勤懇正直將死之人的盼望，壹面是正值青春如花的少女的未來。事件極大的動搖了記者古國歌的價值觀。
究竟什麽是對的，什麽是錯的。壹個事實，如何報道！
古記者最終選擇了逃避，但是心中卻有了壹絲牽掛。他遠離熟悉的工作和生活，只身來到北方，再壹次遇見久別的楊紅旗。楊紅旗的老父得到了生命奇跡，他說：做了好事就應該得到表揚。
古國歌只是意味深長地笑了。
鏡頭拉到正前方的毛主席紀念堂——那個象征著老壹輩的地方。
這個問題真的太嚴肅了。兩代人，雖然他們生活在同壹時間，同壹空間，但是生活的環境，認識，所持的價值觀，站的角度，是截然不同的。無論做怎樣的決定，都是壹種不公平。
周國平：
我何嘗不知道，在人類的悲歡離合中，我的故事極其普通。
然而，我又不能不對自己的故事傾註更多的悲歡。
對於我來說，我的愛情波折要比羅密歐更加驚心動魄，我的痛苦要比俄狄浦斯更加催人淚下。
原因很簡單，因為我不是羅密歐，不是俄狄浦斯，而是我自己。
事實上，如果人人看輕壹己的悲歡，世上就不會有羅密歐和俄狄浦斯了。
所以，過眼雲煙，隨他們去吧
《求求妳，表揚我》
什麽是幸福？
幸福就是，我餓了，別人手裏拿著個肉包子，他就比我幸福；我冷了，別人穿件棉襖，他就比我幸福；我想上茅房，就壹個坑，妳蹲那兒，妳就比我幸福。
那妳為什麽非要表揚呢？
表揚了我，有人就會幸福。
看上去楊紅旗只不過是壹個為了滿足父親臨終前的願望而不惜用這種辦法來讓自己得到表揚的農民，而實際上，他就是壹個地道的農民，憨厚老實，愚昧，又好耍小聰明。他是好人，看到那天晚上的那件事，他毫不猶豫的沖上去幫忙；而對自己被拉走的自行車，總要對比看是否核算才去要回來。這也是人之常情，所以在電影裏，他還是屬於被我們同情的角色。
古國歌，《明日晚報》的頭版記者，是名望把他拉進這個復雜的故事中，從此不可自拔。他還是個比較有職業道德的記者，雖然起先不肯“表揚”有些嫌棄的緣故，到後面有了主編的許可，他仍沒有草率的寫出報道。要證實新聞的真假，必須調查，有證據，這是他拒絕“表揚”楊紅旗的理由，但是取證並沒有那麽順利，首先是當事人便壹口否認。
歐陽花，女大學生，情人節事件的當事人，和許多電影中的女大學生壹樣，壹開始影片就給了我們壹個陽光燦爛天真無邪的鏡頭，但漸漸的，天真消失了，和她的職業（學生）不相稱的成熟冒了出來。第壹次采訪她便否認了那晚的事情，但第二次采訪卻是她主動提出來的，如果說她是想對古國歌傾訴的話，那約會前的化裝打扮，似乎就有點另外的目的。而這也正是現實中很多女大學生的代表，覺得自己有文化有點姿色，便迫切的要好好利用這些，就像歐陽花冒雨渾身濕透的去古家中見他壹樣。我們同情她，畢竟她是受害者，畢竟她還年輕，但隱瞞事實僅僅是她不想面對過去嗎？
為了調查，古國歌去了楊紅旗在的村子，村支書更是酒席款待。但當得知大記者詢問楊紅旗時立馬慌了神，馬上打聽是不是自己村的，知道了是他村裏人後馬上送了口氣。他是個很“稱職”的幹部，知道如何當官如何提升自己。見到了楊紅旗的父親楊勝利，壹個受到過無數次表揚的老同誌，勞模，卻住在那樣破爛的屋子裏，還堅持說為了省國家的錢不去住院，的確讓我們肅然起敬，在這個社會裏，這樣的人已經很少了。但事實是這樣的嗎？接著我們看到壹張久遠的照片，是古國歌他們主編當年的作品，還得了大獎。古回到報社把照片交給主編我們又看到了感人的壹幕，主編懷念當年老朋友的舊情，要求古國歌馬上開始報道。
這期間，古也做過不少調查。我們可以看到，他和楊紅旗壹起去了派出所，所裏的警察還能認出他當天報過案，但卻又否認案件，理由很簡單，“粉巷”連續多年被評為治安優秀地區，連小偷小摸都沒有，又怎麽會有強奸呢？只是為了壹個“優秀”壹種“表揚”，昧著良心報喜不報憂，這種情況如今早已見怪不怪了。
沒有辦法，只有兩個當事人當面對質了，但由於種種原因楊紅旗始終不敢正面面對歐陽花，而歐陽花對自己那晚的解釋也太完美，這不由得引起了古的當警察的女朋友米依的懷疑。她懷疑的不僅僅是歐陽花，同時也包括古國歌，這也可以說是做女人的對自己男友壹種正常範圍內的猜疑，但她疑心實在太重，雖然古國歌這壹代表的男性在有女朋友的情況下面對誘惑並不能像他所保證的那樣毫不動心，但大體還是個好男人，米依還是利用職權，半逼半引著罪犯承認情人節那晚的罪行，目的其實就是除掉歐陽花這個不能確定的情敵。
突然間，楊紅旗的父親死了。得到消息的主編拿著當時古國歌交給他的那張老照片很快便趕到了村裏。在葬禮上，楊紅旗哭的很厲害，他是個孝子，沒有完成父親最後的願望他悲痛欲絕，而村支書卻不合適宜的笑了，還神秘的拿著那年的老照片對主編說：“老楊走之前說妳壹定會來的。”主編當然心知肚明，這照片也是當年自己為了拿個獎而跟楊勝利合夥編出的假新聞啊，話不挑明，讓這照片陪著楊勝利葬進塵土，誰還會知道這些呢？
歐陽花已經又被拉進了回憶，她痛苦，自己的壹輩子就這麽被毀了，她甚至想壹死了之。但像歐陽花這樣的女大學生們本性還是善良的，她知道自己也遭成了另壹個人的痛苦，便去相楊紅旗道歉。但憤怒的農民是不會考慮後果的，壹切人都是騙子，他就把歐陽花給“幹”了，這是愚昧思想對這個社會單純而又粗暴的反抗，這也正是大多數農村鬧事後處理的方式，簡單直接粗暴，這也正是落後的原因。而就在這時，那篇“表揚”稿也終於發表了，主編親自下手，又壹篇誌在得獎的報道，題目《他終於得到了表揚》。兩件後事同時發生，這不僅是壹個巧合，還是對這個悲哀的世界莫大的諷刺。
古國歌良心收到了譴責，他毀了兩個人的壹生，巨大的壓力迫使他辭職，離開了這個城市，而他的女朋友也離開了她，畢竟，女人都是最現實的動物。
故事就這麽完了嗎？沒有！直到最後壹刻，才發現，原來我們都被騙了。楊勝利根本沒有死，他跟村支書串通好了壹場假死戲，來“威脅”主編。他只是想讓兒子得到“表揚”，像他自己得到那麽多的獎狀壹樣，得到壹個虛榮的沒有任何價值意義的贊揚，這是中國教育制度的悲哀。而到這時，楊紅旗仍埋在鼓裏，他告訴古國歌，父親的病出現了奇跡，父親說做了好事就該受表揚。
故事結束，壹切都是為了“表揚”，這種沒有任何實際意義的贊賞，也可以說是人的虛榮心，或者說是對欲望的追求。男青年對漂亮女孩、記者對新聞獎、女大學生對大款、政府幹部對業績、警察對上級評價......有追求是好的，有目標是好的，想做好更是好的，但是取得好的成績僅僅只是為了這個結果嗎？或者是別人羨慕的眼神？這和小孩子考試拿了壹百分壹樣，大家都在拍手表揚，誰又會在乎這個滿分是怎麽來的呢？心態決定壹切做事的方式，當這種心態還沒有侵占整個社會，我們該清醒清醒了。
王誌文和範偉的表演沒的說，這部戲大部分的表演還是靠他們倆來支撐的，當然，劇本的編排也很出色。剛開始時我只是當壹部搞笑喜劇來看的；看完第壹遍，是感覺演技很棒，而且結局感覺很唐突；後來仔細想了想，又再斷斷續續看了看，才終於明白過來。真正的幽默諷刺不是擺在臺面上，而是放在暗處，細節中不經意的出現從而影響整個故事，服了。
徹底的不可知論——《求求妳,表揚我》
電影是根據作家北北的小說《請妳表揚》改編的。小說中的楊勝利死了，楊紅旗強奸了歐陽花。而電影不同，電影是導演的再創作，即使這種再創作，它的預期效果與我們對它的評判也將大相徑庭，可以肯定的是，我想談的絕不是電影與小說的區別。
首先，導演想表現的是什麽？——荒誕，或者說徹底的不可知論。
楊勝利與楊紅旗父子是堅守傳統道德的農民，名字就充滿了正統的意味，他們的樸實似乎象征著社會主義得以勝利的根基——終極的信仰的根基；然而這種根基在今天的社會早已不復存在，勞模的父親，民工的兒子，這種變化是否恰恰應驗了壹種道德的淪喪？楊紅旗做了好事想得到表揚沒有錯誤，更何況他其實是在盡壹個兒子的孝道；錯的是報社不相信他？然而報社憑什麽相信他？報道是要以事實說話的，他陳述的事實沒有旁證就構不成事實，或者說就是假象，古國歌有責任堅守他的職業道德不予報道，記者沒有錯；錯的是歐陽花？她也沒有錯，她有權利維護自己的名譽不受損害。現實中最好的解決方式是：報社出點錢私下給歐陽花，古國歌用化名寫壹篇假新聞，各得其所，我們的媒體不都是這樣子嗎？然而導演不會這樣做，那電影就沒有存在的意義了。黃建新要把這壹輪悖論放大，再放大，大到荒謬，大到昭然若揭。
有人說這是壹部喜劇，這真是大錯特錯。看完這部片子，我的心情是沈悶的——我們還可以相信什麽？我們所謂的真理的標準在哪裏？我們道德的底限是什麽？真相是什麽？
真相是什麽？黃建新沒有給我們答案。他解構了真相，解構了道德，甚至解構了電影本身。
黃建新用了誇張的手法。
楊紅旗這樣的人怎麽會像他自己說的那樣“我把她給幹了”？我們沒法相信，就像人們壹開始不相信他救了歐陽花壹樣。楊勝李的假死是誰指使的？導演，只能是導演！這說明了什麽？難道我們應該相信導演壹定有他的理由？那我們就錯了，導演僅僅是引導我們走向迷惘，走向假象，這便達到了他懷疑主義的初衷——我就是要讓妳們議論、讓妳們懷疑、讓妳們不確定，因為這世上原沒有值得確定之事。能做到這壹步，在中國現當代導演中，已實屬難能可貴了。
黑澤明在《羅生門》中揭示人性的真相，我們看到了我們自己人性的自私與險惡；安東尼奧尼在《放大》中揭示真相，我們通過影片最後那個“不存在”的網球認識到真實與表象只不過是“假作真時真亦假”罷了，追求真理並不見得比承認虛構高明且快樂得多；黃建新則通過《求求妳》讓我們明白了這樣壹個道理：在社會狀態下，人們無法達到***識，真理沒有統壹的標準，道德只不過是人們實現自我價值尋求自身利益最大化的托詞；無論是感覺還是理性都是不可信的，這個世界是徹底不可知的。所以古國歌最後郁悶了、迷惘了，他無法再在報社呆下去，他寫不出壹片真實的報道，因為他不知道何謂真實；也許壹紙空文最能說明這壹切了，它遠比主編寫的那篇報道真實而深刻得多！
我堅信，古國歌就是黃建新的影子。影片最後，他的笑是壹個智者無奈的笑，悲劇的笑；立於神聖的天安門前，這笑似乎否定了壹切權威與獨斷；擡頭質問蒼天：我們還可以相信什麽？電影能回答這天問式的疑惑嗎？我們似乎看到導演自己在仰天長嘆——電影是什麽？
我麽無法掌握現實生活，現實太復雜了，我們寧願承認自己對不可知論的焦慮。
影片在思想上完成了壹種哲學式的追問，但在劇情與技巧上有欠成熟；陳好的演技壹般，或許她根本無法領會導演的意圖。