第壹，總體設計階段
1，腳本。任何電影制作的第壹步都是創作劇本，但動畫電影的劇本和真人表演的故事片有很大不同。壹般電影中的對話對於演員的表演非常重要，而在動畫電影中，要盡量避免復雜的對話。這裏最重要的是用圖片表達視覺動作。最好的動畫是通過滑稽的動作來實現的，動作中沒有對話，但視覺創造激發了人們的想象力。
2.故事板。根據劇本，導演要畫壹個類似漫畫的故事草圖(壹個鏡頭繪制劇本)，以表現劇本中描述的動作。故事板由幾個片段組成，每個片段由壹系列場景組成。壹個場景壹般限定在某個地點和壹組人物，場景可以分割成壹系列鏡頭視為畫面單元，從而構建壹部動畫的整體結構。
故事板在繪制每壹個鏡頭的同時，都要有相應的動作說明、講真話的時間、攝影說明、畫面連接作為其內容。壹般壹個30分鐘的動畫腳本，如果有400個鏡頭左右，就會畫出壹個800張左右的圖片腳本——故事板。
3.射擊臺。這是導演為了指導動畫創作集體中各方人員統壹協調工作而編制的整部電影制作的時間表。
第二，設計和生產階段
1，設計。設計工作是在故事板的基礎上確定背景、前景、道具的形式和造型，完成場景環境和背景圖的設計制作。此外，還需要設計人物或其他角色的造型，從不同角度畫幾幅標準圖，供其他動畫師參考。
2.聲音。在動畫制作中，因為動作必須與音樂相匹配，所以聲音錄制必須在動畫制作之前完成。錄制完成後，編輯必須將錄制的聲音準確地分解到每壹個畫面位置，即第二個(或第壹個畫面)開始講話，講多長時間等等。最後要把整個聲音歷程(也就是聲軌)分解成壹個列表，對應每個畫面位置的聲音，供動畫師參考。
第三，具體創作階段
1，原畫創作。原畫創作是動畫設計師繪制的動畫的壹些關鍵畫面。通常壹個設計師只負責壹個固定的角色或者其他角色。
2、中間插畫制作。中間插畫是指從兩個重要位置或幀開始的畫面，壹般是兩幅原畫之間的畫面。助理動畫師做中間圖，其余美工插值，畫出角色動作的連接圖。在原畫之間插值該畫的連續動作，以滿足指定的動作時間，使其能接近自然動作。
第四，拍攝和制作階段
這個階段是動畫制作的重要環節，表演畫面上的任何細節都會在這裏產生，可以說是決定動畫質量的關鍵壹步(另外就是內容的設計，也就是劇本)。
擴展數據:
動畫是壹項需要密切合作的集體活動。所以，除了好的劇本，有經驗的導演，好的作品當然是讓它更有吸引力的重要因素。
制作漫畫的軟件有很多，比如flash，AE，C4d。本質上，有很多方法可以讓圖片、圖形(比如妳要畫的人物)、文字、虛擬相機動起來。
動畫分為二維動畫和三維動畫技術，比如網頁上流行的flash動畫。三維動畫是最吸引人和應用最廣泛的，包括動畫制作大片、電視廣告、建築動畫等等。
三維動畫是基於計算機上大量後期處理的動畫表現形式之壹。比如環球數碼2006年制作的《莫比烏斯環》，就是純三維動畫制作，400個動畫師的大制作。但是之前的作品還是和傳統的二維動畫壹樣。需要做壹些準備工作。國內網站上很多錯誤和片面的概念誤導了人們對動畫的認識。
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