影片概況
譯 名：本傑明·巴頓奇事
片 名：The Curious Case of Benjamin Button
更多中文譯名：
返老還童
臺灣譯名：班傑明的奇幻旅程
香港譯名：奇幻逆緣
影片類型： 愛情 / 劇情 / 奇幻 / 懸疑
導演：大衛·芬奇 David Fincher
國家/地區： 美國
對白語言： 英語
導演 Director：
大衛·芬奇 David Fincher
編劇 Writer：
艾瑞克·羅斯 Eric Roth ....(screenplay)/(screen story) and
羅賓·史威考德 Robin Swicord ....(screen story)原著 Original：
演員 Actor：
布拉德·皮特 Brad Pitt ....本傑明·巴頓 Benjamin Button（中國大陸版配音：李幼斌、港臺版配音：林峰）
凱特·布蘭切特 Cate Blanchett ....黛茜 Daisy（中國大陸版配音：苗圃、港臺版配音：陳喬恩）
蒂爾達·斯文頓 Tilda Swinton ....Elizabeth Abbott
Lance E. Nichols ....The Preacher
朱莉婭·奧蒙德 Julia Ormond ....Caroline
傑森·弗萊明 Jason Flemyng ....Thomas Button
1919年，全世界的人民剛剛從第壹次世界大戰的陰霾中走出之時，卻在美國的巴爾的摩發生了壹件怪事。壹個叫本傑明·巴頓(布拉德·皮特飾)的奇異嬰兒在降生之後被親生父親托馬斯·巴頓遺棄在老人院門口。因為，這個前所未有的怪胎竟然壹出生就是壹個古稀老人的模樣。而巴頓的妻子也因為難產死去。幸運的是，壹位好心的黑人婦女奎尼收養了巴頓這個怪異的嬰兒。並在隨後的歲月裏，帶他壹起生活教育他成長，巴頓跟隨著奎尼在老人院生活。但本傑明在老人院裏遇到了徹底改變他壹生的第二個女人——當時還僅僅6歲的小姑娘黛茜(艾利·範寧飾)，她是來看望她的祖母的，她的可愛和純真徹底征服了“老男人”巴頓的心。而巴頓同樣真誠、清澈的心也感動了小黛茜，兩人之間的愛慕之心開始萌芽……
十幾年後，第二次世界大戰的戰火更加猛烈地燃燒著整個世界。動亂局勢中，本傑明·巴頓和許多美國人壹樣，乘坐船從美國來到英國為反法西斯戰爭做出貢獻。這期間，他遇見了各種各樣的人物，目睹到了真正人生的悲劇，也體驗到人性最偉大的光輝。這當中，他遇見了伊麗莎白·阿伯特(蒂爾達·斯溫頓飾)，擁有了壹段短暫的戀情，而對方卻已婚，不久就離去了。
二戰爭結束後，本傑明重返美國。此時的他已然擺脫了兒時老態的模樣，漸漸成長中年人。並且，命中註定般地在紐約與兒時的夢中情人黛茜（凱特·布蘭切特飾）重逢。而此時黛茜也出落成壹位風姿可人、事業成功的漂亮舞者了。然而這時黛西卻已另有愛人，本傑明只得黯然離去。
兩人在壹次的相遇，源於黛西的受傷，她再不能夠舞蹈，黛西不願讓本傑明看到病床上的自己而讓他離開。又過了幾年，他們再次在老人院相遇。兩人經過成熟的交往之後，終於在年齡和外表都完全匹配的情況下壹同度過了幸福美好的幾年時光。就在所有人都苦於歲月帶給他們的衰老之時，本傑明·巴頓卻猶如返老還童壹般逆行而上。他們有了女兒，可是本傑明註定要年輕下去，最終變成孩童，他覺得自己無法陪伴孩子成長，選擇離開……
[編輯本段]幕後制作
斥資1.7億美元的大衛·芬奇電影
在過去的15年間，芬奇憑著他的勤奮還有那種骨子裏的“挑釁與自命不凡”創作了大量的打上“大衛·芬奇式”標簽的電影——《異形3》、《七宗罪》、《心理遊戲》、《搏擊俱樂部》、《戰栗空間》、《十二宮》。在這些影片裏充滿了大衛·芬奇慣常的陰郁、憂沈、哀傷的基調，並且通過燈光的布置和攝影技術的運用營造這種低沈的氛圍。在他的影片裏很少使用自然光，大量的使用人造燈光以制造配合影片基調的光影效果。“這樣做是為了讓觀眾能擁有和主演拍戲時壹樣的心情和感受，壹種不安定的情愫或者說有些偏執狂的意味。”芬奇說道而芬奇電影裏的英雄，在影片結束時都會經歷壹些因為命運改變而帶來的精神創傷。
當被問及為何要創造如斯基調的電影時，芬奇說道：“我不認為電影就只扮演取悅觀眾，娛樂大眾的角色。我的興趣在於傷痕電影。”芬奇提及的“傷痕”，不僅包括演員演後的那種感受，也包括觀眾在看後心裏所留下的那種淡淡的哀傷。“有很多人認為我的電影是黑色的，是暗淡的，同時也有些扭曲，而我並非故弄玄虛，我只是想引發大家的思考。正如《本傑明·巴頓奇事》壹樣，在整個拍攝過程中我所想的就是我們必須確定同情本傑明的真實原因，是因為他的疾病，還是因為他的‘詛咒’，或者是其他。這是我們拍攝整部片子的基礎，而只要堅守了這個基礎，我們就能解釋為什麽在片中他就是要去到那些他該去的地方，找他應該找的人，做他應該做的事。”
奧斯卡最佳編劇再次執筆的感人劇本
這部影片的劇本經歷了兩位編劇的打磨——羅賓·史威考德和曾憑借《阿甘正傳》獲得奧斯卡最佳編劇的艾瑞克·羅斯。大衛·芬奇表示，“羅賓·史威考德的版本讓我覺得這是個感人至深的愛情故事。而當我讀到艾瑞·克羅斯重新改編的劇本後，我覺得它包含了更多人們對於‘生死命題’的追問，包含人類生命和情感的脆弱性。片中的主人公整個童年都被垂垂老矣的人群所包圍，時常面對死亡的他卻能十分適宜的應對，這本就是壹個心理挑戰，盡管他的心理成熟度很低，僅僅是個初生嬰兒。試想想，如果我們剛出生時就面對壹大群85歲左右的老年人，我們會有什麽樣的體會。”
演員塔拉吉·P·漢森在片中飾演奎尼，這個角色在菲茨傑拉德的原著中僅僅只是主人公本傑明的保姆，而在編劇的筆下她卻搖身壹變成為了本傑明的替身母親。塔拉吉在采訪時說，“因為有了這個身份的改變，讓我不得不觸景生情，可以說我不是在演戲，我只是在表現我自己。記得影片裏我和本傑明之間有這樣壹段對話，我告訴他，‘絕大多數的人都會從外表上來對妳進行判斷，而不會去了解妳到底是壹個什麽樣的人。’這樣的話我也常常對自己的兒子說——作為壹個非洲裔的美國母親。這也是我最喜愛這個片子的壹個部分。”
對於影片的結尾部分，艾瑞克·羅斯將 “感動”放在了首位，他說，“我們所有的人都會經歷父母的辭世，兒女的生長、成熟，自己的老去。我希望這部電影能夠使人們用壹種好的方式來化解壹生中緊隨而至的悲傷；同時，我也希望這部影片能夠在青年群體中產生***鳴，希望能與他們通過影片進行對話，讓他們能體會時間流逝和韶華不再的真正意味，盡管這也許並非是他們目前必須面對的問題。”
視覺特效再次面對挑戰
對於壹部主人公要從老年變成青年的影片，如何攻克特效制作的技術難關成了很多人都想知道的秘密。“處於耄耋之年的本傑明其實是壹個合成體，用電子成像捕捉布拉德·皮特的面容，然後安在其他人的身體上。”導演大衛·芬奇在介紹影片的部分制作時說道，“依照我們的想法，這個合成體壹定要做得天衣無縫。在觀眾眼前出現的就是壹個整體，絲毫看不出是壹個合成體。難點在於布拉德· 皮特的面部表演，由於是電子成像，必須對其表演時的臉部面容進行動態捕捉，以保證其真實性。對於我來說最大的挑戰就是，無論做什麽樣的特技效果，必須讓觀眾在第壹時間認出那就是布拉德·皮特。”芬奇對特效技術要求甚高，為達到壹個理想的狀態，在特技效果和後期制作方面最後還追加了成本。“盡管最後的影片還不完全令我滿意，但也實在很難想象如何能把它做得更好。”
其他
·本片改編自斯科特·菲茨傑拉德寫於1922年的同名短篇小說。
·電影制作方和Levi's品牌服裝有緊密的合作。為突現其真實性，該影片大量采用了Levi's的懷舊系列。
·布拉德·皮特的小女兒在本片串演了小角色，出演本傑明和黛西的女兒。
·本片將是泰德·漢森出演最後的壹部電影。
[編輯本段]制作發行
制作公司：
派拉蒙影業公司[美國]
The Kennedy/Marshall Company[美國]
華納兄弟影片公司[美國]
發行公司：
派拉蒙影業公司[美國](2008) (USA) (theatrical)
華納兄弟影片公司[美國](2008) (non-USA) (theatrical)
華納兄弟公司[日本](2008) (Japan) (theatrical)
華納兄弟公司[荷蘭](2008) (Netherlands) (theatrical)
Karo Premiere[俄羅斯](2008) (Russia) (theatrical)
特技制作公司：
Asylum VFX[美國](visual effects)
Digital Domain[美國](visual effects)
Drac Studios(make-up effects)
Hydraulx[美國]
Lola Visual Effects[美國](visual effects)
Ollin Studio
Special Effects Atlantic Ltd.[加拿大]
Gentle Giant Studios Inc.[美國]
其他公司：
Chapman and Leonard Studio Equipmentcamera car/cranes
V & J Translations[美國]Russian signage translations
Behind the Scenes Freight[美國]shipping by
Designer Wardrobe Trailerswardrobe trailer
Dolby Laboratories[美國]sound post-production
Movie Moverscast trailers/transportation/star trailers
Reel Securitysecurity
Rockbottom Rentalscell phone rentals/nextel cell phone rentals/modem card rentals/junxion box rentals/cellular fax rentals
ShowBiz Enterprisesdraperies
Star Waggons[美國]hair and make-up trailers
Global Tactical Servicessecurity services
精彩影評
我鄭重其事的點下播放鍵。
壹位垂暮老婦呼喚自己的女兒，開始訴說她生命中那個奇異的男子，故事開始於1918年。
第壹眼看到嬰兒時期的本傑明，褶皺的皮膚，蒼老的神態，心中壹陣悸動，惡俗的父親遺棄了他，善良的人們收留了他，從此這世上有了壹個越來越年輕的生命。
如果生命是壹首交響曲，在平淡的序曲之後，他開始了第壹樂章。
那是壹位神乎其神的神父，激昂的禱告竟然真的讓老邁的嬰兒站立行走，虔誠的歡呼聲中他邂逅了生命中第壹個高潮，遇見到了黛西，第壹個認為他不是老人的女孩兒，第壹個觸摸自己蒼老臉頰的女孩兒，如今的妳我都知道這樣的第壹次給予懵懂青春的意味。
第二樂章。緩板。
不能飛行的鳥是悲哀的，不能相愛的青春亦然。異樣的生命就要承受異樣的痛苦，眼看著自己所愛的人壹個個衰老，離開這個世界，明白了這壹點的時候他選擇了主動離開，去追逐有更具內容的生活，而非逆來順受。那壹年，他17歲。
他開始習慣了生活，酒和女人，只是，戰爭來了，帶走了壹些人，他身邊的壹些人，那些在我們記憶中僅占據壹小塊地方的人卻讓我們記憶深刻，這些人用離去成熟了他面對生活的心。
第三樂章。快板。
在影片進入到100分鐘的時候，年輕的傑明騎著摩托車呼嘯而過，屏幕外的我終於意識到，無論變老還是變年輕，都是在走向生命的終結。生活即將發生的沖撞，我們無能為力。
1962年，傑明終於和黛西相聚，壹個終於到達人生最好的年華，壹個釋懷了人生最好的年華，在本就該成熟的季節，他們度過了生命裏最快樂的時光，在帆船上，在小島上，在愛巢裏，在彼此的眼神裏，在心裏。
那個被老婦人呼喚的卡洛琳出生了，從這開始，也就是影片的最後40分鐘裏，任何人都可以隨時遇到自己的哭點，妳說不出來原因，真的，總有壹種感動叫做難以名狀，不是嗎。
末章終曲。
7歲、5歲、嬰兒，速度不快不慢，與我們的衰老同步。本傑明以嬰兒之身出生在這個世界，還是以嬰兒之身離開這個世界，不變的嬌小的軀體中多了壹個85年的人生。
假若時鐘倒轉，時光倒流，戰爭中逝去的生命就會回來，孩子可以回到父母身邊。皺紋盡皆消散，藝術家永葆青春，水手無休止的遠航，災難可以避免，愛人不再分離……呵呵，又要說到這句話——只是，萬丈紅塵，沒有如果，盡皆可是。
這註定是壹部典型的制作精良的好萊塢生活史詩，地位將與《Forrest Gump 》比肩，只是本傑明蘊藏了巨大的戲劇張力，這源於人類妄圖糾正過往，完美人生的欲望。嘿，夥計，別被上面壹串無謂文字弄得太沈重，影片是在描述壹個奇特的生命，有些地方有趣到讓妳忍俊不禁。
瞄著奧斯卡的《本傑明》胃口絕不止最佳化妝，最佳特效之類的獎項，這樣的成績也的確不足以與本片相稱，最佳改編劇本，最佳女配角，考慮到經濟蕭條，這樣可以給人心靈慰藉淡定財富的作品甚至連最佳影片也有可能獲得。本人最關註的是最佳男主角，看看本傑明和父親在紐扣場相認的那場戲，看看PITT的眼神，那是許多許多年來，奧斯卡虛偽的架子之下遺漏給這個男人的無數獎項堆積而成的深邃與專註。
另外，技術制作方面與劇情壹樣細致，經得起時間的磨礪和影評人苛刻的眼光，比如在本傑明和黛西重逢的時候，背景聲音並不是空白，內容和音量都絕對符合實際生活，5.1環繞效果明顯。背景音樂絕對到位，每每鋼琴協奏曲響起，聽到鋼琴與弦樂的聲音，內心仿佛置身於遼闊草原，上壹次這樣的感動還是1994年看到《秋日奇情》中PITT策馬返鄉時的場景。
主給與妳的，終將拿走他們。妳可以像瘋狗壹樣對周遭壹切憤憤不平，妳可以詛咒命運，但是到了最後壹刻，妳還是平靜的放手而去。
本傑明巴頓奇事
壹個奇異的開始，註定了奇異的結束。壹個魔幻的故事，譜寫著非凡的人生
壹座死神頻顧的敬老院，宛如子宮般死寂，卻成為了本傑明．巴頓的精神家園，詮釋著生與死的從容與詩意。
壹股湧動不息的青春情欲，壹段四海為家的船員生活，寫下了壹個個自然淡定的荒唐故事，留下了壹個個無法挽回的人生遺憾。
壹個青春活潑的女孩，與傳奇老小孩的心靈相通，結下了牽掛壹生的誓言，演繹了壹出生離死別、百轉千回的至情摯愛的史詩。
觸及靈魂的愛，總是讓觀者動情，而註定無法續寫的摯愛，卻是人間最為淒美的絕唱。《返老還童》，壹個時空交錯的故事，壹個垂死者彌留之際的人生追憶，壹段不動聲色的讀白，壹段跌宕冗長、歷盡滄桑的敘述，讓我嗅到了生命的淒涼、生死的無常和愛的無奈。
無論是時針倒轉的大鐘、即將到來的風暴、不期而遇的戰爭，還是六十八歲橫渡英吉利海峽的昔日情人、自詡為紋身藝術家的船長、為了生存每秒扇動八十次翅膀的蜂鳥……就像壹粒粒璀璨的珍珠將生命連綴成壹條無比華美的項鏈。構成了無數個深刻在我們頭腦與心靈的交匯點。而在這無數的交匯點上，包括我們每個人都註定只有壹個無法從容地放下，那既是本傑明寫滿壹生壹世的密密麻麻的日記，也是戴西病床上完成的最後壹次人生總結和情感的追憶。
壹個海員、壹個舞者，兩段截然不同、相向而行的人生軌跡，在那個死神肆虐的敬老院完成了最完美無瑕的邂逅，在戴西車禍無法起舞之後，完成了曇花壹現的短暫交匯。而就在那驚鴻壹瞥的人生交叉點上，兩個靈魂像火花擦向磷紙般點燃了慘淡生命裏最絢爛的火光。
那火光短暫、羸弱，讓人不忍呼吸、不忍觸碰，被兩顆幸福的心緊緊包裹在佛羅裏達美麗寧靜的港灣，但卻依然無法逃脫壹直靜靜等待在身後的宿命。世事練達的本傑明最終依然選擇在女兒記住他之前留下所有財產，孤身離開，選擇了四處漂泊的生活，因為他知道女兒不只需要壹個玩伴，戴西更照顧不了兩個“孩子”。
在生命的最後裏程裏，七十多歲患上老年癡呆癥的少年本傑明已經無法記起戴西和他自己的愛，回到了已經物是人非的敬老院，最後被喪夫的戴西收養，直到變成壹個不會說話的嬰兒。
本傑明在繈褓裏，在愛人戴西的懷裏，結束了自己與眾不同的壹生。在生命的最後壹刻，他用那孩童的清澈目光久久地註視著眼前這個祖母壹般的蒼老女人，最後輕輕地閉上了雙眼。戴西說她知道，本傑明認出了她是誰。
黑暗中，淡定悠長的片尾曲響起，讓我仿佛被火柴燒到了手指般壹下子從恍惚中驚醒。影片結束了許久，我的生活也會像鎮上火車站倒轉了八十五年的大鐘被換下壹樣，很快都將回復正常，但是我的心分明已被本傑明與戴西那永遠不滅的愛情灼痛，那壹整片隱隱作痛的灼點，就像黑暗裏火花壹閃後留下的白斑，亦真亦幻，令我失魂落魄。
我忽然感到，自己的眼角濕潤，整個身體都失重在酸酸的虛空裏。
本·傑明·巴頓 1918——2003
[編輯本段]經典臺詞：
Momma? Momma? Some days, I feel different than the day before.
Queenie: Everyone feels different about themselves one way or another, but we all goin' the same way.
彈琴不是關於妳彈的多麽好.而是對於妳彈的東西有什麽感受.這其實就是在為妳自己演奏音樂
本：早上好，船長，妳能帶我們出海嗎？
船長： 妳知道今天什麽日子嗎？
本： 星期日？
船長：妳知道這意味著什麽麽?(本搖頭) 這意味著我昨天晚上喝的爛醉
本：可妳每天都喝的爛醉...（船長無語）
我們註定會失去我們所愛的人,要不然我們怎麽會知道他們對我們有多麽的重要
妳可以像瘋狗那樣對周圍的壹切憤憤不平,妳可以詛咒命運，但是等到最後壹刻，妳還是得平靜得放手而去
當我皮膚變得又老有松弛時，妳還會愛我嗎？
當我滿臉粉刺時，妳還會愛我嗎？當我尿床的時候，害怕樓上有什麽的時候
妳知道嗎？我被閃電擊中過七次………
晚安 本傑明
晚安 黛西
Good night Benjamin.
Good night Daisy.
我想如果我年輕很多的話，我將改變很多事情，並且彌補以前那些缺憾。我不斷的在等待，思考我是不是能做些什麽來改變我的現狀，做壹些什麽……這就是浪費生命……妳永遠也不能夠挽回了……那些逝去的時間……
壹件事無論太晚，或者對於我來說太早，都不會阻攔妳成為妳想成為的那個人，這個過程沒有時間的期限，只要妳想，隨時都可以開始，要改變或者保留原狀都無所謂，做事本不應有所束縛，我們可以辦好這件事，卻也可以把它搞砸，但我希望，最終妳能成為妳想成為的人，我希望妳有時能駐足於這個令妳感到驚嘆的世界，體會妳從未有過的感覺，我希望妳能見到其他與妳觀點不同的人們，我希望妳能有壹個值得自豪的壹生，如果和妳想象的生活不壹樣，我希望妳能有勇氣，重新啟程。
2003年的春天 他看著我 我知道他壹定知道我是誰 然後他閉上了他的眼睛 就象他睡著了壹樣
有些人就在河邊長大，
有些人被閃電擊中過，
有些人對音樂有著非凡的天賦，
有些人是藝術家，有些人遊泳，
有些人懂得紐扣，
有些人知道莎士比亞，
而有些人是母親，
也有些人....能夠跳舞.........