壹方面，它當然是美麗的。
偌大的舞臺，金色花紋的舞衣，在練舞室裏學習舞蹈的小女孩優雅的儀態，也會讓中年人覺得這個女孩也是被芭蕾喚醒的。
另壹方面，這部電影講述了壹個糟糕的故事。
作為壹部面向青少年兒童的電影，它的價值觀值得懷疑。
像大多數童話故事壹樣，對幸福的描述過於流暢，因此也過於不切實際。
雖然做夢是童話的目的。
但這部電影應該改名為《費利西蒂》。
在孤兒費利西蒂的記憶中，她死去的母親總是把她當成嬰兒，在草地上跳來跳去。
我從小就喜歡跳舞，但在孤兒院裏總是被壓制。費利西蒂和她兒時的發明家朋友帶著他們母親的遺物，以芭蕾舞女為主題的八音盒，逃脫了監視，乘火車去了巴黎。
他們壹進入巴黎就分開了，但弗西誤去了芭蕾舞劇院。
在觀看了芭蕾舞主角的精彩表演後，她遇到了在歌劇院工作的迪特，並和她壹起回家。
從這裏可以看出編劇很懶。她向費利西蒂伸出金手指。
就像金庸小說中的男人遇到了傳說中的“掃地僧”壹樣，穿著黑色衣服掃地的卡米兒也是壹位大師，並壹直以獨家和秘密的方式教她。
當然，最終被冒名頂替的卡米兒找到妳，要求懲罰她。
甚至不會劈叉的女主持人已經逐漸適應了挑剔的老師的要求，實際上可以擊敗擁有頂級技能並每天努力工作的卡米兒。
就連壹向嚴格的老師都站在她這邊，覺得熱情比技術更重要。
我想這種奇怪的三觀大概是輕松時代的通病吧。
熱情比努力更重要，興趣比認真更重要。
全世界的影視作品大概都實現了...
這就是為什麽日本拍攝了《放松的壹代怎麽辦》，年輕壹代按小時收費，請老專家坐在咖啡店裏聽哭戲。
事實上，教壞了孩子。
熱情比缺乏熱情更重要，可能是因為熱情可以促進練習者更努力地訓練。
紅色舞鞋是什麽意思？
在安徒生童話中，紅色的鞋子美麗而誘人，它們具有魔力。當妳穿上它們時，妳可以跳出輕盈而優美的舞蹈。
但是壹旦妳穿上它，妳就不能脫下來。妳只能讓它旋轉到天堂或地獄。
故事中的凱倫為了脫手這雙鞋，不得不要求屠夫砍掉她的雙腳。
這不是壹個簡單的童話。從快樂到恐懼，心情急轉直下。
這樣血腥的結局，成年人都能理解其中的深刻含義。
愛情似乎是所有藝術的焦點。
但藝術的本質是什麽？
我在《閱讀圖書館》的某壹期上讀到了對壹位芭蕾舞演員的采訪。
像所有強調靈活性的活動壹樣，基金會必須從兒童開始。
剛開始時，年幼的孩子必須經歷打開韌帶的痛苦，忍受日復壹日枯燥的基礎訓練。
由於芭蕾舞被稱為腳趾上的藝術，腳趾是最脆弱的部位，指甲脫落和關節腫脹是常見的。
我相信妳壹定看過華為的著名廣告。
在青春期，為了保持身材，女孩不得不克制吃喝，不胖的人很少吃東西。舞蹈學院的規定是，他們每長壹斤肉將被罰款100元。
像所有企業壹樣，努力工作和疲勞並不壹定會得到努力工作的回報。
也許只能是所有跳舞的小天鵝。
或者因為發育，長得太高或者太矮，連小天鵝的位置都撐不了多久。
在好萊塢著名的芭蕾舞電影《紅領巾》中，女主角佩吉酷愛芭蕾舞。當被介紹給芭蕾舞團舞蹈負責人萊蒙托夫時，這位要求嚴格的老師問她為什麽跳舞，她回答說:“就像妳為什麽活著壹樣。”
愛多於愛，舞蹈如人生。
萊蒙托夫反復告誡她:“沒有壹個舞者能擁有平凡的感情。”
最終，佩吉在愛情和舞蹈的選擇中恍惚地失去了生命。
當然，藝術中有美和情感，有才華的人可能比沒有才華的人更痛苦。
除了無盡的努力之外，更可怕的是有才華的人意識到自己才能的極限。
因為他們會更早更清楚地觸及自己的職業天花板，他們無法原諒自己的錯誤。
更不用說到處都是名利和黑暗的權力控制，自卑感和時不時想要放棄的想法。
兩年前，奧斯卡上有壹部獲獎電影《爆裂鼓手》，真正道出了藝術界的真相。
妳認為父母為什麽總是讓孩子做普通人？
誠然，壹部兒童電影不需要講述那麽多殘酷的真相，然後對於兒童來說，勇氣和信念也不應該通過類似Felicity這樣的渠道獲得。
正如傅慧遠所說，天知道我經歷了什麽。
它們來自瓶頸和壹次又壹次的自我重塑。
它包含了成千上萬的東西，只有努力過的人才會明白。