電影海報構成了人們對電影的第壹印象，對作品的推廣有著重要的作用。有些人甚至花錢買壹部電影的海報。
國內有這樣壹位頂尖的電影海報設計師:需要提前壹個月預約，工期長，給定的作品不會返工，開價1萬。
但是很多偉大的導演還是願意花時間等他的作品，觀眾甚至會為了他的海報進電影院看壹部爛片。
這個設計師叫做
黃海
福建人，畢業於廈門大學設計系。
黃海之前，中國電影業對電影海報的關註度很低，電影人主要停留在用明星吸引觀眾的階段——
海報上堆砌的壹張大臉，壹點都不美觀。
2015
尋找龍
海報就是壹個典型的例子。
什麽，妳說它看起來很眼熟？我也有同感。
黃海在意識到自己喜歡堆明星頭像後，決定打破這種慣性思維。
在他的海報中，影片本身的故事才是重點，明星的臉只是影片的壹小部分。所以他為《尋龍訣》設計的試播海報是這樣的——
從2007年開始電影海報的設計，黃海就壹直在做減法——剪掉無用的邊角料，挖掘出電影的核心。
他最感謝姜文，因為他的第壹部作品就是姜文導演的。
太陽升起來了
這也為他日後的設計風格奠定了基礎。
那時候姜文對海報的要求簡單粗暴:看感覺，不拍照片，從電影裏找素材。拒絕了上百個設計後，黃海的作品被姜文看中。
這張海報在戛納電影節上“壹炮而紅”:大紅色的背景，赤腳女人和掛在樹枝上的繡花鞋，故事壹下子就出來了。
這種強烈的視覺沖擊和獨特的意境打動了所有人，他也相繼為這部電影設計了其他幾幅海報，使他壹下子在國際上聲名鵲起。
之後黃海的海報開始嘗試更多的中國風。
他總是認真研究劇本，從劇照中挑選人物和素材，然後去拍攝現場體驗，用心捕捉人物的情緒，將中國的傳統元素作為視覺語言運用到海報設計中。
2014黃海受邀由許鞍華執導。
黃金時代
設計海報的時候，他給了壹張這樣的圖:
壹個打扮成知識青年的女子站在淩亂滴墨的壹角，潑墨的痕跡不規則，隨意散開，暗喻亂世女主的寧靜祥和姿態。
動靜結合體現了時代背景和人物之間的矛盾和沖突。女主倔強的站在紙上，就像大時代洪流中的小人物。
女作家蕭紅的故事歷歷在目，也預示著我人生的漂泊。
之後黃海還設計了5個國際版，耗時半年多。壹向對細節要求嚴格的導演許鞍華看到海報後說“好”，沒有任何變化。
黃海對水墨畫和書法的運用有很強的感染力，既不是走神，也不是點睛之筆。
在張藝謀。
陰影
在他的海報設計中，他只使用黑白兩種顏色來提取墨水的黑色和宣紙的白色，以形成海報的基調。
整部電影圍繞著身體替身和真人展開。它們既是對立的，又是統壹的關系，就像太極八卦的形狀——它們是壹體的，也是永遠分離的。
行書用了“影”字，筆法蒼勁飄逸，尤其是最後壹筆時斷時續，給人壹種吃力的感覺，恰好暗示了“影”的個性特征。
為了王家衛。
大師
在美版海報中，黃海使用了中國傳統的拱門元素。
門內兩人相對而立，擺出武術的步態和拳法——拱門、武術、長袍，是動與靜的完美平衡和詮釋，是友誼的朦朧細膩的表達，是歷史的久遠感。
它既展現了壹代宗師葉文的風采，又具有鏡頭感和文學感。這些都挺符合王家衛的個人風格。
在動畫電影的海報設計上，黃海也表現出了超高的水準。
大魚海棠
我們的海報使用高度飽和的色彩，通過線條、層次、色彩的變化，描繪出壹幅色彩瑰麗、想象奇幻的畫面。
中間是壹條線條流暢的大紅魚，女孩摸著魚嘴，畫出了兩人的奇妙相遇。
紅色和青色的交織融合了海洋和火焰，包括展翅的鳳凰，具有強烈的東方審美特征，也開啟了觀眾對壹個神秘夢境的想象。
對於數字修復版本。
《龍貓》
在中國海報中，小美和小月在龍貓的毛肚上快樂地奔跑。整體風格溫暖治愈。
這張海報壹出，在日本引起強烈反響，壹度登上熱搜。大家都稱贊這張海報的設計不亞於原作。
日本電影
小偷家族
中國版海報中，黃海以浮世繪的風格加了壹把傘，與電影經典場景相結合，形成壹種“家”的感覺。
除了強烈的美感，也將影片所傳達的家庭觀念展現的淋漓盡致。導演是枝裕和看後稱贊這種委婉含蓄的東方之美。
在英國電影雜誌評選的2018年度世界最佳海報中，《龍貓》和小偷壹家躋身前20名。
包括2016大火的紀錄片。
我在故宮修文物
黃海還設計了壹系列海報。
在其中壹幅中，他選擇了“汝窯青釉三足瓶”的部分作為海報的背景色，並在碎瓷上添加了色調統壹的人物剪影。
它不僅融合了人物和器物，還詳細展示了工匠們的日常修復工作。完美傳達“大歷史，小工匠，擇壹物，終身”的主題。
黃海也幫過陳凱歌。
道士下山
設計了壹張非常搶眼的預告海報。
當時這種水墨風格的海報壹出，就讓人感覺充滿了高級感，大家對電影的期待也高了很多。
但在最終的官方海報中，導演還是選擇了星群的版本，這是壹部還算不錯的電影。
還有，沒有明星誰會去看這部電影？故事？陳凱歌已經很久不會講故事了。
壹張優秀的電影海報，承載的是壹部電影背後最真摯的情感和意境，而不是簡單的壹堆人。
在充分引導電影商業化的同時，也能發揚東方的審美。難怪這麽多人說:
基本上電影配不上他的海報。
最後，我們來欣賞壹些大師的作品。
西方表現主義風格海報(海報)詳細介紹及代表人物壹、工藝美術運動
1.“工藝美術運動”起源於英國，代表壹種社會行為，承載著改造社會的唯心主義思想；
2.不是特定的風格，而是多種風格並存；
3.提倡藝術家搞設計，反對“純藝術”；倡導美與科技的結合，忠於材料，創作簡單適用的作品；
4.美國的設計師深受英國工藝美術運動的影響，他們的設計並不復雜，也沒有裝飾性；
5.美國:加斯塔維:在紐約成立自己的工作室，出版頗具影響力的雜誌《工匠》，倡導簡約實用的風格，簡約的家具設計讓人想起拓荒時期的家具風格；
6.美國:萊特:建築設計大師，綜合運用東西方影響，具有使用純天然材料的技巧，建築與環境和諧統壹；代表作品有《流水別墅》《古根海姆博物館》。
二。新古典主義
1.“新古典主義”是壹種藝術風格，流行於18世紀末至19世紀末的歐洲。它追求崇高、莊重、簡潔、優雅、節制的特質，以及“高貴的樸素和雄偉的壯麗”，具有復古的意趣；
2.背景:巴洛克和洛可可風格盛行於18世紀之前的歐洲，其繁復的裝飾和貴金屬鑲嵌逐漸引起人們的厭惡。羅馬龐貝城遺址被發掘，激起了歐洲學習古典藝術的熱潮；
3.建築:追求建築造型的簡潔、獨立和完整，細部的簡約，形式符合結構邏輯，減少純粹的裝飾成分，表現了人們對理性的向往；
4.家具:擅長設計簡單實用的形式，是現代家具設計的先行者。
三。新藝術運動
1.“新藝術運動”是壹種藝術風格，大約涵蓋1880到1910年。它是歐洲的裝飾藝術運動，比利時和法國是發源地。在意大利，叫“自由式”；在德國，叫“青春風”；在法國被稱為“新藝術運動”；在奧地利，它被稱為“煽情風格”；在西班牙被稱為“現代風格”。新藝術運動是壹種過渡風格，是傳統主義向現代主義轉變的中介環節。
2.動機:壹是與歷史主義決裂，打破舊傳統；二是與自然主義劃清界限，反對生搬硬套；
3.涉及建築、家具、室內裝飾、日用品、服裝、書籍裝幀、插畫、海報等。，並進行了全面的設計，創造了新的時代風格。
4.它主張從大自然中汲取靈感，以各種動植物圖案作為裝飾主題，多以象征有機形態的抽象曲線作為裝飾圖案，表現出錯綜復雜的曲線、動感的節奏、精致典雅的審美情趣。
5.比利時新藝術運動:王爾德:包豪斯設計學院院長，作品裝飾精美適度，功能結構簡單合理；
維多克·霍塔(Vidocq Hota):運動大師新藝術(Art Nouveau)在建築和室內設計中經常使用交織、螺旋扭曲的線條，被稱為“比利時線”或“鞭狀線”；
6.法國新藝術運動:追求華麗優雅的風格是古典主義和象征主義的產物，代表“六人組”。最具代表性的作品是巴黎地鐵的設計，俗稱“地鐵風格”；
7.奧地利新藝術運動:維也納分離主義學派，核心人物霍夫曼，運用直線，註重幾何，簡潔現代。
四。裝飾藝術運動
1.“裝飾藝術運動”起源於1925年在巴黎舉辦的“巴黎國際現代工業裝飾藝術展覽會”，與現代主義設計運動同步發展；
2.是工藝美術運動和新藝術運動的延伸，也是設計師接受機械化和新材料適應批量生產後的裝飾活動；包括多個字段；
3.我喜歡用筆直對稱的抽象形式，極富光澤的材料和色彩效果強烈的顏色，也喜歡用機械、鋼筋混凝土、合成樹脂、鋼化玻璃等新材料；
4.美國:結合流行文化，奢華、誇張、迷人、怪誕；
代表人物:保羅·富奇蘭(Paul Fuchland):代表作品:帝國大廈、洛克菲勒中心、克萊斯勒大廈。
動詞 （verb的縮寫）藝術革命
1.立體主義:強調與機械美學和幾何構圖的聯系。
2.未來主義:對機械的崇拜確立了它在現代設計中的地位。
不及物動詞俄羅斯建構主義
1.追求符合工業社會精神的語言，贊美機器生產，推崇大規模生產和工業材料，主張用工業精神改造社會；立憲主義者稱自己為藝術工程師；
2.對現代設計產生了巨大而深遠的影響，包豪斯教學深受其影響；
3.代表:馬萊維奇
塔特林:第三國際紀念塔，創作於1919，造型為簡單的螺旋幾何，表達堅定向上的政治信念。
七。德斯太爾抽象畫派
1.活躍於1917-1931的以荷蘭為中心的國際現代藝術運動，從立體主義開始，最終成為純粹的抽象運動；體裁來自風格雜誌；
2.應用抽象的幾何圖形和強烈的色彩來劃分空間，尋求和諧的基本規律，對傳統的純藝術和裝飾藝術產生了巨大的沖擊；表達宇宙與自然的普遍和諧有序，探索事物表象所掩蓋的規律；
3.代表:荷蘭設計大師Ritveld，主要作品有紅藍椅、茶幾、柏林椅。他的作品感覺很硬，甚至不舒服。他用最簡單的形式和原始的色彩表達深刻的造型理念，不僅像壹件產品，更像壹件雕塑。它是壹個抽象的模型，是現代主義設計的裏程碑。
八。流線型設計
1.流線型原本是壹個空氣動力學術語，用來描述物體表面光滑，線條流暢的形狀。這種形狀可以減少物體高速運動時的風阻。在工業設計中，它是壹種象征速度和時代精神的造型語言，廣泛應用於汽車家電的設計中；
2.流行於美國，多采用外觀流暢、線條流暢的形式，是壹種“淚珠”式的語言風格；富有強烈的時代氣息，與現代主義和象征主義壹脈相承，表達對技術和速度的贊美。很多流線型設計純粹是象征性的，沒有任何功能意義。
九。企業形象設計
1.與包裝設計密切相關，市場上不同的標誌意味著不同的公司；
2.商標是企業識別設計的核心，用在每壹件產品上，從產品到廣告；
3.Baehrens:實現這壹設計的第壹人。
X.前衛設計
1.前衛設計是壹個法語詞，形容藝術家對當代認知和設計理念的超越；
2.在設計史上影響巨大，引導時代新潮流，不斷創新新風格。
第十壹屆反設計運動
1.1960成立於意大利，是壹場設計運動，是壹種反抗主流的激進設計模式；
2.拒絕現代運動的合理元素，在設計中努力實現個性創意；
3.拒絕傳播保守主義，致力於自發性、創造性和建設性，提倡多樣性而不是簡單性；
4.代表:意大利“孟菲斯”，家具設計。
十二種高科技風格
1.壹種工業設計風格，采用高新技術，力求在美學上表現新技術；
2.它在建築中得到充分應用，並在20世紀60年代和70年代風靡壹時。
3.它的“極簡裝飾”和“技術與時代的過度體現”冷漠而缺乏人情味；
4.代表:蓬皮杜國家藝術文化中心，成立於1976，法國巴黎。
孟菲斯設計蓬皮杜國家藝術文化中心
十三波普設計
1.60興起於20世紀60年代的英國，流傳到歐美，有通俗化、大眾化、大眾化的含義，代表大眾口味，在工業設計中追求形式的異化和娛樂化，反映經濟繁榮時期的樂觀主義；
2.打破藝術與生活以及壹切傳統審美觀念的界限；打破二戰後工業設計嚴肅、冷漠、單壹的面貌，取而代之的是幽默、人性化、多元化的設計；
3.利用現成的工商業產品，經過改造加工，再重新組合在壹起，賦予其壹定的社會意義和思想意義，從而形成新的藝術作品；
4.大膽探索創新，表現出前所未有的誇張、奇異和富有想象力的造型；簡單明亮的顏色；材料多為塑料或廉價的纖維板、陶瓷等。
5.市場目標是青年群體，迎合了現代青年傲慢、玩世不恭的生活態度和求新求異、用後丟棄的消費心態；
6.波普設計影響深遠，為後現代藝術的發展奠定了基礎，其後是光效藝術、錯覺藝術、東方神秘主義、空間主義。
7.時尚界:英國瑪麗·奎特設計的迷妳裙，法國古海閣的宇航服；家具行業:《古蘭經》設計的廉價、明亮、奇特的家具，Mudosh用英文字母裝飾的纖維板椅；羅傑·丁玩具般的吹塑椅；在包裝、書籍裝幀、廣告等平面設計中，也有引人註目的波普風格。
8.代表大師:藝術家理查德·漢彌爾頓，雕塑家保羅，藝術家安迪沃霍爾。
十四種國際風格
這個概念是在1.1931年提出的，主要用於建築領域。
2.國際風格超越國界，將功能、技術、幾何語言相結合，產生現代主義美學；
3.20世紀二三十年代，建築和室內設計的國際風格體現為幾何形式主義，鋼和玻璃被廣泛使用。後來，雕塑元素和有機元素相結合，使國際風格人性化；還有非人的材料，裸露的粗糙的灰色水泥面，僵硬的幾何形態；
20世紀80年代，後現代主義敲響了國際風格的喪鐘。
十五計劃中的後現代主義
1.“後現代主義”的價值取向是少建構，多解構；特點是:歷史主義，
裝飾性、折衷性、娛樂性；
2.首先，在建築領域，美國建築師文丘裏在1966出版的《建築的復雜性與矛盾性》中提出“少即是無聊”，強調大眾的大眾趣味的重要性；英國建築師查爾斯·詹克斯首先提出了“後現代主義”的概念；
3.註重設計形式的內容，尋求鮮艷奪目的色彩和煽情的展示效果；
4.代表作品:新奧爾良意大利廣場美國電話電報公司大廈。
十六包豪斯運動功能設計激進設計功能主義解構綠色設計(略)
總結:今天的產品設計與時代背景息息相關，無論是結構、造型、色彩、裝飾，都會深深地打上時代的烙印；設計幫助我們了解這個時代，人們的夢想、願望、憧憬、失望和隱藏的希望；設計不僅僅是功能和技術標準的需要，還表達了社會哲學、意識形態和復雜的文化現象。它用物質的方式表達了人類文明的進步。
海報設計的傳統表現形式有哪些？視覺傳達設計是壹門以“畫面”為信息載體的藝術，也是壹種與傳達相結合的設計藝術形式。其中，海報是壹種不尋常的充滿信息和交流的傳播載體，它往往能讓人在不閱讀、不提示文字的情況下，壹眼就能迅速識別出圖形所傳達的內容和意義。德國設計大師皮埃爾·孟德爾(Pierre Mendel)說:“海報不僅僅是為了引起人們的註意和理解，它還是壹種美麗的語言，反映了壹個國家的民族傳統和社會文化。”
然而，在全球化的影響下，中國現代視覺設計充斥著受西方影響的視覺語言，“國際化”視覺符號和“本土化”視覺語言的“失語”現象十分突出。世界設計的大同就是它的終結。當設計失去了民族個性，不僅達不到“世界水平”的目標，實際上是在走向衰落之路。真正的“中國設計”應該是試圖發現壹些植根於我們民族的本土性，對整個當代設計語言有意義的東西。壹幅好的海報，應該是在尋找能夠識別、分析、詮釋我們民族的智慧、意境、精神的“中國特色”。我們要為“中國設計”尋找正確的方向，也要為國際招貼藝術設計的豐富提供把握本土的智慧和想象力。
(壹)民族文化的傳承與招貼設計
中華民族的文化藝術是壹座豐富的寶庫，對招貼設計有著深刻的啟示和借鑒意義。面對豐富的民族文化資源，我們可以多層次、多角度地重新認識、重新探索。
1.學習藝術技巧。
中國五千年文明的發展，無論是宮廷藝術還是民間藝術，無論是文人畫還是宗教畫，通過歷代畫家、藝術家、工匠的創作實踐，積累了大量豐富多樣的藝術表現形式。從新石器時代的彩陶到殷商時期的青銅器，從戰國時期的器皿、帛畫到漢代的雕塑、畫像石，從唐宋時期的繪畫到明清時期的瓷器，以及民間廣為流傳的剪紙、木版年畫、建築、紋飾、服飾、面具等，充分體現了宏偉與靈巧、古樸或精致、工整或粗放、熱情或典雅、樸素或奢華等各種技法。無論是國畫的筆法，還是刻圓的紋飾；無論是誇張的民間剪紙，還是色彩強烈的木版年畫，這些都為現在的海報設計提供了豐富的表現形式和圖式語言。靳埭強為日本“自由”紙坊創作了壹幅具有中國文化特色的海報，在紙紋上使用了傳統手工紙的毛邊。宣紙上竹紋的變化構成了中國山水自然繪畫中意境疏散的意象，表現了中國無拘無束的人文氣質和無憂無慮的生活態度。整個海報制作結合了中國傳統的藝術表現手法，將作品的風格凸顯的淋漓盡致。對於今天的機械工具來說，計算機技術帶來了單調表達的理性傾向，傳統民族藝術表達在現代手段和智能手段的協調中起到了重要的平衡作用。
2.從圖像元素中學習。
中國文化藝術經過漫長的歷史，逐漸形成了具有典型文化內涵的圖形和圖案。它們包括人物、植物、動物、圖騰、幾何符號等形式的意象，以及壹些廣為流傳的典故、成語、傳說中的人物和景物，以及壹些既定的事物和組合。比如梅竹松的三友象征忠貞不渝的友誼，三羊開泰象征吉祥如意，蓮花和魚寓意“年年有余，歲歲年年有余”，喜鵲和梅花寓意“喜氣洋洋”。這些具有濃郁鄉土氣息的圖形元素是民族文化的重要組成部分。正如張先生所指出的，“民間藝術是壹種原始文化”。如果將這些富有民族形式特色的元素有機地結合到現代海報設計中，無疑會給單調乏味的現代設計風格帶來壹股清新之風。
如韓以冰裂紋(開場片)為創作理念，結合漢字語錄和《蘇州印象》海報。開篇圖案窗格和“三分水”的筆法構成“周”字主體，突出“姑蘇城外寒山寺”匾額中的“蘇”字，以示蘇州。背景以山川的影子和壹只船的照片為背景，以黑色和銀色印刷，展現了中國藝術的詩意意境。
3.從思考中學習。
中國傳統文化中的整體性、辯證性、因果性思維方式強調事物各方面的辯證統壹和相互聯系，其思維過程強調綜合和歸納。反映在自然觀上，強調“天人合壹”、“自然”、“物我不分”、“成事在天”。他的思想來源於先秦時期的道、儒、禪，是原始樸素的混沌思維方法論的基本核心。中國獨特的思維方式，為現代科技解開壹些知識密碼提供了強大的思想武器。現代科學三大發現——量子力學、相對論、混沌理論所蘊含的理念和思維方式，與中國民族文化中所蘊含的強調整體、和諧、相對、轉化的傳統思維方式頗為吻合。中國的繪畫理論和設計原則與這種思維方式密切相關。這種思維方式的精髓，在古代太極圖的陰陽輪轉、青銅紋飾的抽象曖昧、中國畫的寫意與寫實並存中展露無遺。我們知道，思維方式轉化為海報設計往往會產生創意，創意是存在於人的潛意識中的壹種想法。壹個好的思維理念的產生，可以超越任何阻礙人類之間交流的因素，達到彼此交流的更高層次。是“中國海報設計”走向國際設計舞臺不可或缺的條件之壹。我們的設計師在設計海報的時候，能夠將作品的創意思維與中華民族傳統的自然觀、哲學觀、思維方式相結合，往往會產生意想不到的效果。
(二)民族傳統文化與當代招貼設計
中西文化的互動與共贏已經成為世界多元文化格局發展的必然趨勢。招貼設計應該植根於本土文化精髓的土壤中，深刻理解傳統的“中國特色”，吸收外來的優秀意識、方法，兼收並蓄，融會貫通，這樣才能有自己獨特的特色和不落後於國際潮流的設計理念和實踐體系。
1.民族文化精髓的創造性轉化
對於我們的民族文化，既要發掘其中蘊含的豐富資源，也要看到其中的不足和缺陷。在設計海報的時候，要學會靈活運用。很多設計師還存在“借古自重”的傾向，認為穿上幾件古裝或者搬出典故、神話就是弘揚民族文化，設計有文化內涵。但是，這只是壹種脫離文化的表面吸收，刻意模仿穿衣服戴帽子的行為。
因此，如何在招貼設計中把民族性和時代創造性結合起來，是體現其本土文化設計的關鍵之壹。我們認為，首先要改造中國文化傳統中的視覺符號和價值體系，讓這些符號和價值體系成為時代利益和變革的種子，植根於中國人的心中，並保持其文化認同。因此，我們要努力把握的不僅僅是形式和內容，還有中國傳統視覺符號所蘊含的精神方式和審美內涵，並自然地轉化到我們當代的招貼設計中，也就是將傳統文化符號轉化為現代視覺語言。比如余炳南的1995《海峽兩岸壹家親》就是為臺灣省印象海報發布會設計的“漢字”海報。作品中選取了最古老的篆書“家”。家是屋檐下的豬。多麽美好的形象，多麽穩定幸福的家庭。雖然經歷了漫長的形制重疊和復制，但依然脫離不了造詞的初衷，隱喻了海峽兩岸壹家親的主題。劉小康設計的《新北京，新奧運》，以北京故宮的九龍壁為生動、有力、動感的背景，加上奔跑的人形圖形和科技感，將龍的造型和人形圖形重疊，結合傳統文化、現代思維和體育精神，表現新時代北京的氣象，有很多成功的作品，如陳幼堅1987設計的《妳好香港》。1993年李勇權設計的《八個現代香港設計師作品展-八仙過海》海報等。從視覺文化的角度重新審視中國傳統視覺符號，加深了對中國傳統文化精髓的把握，對於發現新時期具有民族特色的招貼設計藝術具有指導意義。
2.“全球化”背景下的當代中國海報設計
在全球化的今天，海報作為信息和思想交流的載體，已經成為人們生活中不可或缺的壹部分。壹個成功的海報設計，應該通過圖形文化的手段，展現來自不同地域、不同文化背景的人們的大致想法，從而避免因文化、地域、語言、種族等阻礙人類交流的因素，通過視覺圖形實現心靈之間的直接交流。
真正理想的“現代海報設計”應該更多的是壹種過去和現在的融合。