然而，也有這樣壹個人，他的黃金時代持續了五十年。她於1972出道，先後41次登上金像獎和金馬獎的舞臺，至今仍活躍在觀眾的視線中。
作為壹個演員，她生動有靈氣，形象深入人心；
作為歌手，她的聲音清澈甜美，經典歌曲流傳至今；
作為導演和編劇，她專業程度不亞於任何人，她的電影廣受好評。
她也曾經從別人那裏搶奪愛情，兩次愛上壹個已婚男人。
她就是娛樂圈的“青春女神”張艾嘉。如今，68歲的她還獲得了嶺南大學的人文學科榮譽博士學位。
優雅、知性、敢愛敢恨、灑脫、勇敢、不屈，似乎無論哪壹個單獨的詞，都不足以形容張艾嘉。
今年，她帶著電影《熱帶往事》和綜藝《錯過的青春》再次出現在大眾面前。我們看到的是她不畏年齡，依然優雅從容。那些青春歲月像生活的背景壹樣在她身上綻放。
二十歲的張揚灑脫，三十歲的瀟灑不羈，四十歲的恬靜優雅，五十歲的富足灑脫，六十歲的清新開始在她身上完美演繹。
張艾嘉看不起風霜，不怕風風雨雨，卻雕琢出了最本真最精彩的人生。
01
從65438年到0953年，張艾嘉出生於中國臺灣省的壹個顯赫家族。
爺爺解放前是天津市副市長，爺爺魏是中國臺灣省新聞局局長，叔叔是著名作家。
我母親當時是個名人，我父親是宋美齡的壹名專機飛行員。她出生後不久，就因公殉職了。
在她父親去世後，張艾嘉經常和她的祖父母住在壹起。她原本安全無憂，無憂無慮，卻因為母親的壹個決定，改變了她人生的軌跡。
1967年，張艾嘉的母親不願意接受她在國內的教育，把她送到了美國紐約州。
當時美國正處於文化大爆炸時期，嬉皮士、樂隊、婦女解放運動，開放、自由的觀念在她心中生根發芽。
很快，張艾嘉開始徹底解放自己。
即使學校有嚴格的規定，她也不受約束。她會穿超短裙談戀愛，在中央公園跳舞，和朋友壹起去遊行。
就連老師也會向媽媽抱怨，因為媽媽的裙子總是太短，引起男生的註意。
除了談戀愛，張艾嘉還找了壹份“保姆”的工作，幫鄰居倒垃圾，照看孩子，賺零花錢。
當我媽媽得知她在美國的行為時，她非常擔心。壹怒之下，她被遣送回中國臺灣省。
02
回到中國臺灣省後，張艾嘉被母親送到以嚴格教學著稱的聖心女子中學國際部。但她還是像脫韁的野馬壹樣壹意孤行。她相信獨立和自由，不能忍受傳統觀念的束縛。
那時候徐匯中學和聖心女中的學生經常壹起去百樂門跳舞。
正因為如此，張艾嘉從徐匯中學認識了斯蒂芬·劉，但年輕的斯蒂芬·劉覺得自己控制不了如此標新立異的張艾嘉，反而和同學們交上了朋友。
緣分很奇妙，多年以後，他們的故事還在繼續。
不久，張艾嘉放棄了學習，開始學習唱歌和主持，並獲得了在電視節目中擔任西方歌曲節目主持人的機會。
有了電視表演經驗，1972年，張艾嘉離開家鄉，來到電影業如日中天的中國香港，與嘉禾電影公司簽約。
當時只有19歲的張艾嘉，年輕貌美，歌唱得好，深受嘉禾老板鄒文懷的喜愛。當時取的藝名是張艾嘉，意思是“愛嘉禾”。
很快，她就和當時最火的明星許冠傑、王宇聯手，出演了第壹部電影《龍虎金剛》，可見嘉禾對新人張艾嘉的重視。
剛剛在表演藝術方面有所提高的張艾嘉，與她的同胞兄弟金川談論了愛情，這違反了公司的禁忌。嘉禾高管給了她兩個選擇:分手或者被封殺。
壹向追求自由的張艾嘉幹脆解除了與嘉禾的合同。
合同解除後，她也沒太擔心。壹邊談著戀愛，她壹邊和片場的大咖們聊天。正是因為她灑脫的性格，才讓她獲得了再次騰飛的機會。
03
從65438到0976，張艾嘉得到了音樂家劉家昌的賞識，他讓她成為了新片《梅花》的女主角。拍攝期間，兩人也被傳緋聞。
《梅花》上映後，獲得了金馬獎最佳劇情片，張艾嘉也因此成名。
同年，瓊瑤邀請她出演《藍天》。憑借出色的演技，她甚至蓋過了秦漢和林鳳嬌，壹舉拿下金馬獎最佳女配角獎，讓張艾嘉在娛樂圈備受矚目，星途壹片光明。
此時的斯蒂芬·劉已經褪去了當年的青澀，在師傅劉家昌的幫助下，已經成為了樂壇的大師。
1977年，斯蒂芬·劉和張艾嘉主演了電影《閃亮的日子》。他英俊的外表和才華吸引了張艾嘉的心。她極力追求斯蒂芬·劉。才華橫溢的人和美麗的女人應該繼續他們的邊疆，但斯蒂芬·劉沒有被感動。
就在張艾嘉黯然神傷的時候，羅大佑帶著同名主題曲《光明的日子》走進了張艾嘉的生活。
他們壹起談論音樂，彼此相愛。但那時，羅大佑只是壹個拿著手術刀的醫科學生。他迷戀張艾嘉，但張艾嘉聽到了結婚的消息。
1979年，與比她大16歲的劉結婚，時任美聯社香港分社社長。
因為年齡上的巨大差異，那次婚姻並不是每個人都贊成的，但是張艾嘉的母親非常同意。
在她看來，在那個年代，妳必須嫁給壹個有權勢的男人，才能過上體面的生活。
那壹年，張艾嘉只有25歲，嫁入了壹個富有的家庭，但並沒有過上體面的生活。
婚後不久，她再也忍受不了柴米油鹽的生活，她與劉的感情漸漸疏遠。她選擇帶著野心繼續回歸影視圈。
後來，她和電視名人梁成立了電影公司，她的第壹部電影《瘋狂搶劫》壹戰告捷，這也使有了更大的野心。
04
在1981，柯俊雄導演的電影《我爺爺》邀請了張艾嘉出演主角。憑借這部電影，張艾嘉獲得了金馬獎的獎杯。
然而，這並沒有讓她滿意。她反而覺得演戲沒有挑戰性，開始進入唱片行業，加入滾石唱片。
此時的羅大佑已經成為中國臺灣省知名的音樂制作人，兩人在音樂上延續了三年前的戀情。
雖然張艾嘉當時沒有離婚，但羅大佑的才華深深吸引了她。許多年後，張艾嘉在壹次采訪中遺憾地說:
“那時候我年少輕狂，覺得只有小有名氣的羅大佑才能配得上我，但兩人的緣分還沒到。”
羅大佑花了五年時間為她創作歌曲《童年》，這讓她在音樂圈混得不錯。
後來我為她寫了《是否》、《春天的希望》、《小姐姐》等歌曲，尤其是《小姐姐》，直接用了張艾嘉的昵稱。整首歌充滿了溫情和寵溺，也將他們的愛情推向了風口浪尖。
然而，這段只維持了壹年多的感情，卻無疾而終。
許多年以後，張艾嘉曾在電影中說，人生總有壹些情況是不可避免的，而羅大佑大概就是那個要說的人。
不久之後，幫助張艾嘉成為導演的楊德昌也出現了。
剛從美國回來的楊德昌結束了上壹段婚姻，在電影《十壹個女人》中認識了張艾嘉。雖然這部電影很成功，但他們的醜聞卻傳遍了全城。
在楊德昌的幫助下，張艾嘉的導演生涯越來越廣。她是中國臺灣省分會場《新藝術城》的導演，壹部電影《搭錯車》獲得11提名和4個獎項，也為《新藝術城》打開了臺灣省的電影市場。
但張艾嘉壹心稱贊藝術電影，卻多次遭到冷遇，這使她壹怒之下辭去導演職務。
從65438到0985，和劉的婚姻終於走到了盡頭。在談到這段只有六年的婚姻時，張艾嘉坦言:“我為他感到羞恥。”
同年，張艾嘉發行了壹張音樂專輯《忙碌與盲目》。這壹次，幕後黑手從羅大佑變成了李宗盛。
當時還是樂壇新人的小李，在與張艾嘉的合作中漸漸產生了朦朧感。
雖然兩人都不承認彼此相愛，但卻在彼此的生活中留下了難忘的回憶。
許多年後，在李宗盛的音樂會上，她問李宗盛她是否愛自己，但他沒有回答。她只用壹首《愛的代價》來回應。在歌曲中間，李宗盛哽咽了，停頓了很長時間才完成這首歌。
雖然張艾嘉是《愛的代價》的原唱，這首歌也唱了無數遍，但很多時候都會以淚洗面。
談到這段感情，她曾在節目中說:
“本來是有機會的，但是停了。”
2015電影《念念》用了《愛的代價》這首歌。有人問張艾嘉，當她唱這首歌時，她會想到誰，她的答案是楊德昌，已經因病去世。
不管愛不愛，我相信這些都是他們青春的揮之不去的回憶。
05
1985年，在壹次聚會上，張艾嘉再次遇到了“真愛”。
那就是王，壹位中國和香港的富商。他不僅是壹個成功的商人，還是兩個孩子的父親。
這段戀情壹旦曝光，無疑會對已經是圈內小人物的張艾嘉造成負面影響，但她壹直敢愛敢恨，所以壹直沒有退縮。
說是這個男人給了她重拾愛情的勇氣，為了王，她默默堅守這段地下戀情。
那些年，張艾嘉在港臺電影圈小有名氣。
1987年，由她執導並出演的電影《黃色故事》中的壹首歌《壹場遊戲和壹個夢》，直接改變了王傑的人生。
後來被導演杜琪峰選中，與周潤發壹起出演了《阿郎的故事》和《幸運星的拱門》，並憑借在劇中的出色表現而被推上神壇。
壹時間，張艾嘉風光無限。
但很快，壹個消息讓她跌入谷底。
1990年，37歲的張艾嘉未婚生子的消息被媒體報道，在當時的娛樂圈引起了不小的轟動。
然而，並沒有透露孩子的父親，直到第二年，孩子的生父王浮出水面。
這段感情讓張艾嘉背上了小三的罵名，成了未婚媽媽，但她無怨無悔地把壹切都押在了愛情上。
她壓力很大，壹心要留住孩子。即使王不離婚，她也做好了當“單親媽媽”的準備。
但這壹次，她賭贏了，在眾多傳言中，娶了她家的王。
也許我終於遇到了對的人，這段婚姻之後，張艾嘉再也沒有和這位“才子”有過曖昧關系。
我在錯誤的時間遇到了正確的人。張艾嘉沒有選擇逃避和躲閃。後來在談這段感情的時候，她徹底公開了自己的恐懼和難以承受的感情，用最好的姿態擁抱了自己的愛情。
隨著時間的推移，他們之間的故事也從“小三”變成了愛情故事。
40歲的張艾嘉在經歷了感情的起伏後，終於找到了人生的歸宿。
回過頭來看，她在之前的愛情裏壹次次攀爬，不計得失，不計代價，像個天真的孩子壹樣在愛情的世界裏跑來跑去，肆意的感受，收獲最豐盛的愛情。
06
有了孩子後，張艾嘉像每個普通的母親壹樣，對兒子奧斯卡有壹個願望。
英語、鋼琴、演技都在兒子身上表現的非常好，甚至她還把兒子推上了國際童裝秀的舞臺。
但是這麽優秀的奧斯卡在他只有9歲的時候差點因為綁架丟了性命。
2000年，奧斯卡在上學的路上被綁架。綁匪壹開口，就索要15萬的贖金。沒想到，只出現在電影裏的情節卻在現實中上演了，張艾嘉的天就要塌了。
經過7天的禁閉，在警察的幫助下，他的兒子奧斯卡終於被找到了，但這段經歷給他幼小的心靈留下了極大的心理陰影。
為了兒子，張艾嘉徹底改變了。她放棄了所有的工作，為奧斯卡奉獻了三年，直到有壹天，她的兒子終於開口了:“謝謝妳，媽媽。”
張艾嘉淚流滿面。作為母親，她在人生的新軌道上經歷了壹次全新的洗禮。
2006年，她被授予中國臺灣省“我心目中最完美的母親”稱號。
經歷了人生的大起大落，張艾嘉變得更加通透豁達，這也讓她在電影中流露出了更多的溫暖和親情。
她自導自演的《心跳》獲得奧斯卡金像獎最佳編劇獎，《小女孩捕魚》獲得劉若英，《20 30 40》也頻頻獲獎。2002年，47歲的她獲得金馬獎最佳女主角。...
在人生的道路上，經歷了風風雨雨，這壹次我們更多的看到了她的才華。
在她擔任張艾嘉馬競執行委員會主席的最後壹年，她為每位被提名者準備了壹批帆布鞋，上面寫著:
“我才64歲。我跑的時候，路還是正常的。”
正如她所說，張艾嘉總是以不屈不撓的勇氣奔跑在路上。
時間就像壹把切肉刀，雕刻著每個人的歲月和容顏。在慢慢變老的日子裏，有的人很無奈卻不知所措，有的人很憤怒，覺得臉萎頓。
然而，面對歲月的雕琢，張艾嘉卻始終淡然通透，任時光變遷，任自己瀟灑。
曾經有人問她:“妳覺得妳這輩子最後悔的事情是什麽？”
她回答:“沒有。”
恐怕沒幾個人敢說得這麽簡單爽快。
張艾嘉用自己的經歷詮釋了生命的精彩，用堅持和勇氣超越了生命的高峰。
戀愛中敢愛敢恨，不怕別人的眼光；
在事業上清醒自由，不受流量和資本的束縛；
人生要獨立自信，不要討好別人，做自己就好。
正如她曾在《輕描淡寫》壹書中所說:
“人生很沈重，但在某個時候，終於可以明白，可以輕描淡寫。”
也許是愛情，也許是人生，她最後把自己浩瀚的人生總結成這四個字。
經歷過千帆，我從未後悔過，只是它轟轟烈烈，卻又平淡無奇。恐怕這種真正的透明度是我們每個人都渴望的。
願妳我都擁有張艾嘉的透明與自由，書寫自己精彩的人生。
———END——