截至目前為止，29萬人評分後《少年的妳》豆瓣評分留在了8.4分。頂流、抄襲、撤檔伴隨著這部電影的票房不斷攀升，成年的毒雞湯的灌輸、青春期的懵懂、校園霸淩的題材、流量明星的加持推動《少年的妳》持續升溫。
少年的成熟
成年的成熟
電影圍繞“少年”二字敘事，少年的固執、少年的懵懂、少年的成熟、少年的堅強、少年的接納，深深地抓住了少年群體的價值觀、思維模式，少年叛逆的以惡制惡、少年無助的隱忍承受，無不吸引著觀眾的***鳴，因為大家都有慌慌張張的少年。青年的亞文化包含著對社會秩序的顛覆，正如小北和陳念以為可以走出去的固執。
始於少年但不止於少年，“成年”與“少年”的對抗也是影片著力刻畫的點，少年如妳，成熟是“妳保護世界，我保護妳”，而成年如他，長大是猝不及防的跳水，少年的妳再怎麽反叛，也終將明白成年的妳保護不了世界，我也保護不了妳。太多少年、受害者，看完電影大哭壹場，但壹記重拳打在了海綿之上，再痛苦的***情，抽離出來後又回到了現實之中，演變成逃離般的“佛系文化”、“喪文化”，被商業收編，演變成青年的犬儒主義，變成了不反抗、不變革的“吃飯的哲學”。
很難說現在是更好的時代，還是更壞的時代，互聯網確實賦權給我們每個人，2017年牛津詞典有個詞叫做“青年震蕩”，指的是年輕人對文化、政治、社會變革帶來的重要影響。青少年對公***事務的參與大於先前的每壹個時代，但也不乏“從對抗到緩和、從抵抗到收編”的青年亞文化的演變周期。《少年的妳》把部分少年的價值觀、生活方式亮出來，妳看到的可能是反叛，也可能是妥協，可能是收編，也可能是突圍，“我和妳不會，但他們是少年”，沒有確切的定數。
集體記憶
青春***同體的認同
電影的開篇高考倒計時60天出現時，朋友打趣地和我說，這電影應該在考研倒計時60天的時候上映。如高考壹般的應試教育，貫穿中國式孩子成長的始終。以典型的高三生活開篇的電影勾起了少年當下的集體記憶，嘈雜的晨讀聲、淩亂的作業本、根據排名換座位、爭分奪秒的時光，電影再次建構了校園青春最具***情能力的社會場景，青春也許本不相同，帶著各自的色彩，但這種逆天改命的學習高於壹切的當下場景，勾起了每個人奮鬥史上的壹段往事。考試是少年的集體記憶，高考仿佛壹場精心策劃的媒介事件，應試題材的電影帶著競爭的殘酷與強大的翻盤的渴望、夏天燥熱壓抑的緊迫感和青春失序的成長，總能勾起回憶。
如今的妳可能已經失去了高考那壹次珍貴的捷徑，但正在為夢想而努力的妳、在走廊背書的妳、看過五六點鐘日出的妳、學到崩潰還把事做完的妳，雖然殘酷，但卻是相對公平，要帶著陳念嬌小身軀下的強大力量完成這場馬拉松，換來壹個更好的轉折點。
真·影後
真·頂流
周冬雨是“真影後”，開掛的始終在線的演技，從文藝青年到小清新女神、學生情人是轉型、再到叛逆女孩是升華、最後到毫無安全感的陳念是顛覆，沒有原生體驗的演員憑借對人物的直覺，飄忽不定的眼神、壹步壹頓不平衡的體態、全程素顏的臉、絕望與無助的沈默、無力招架的脆弱，都是陳念對這個世界已經漠然的心理外化。
易烊千璽是“真頂流”，當然帶著巨大流量的四字弟弟也並沒有整段垮掉的耍帥，而是遇強則強完美地變“小生臉”為“劇拋臉”，帶著極大的領悟力和對作品的態度，演出了小北硬碰硬的外表下柔軟的內心，詮釋了“演員易烊千璽”。
《少年的妳》關鍵詞必然少不了“四字弟弟我可以”，匆匆上映至今都還在帶著易烊千璽的熱度，頂流的粉絲經濟的運作也為《少年的妳》積累了壹波潛在受眾，電影內容創業的盈利模式決定了它簡單粗暴的關註度越高、盈利也就越高的勝出模式和評判標準。《少年的妳》零宣發上映，粉絲幾乎承擔了所有的線上宣傳任務，粉絲深諳傳播規律，贈票各領域KOL進行抽獎，實現了《少年的妳》病毒式擴散的強大的宣發矩陣，最大限度增加了電影的曝光度，也讓更多的路人走進電影院。當然易烊千璽實力派演員可圈可點的表現也讓更多的人“路轉粉”。昨日的長文也讓《少年的妳》又壹次榮登熱搜榜榜首。
“藝術真實
現實真實”
《少年的妳》講了什麽？講校園暴力、講愛情、講奮鬥、講青春、講人性、講成長，說什麽都不為過，說什麽又都有所匱乏。這部劇引起那些***情，可能是來自高考的壓力的集體記憶，可能是來自少年的妳殘酷真實的經歷，可能是源於對未成年人教育的思考，方方面面。雖然說影片最終定格在易烊千璽對***同抵禦校園暴力的呼籲之中，但每壹個看到電影的人都有自己不同的解讀，可以***情的點很多，導演把最戲劇性的點拿出來放大，大到整部電影剩最多的是特寫，關於陳念最後的自首翻盤、關於老楊警察想對鄭易表達的情感、關於魏萊父母對公權力的影響以及魏萊的人格轉變，也許是限於篇幅，也許是表達手法，其實導演沒有把每壹個點都拍到位，但有必要嗎？也確實沒有必要，大家的壹生都太過匆忙，沒有人能夠每壹幀都活得明確到位、淋漓盡致。
這是壹部反映現實的電影，確實不論陰影還是陽光，都是源於現實，以現實為打底，表達了很多戲劇性的畫面，但藝術永遠高於現實，除了放大的校園暴力，這劇裏的壹切太過美好，照進陰影的陽光太過絢爛，壹個110就換來壹個用生命愛她的男孩子，這愛情太過耀眼也太過不真實。最現實的現實是有些受到校園霸淩的人會隱忍、會失去自信、會怯生生地看世界，甚至有些人根本不知道自己在遭受著什麽，以為這才是正常的世界。
有些人默默堅持著，熬出來了，有了自己的生活，但永遠帶著難以愈合的傷疤，
有些沒能堅持下來離開了這個世界，
有的只是選擇性遺忘了，不是原諒，只是算了。
沒有那麽燦爛的笑容、沒有永遠在身後的小北、沒有把砸過來的球扔回去的勇氣，甚至沒有以惡制惡的能力。
抄襲的垃圾
永恒的影象
不得不說《少年的妳》爆紅，有流量的推波、有演技的加持，但這並不是這部劇保持口碑的唯壹原因，始於流量和話題，陷於整個劇組的努力。拍攝，全劇基本采用手持拍攝的方式，還原真實看世界的視角；剪輯，蒙太奇的敘事手法，鏡頭的拼接創造了獨特的時空情節；導演，深度挖掘人物內心深處最細膩的情感；畫面，巨大特寫的面部情緒表現，承擔風險也有所獲益。為了給予青年演員最大的勇氣，整個劇組陪周冬雨和易烊千璽理了寸頭，對藝術的執著其實讓人動容。
但這部電影不得不說是命運多舛，被迫退出柏林電影節、上映前火速撤檔、原著被爆抄襲，不斷帶著鐐銬跳舞。很多地方看似邏輯混亂是否是這樣的把關帶來的刪減而導致的我們不得而知，也許最原始的創作內容更加豐滿，更加深刻地剝開了人性醜陋的外衣，有些人感受到了鐐銬下優美的舞姿，稱它為“永恒的影像”帶著直擊人心的力量，有些人看到了鐐銬的枷鎖，稱它為“抄襲的垃圾”不配擁有過譽的評價。
現階段文化產業優質內容的匱乏讓越來越多的人開始關註版權所有的問題，也是互聯網的開源***享和復制的低成本帶來更多版權侵犯的問題的反思。基於壹定流量的IP本身能夠為電影帶來壹定的受眾，因而越來越多的IP改編開始出現。但基於抄襲、融梗的IP，電影改編的越好，只會給原創作者帶來更大的傷害。與東野圭吾《白夜行》、《嫌疑人X的現身》、《惡意》等作品極高的相似度也為《少年的妳》帶來了爭議。不是有了好的IP就能產生好的衍生價值，下遊環節的驚喜開發與創意呈現也十分重要；同樣，不能因為好的電影改編就容忍原著的錯誤，不能否認電影改編的用心和演員的演技，但更不能剝奪原創作者的知識產權。
《少年的妳》兩種結局，保留了希望與陽光的那壹個。“妳往前走，我壹直在身後”，即使生活在陰溝裏卻仍然要仰望星空，像石縫中開出的雛菊。人類的悲歡雖不相通，但我們還是可以溫暖相擁。