我們說電影最基本的宗旨是故事，如何用鏡頭去表達壹個故事，如何用畫面去表現壹個故事。講壹個故事則有三重境界：先知道這是壹個什麽故事，再去講明白故事，最後考慮如何去講好故事。
《路過未來》從工廠流水線的打工妹出發，講述了女主耀婷想要接家人來深圳享受所謂的好生活，而不惜用自己的身體為代價去試藥賺錢，最後不得不回到甘肅老家的故事。這故事本是深沈，本很悲傷，本壹言壹語便可以讓人跌入到中國現實社會的城市邊緣，看那些底層人民在水深火熱之中的掙紮和奮鬥。
可是故事想要表述的太多，最後就造就了壹幅這茬火還沒滅那斯洪水就來了的應接不暇。
從黃牛壟斷專家號到整容熱死亡，從大城市的房產上漲到工廠裁員。我想，李睿珺有太多想要塑造的。他的電影是中國社會的微縮，他的電影是小人物在大城市內外的掙紮。
時代背景，社會環境，文化關系，這是壹部電影的根。時代主題，人物命運，社會話題，這是電影的魂。李睿珺對於社會的發展和時代的現實有極強烈的表達欲望。但是，不夠成熟的導演技巧，使得他對故事的把握和掌控有些太過固執。
撇去那個身騎白馬的荒誕夢境，撇去很多學院派套路化的電影畫面，在場面的調度方面，他又駕馭得太過隨意。影片中無數句臺詞，無數的微信字幕，都太過棱角化，紮在圓潤的時代氣球上，很容易就壹戳即破。
2.看不見的人物靈魂
女主耀婷是壹個孝順且勤奮的主人公形象，足夠勵誌足夠積極向上。李睿珺想要借這個人的形象去剖白這些看不見現實也看不到未來的底層階級人民。
但是在影片裏，女主沒有主見，困於糾結，平日依靠網絡社交來滿足空虛現實。她承擔著為了接父母和妹妹回深圳而買房子的壓力。她的最後對於自己身體的認命，是這個人物的終結。她太過猶豫太過壓抑，長時間便只能安於現狀。
人物在變化，情緒在轉化，對於故事才會有推進。女主從小心翼翼看試藥合用到最後懇求新民讓自己試藥，從只安靜聽歌發著微信到醉酒握著麥克大聲歌唱，這些人物的成長是很有必要的。但是最後的愛情沒有鋪墊和過度，來的實在是太過突兀。讓整個結局都有些倉促和草率，實為遺憾。
影片中大部分關於農家的場景來自於耀婷的父母。父母在深圳打工數十年，體力勞動落了壹身病，被辭退後不得不回到甘肅的老家。回到老家後，地被收走，常年的離開導致農活的各種不適應。