1.故事結構:小說的故事是朦朧而荒誕的，主線是馬哲迷失在真相和存在主義風格中。影片在保留這條主線的基礎上，適當豐富了故事情節，使故事更加立體，具有帶入感。
2.視覺效果:為了呈現原作中的不確定性和朦朧感以及90年代的生活質量，影片采用顆粒感明顯的16mm膠片拍攝。無論是色調、對比還是外景拍攝，都盡可能還原了小說中悲涼、無力、多義的氛圍。
3.角色塑造:影片在保留小說中主要人物的基礎上，對馬哲等人物的心理狀態和性格特征進行了更深入的挖掘，使他們在影片中呈現出更豐富、更飽滿的形象。
4.電影風格:小說具有強烈的先鋒實驗色彩，在改編過程中，馬哲在幻想和現實之間的掙紮以及他不斷迷失的存在主義風格被無限放大，這使電影具有獨特的藝術魅力。
5.結局處理:在小說中，馬哲逐漸迷失在令人困惑的真相中，並以壹句“真有趣”結束了故事。另壹方面，影片在保留這個結局的基礎上，進行了適當的改編，讓觀眾在觀影過程中有更多的思考。
《河邊的錯誤》的精彩之處
1.影片忠實地還原了原著小說的故事情節，尤其是電影的氛圍塑造，將原著中難以拍攝到的場景形象化，尤其是夢境虛實相生，令人印象深刻。電影的結局與原著不同，更具開放性和可讀性。可以看出導演和編劇在文本上下了很大功夫。
2.影片中的懸疑故事是重點，但更重要的是表達人在極端環境下的自我異化。由於原著篇幅有限，很多內容沒有交代清楚，而電影的改編正好填補了這些空白部分，讓角色更有人情味，更像壹個活生生的人。
3.這部電影最有趣的部分是導演添加的壹些個人幻覺情結的段落，通過小鎮電影院倒閉的情節展示了電影時代的浪漫。同時，影片采用膠片拍攝，給觀眾壹種觀看上世紀末老電影的感覺。