1【關山杜菲】1939導演:約翰福特
《飛越高山》是傳統西部片的代表作，達到了經典、成熟的風格，相當完美。約翰·福特在西部片中融合了社會傳說、歷史再現、心理現實和傳統的場景編排模式。
在郭玲出場的那場戲中，開往羅特堡的郵車啟動了，突然被壹個醫生的壹槍攔住了。逃犯胡出現在荒地上。他站在土路上，壹手拿著鞭子，壹手拿著短槍，仿佛主宰了千裏曠野。整個鏡頭突然從中景切換到中景，讓他的出場異常有力，凸顯了這個西部英雄的精神:年輕、帥氣、勇敢。
2【紅河】1948導演:霍華德·霍克斯
霍華德·霍克斯非凡的講故事技巧使這部展現牛仔運牛的西部片成為最具視覺沖擊力的經典之作。他與約翰·韋恩的合作給西部牛仔帶來了新的活力，蒙哥馬利·克裏夫的表演也是影片精彩的壹段。他的傲慢和韋恩的沈著在整部電影中相得益彰。
在牛過河的場景中，壹萬多頭牛漫步過紅河，就像奔流的河流匯合壹樣。這個故事框架借鑒了《奧德賽》和《舊約》中摩西帶領他的人民渡過紅海到達應許之地的思想。在此期間，他們經歷了許多危險和考驗。它象征著西方原野最原始的魅力、生命和財富。
3[搜索者] 1956導演:約翰·福特
【探索者】是西方電影大師約翰·福特的寫照。這部史詩般的西部片，真正抓住了美國人的精神實質。在以往的西方電影中，往往是完全基於白人種族的敘事視角。故事大多是印第安人面對西方移民被白人英雄攻擊殺害的復仇模式，而[Seeker]則對這種看似正義的行為提出質疑，重新探討白人與印第安人的對立關系。
4【場組】1969導演薩姆·帕金帕
【場組】是西部片的裏程碑。這部電影之後，西部片不再是過去的樣子了。影片以非英雄人物、模糊的道德判斷、暴力血腥的場景，終結了西部片長久以來的民族神話。
影片開頭，壹群天真的孩子開心地看著壹群螞蟻咬壹只蠍子。螞蟻攻擊，蠍子無路可逃，奮起反擊。然後，孩子們用火把它們燒了。然後，壹場真正瘋狂的屠殺在鎮上開始了。文明鎮被無辜群眾牽連，婦孺被槍殺踐踏，屍體壹時間死亡。這種無節制的暴力和瘋狂氣氛壹直持續到影片結尾。
導演:弗雷德·齊尼曼
【正午】是壹部不同於以往的西部片。導演弗雷德·齊默爾曼將現實主義風格滲透其中，摒棄了以往西方電影的程式化傳統，具有更大的社會意義。在這部影片中，反角不是很明確，四個復仇的歹徒只是象征性地擦肩而過。電影真正的反角其實是整個社會。凱恩殺敵滅惡後，不接受人們的歡呼。這個私人的。
6【虎豹小霸王與聖丹斯小子】1969導演:喬治·羅伊·希爾
這是壹部懷舊的西部偶像片。導演將全部精力投入到美化保羅·紐曼和羅伯特·雷德福這兩個英俊的牛仔身上。此外，它的成功還在於他對當時時代精神的把握，即60年代末西部片的危機，兩個牛仔的處境與當時西部片的嚴峻形式相似。
7【西部往事】1969導演:塞爾吉奧·萊昂納
意大利導演塞爾吉奧·萊昂內(Sergio Leonne)的優秀作品《通心粉西化》具有歐洲電影風格的西方故事主題，充滿浪漫主義手法，兼顧商業和藝術作品。
8[賞金黑仔] 1965導演塞爾吉奧·萊昂納
塞爾吉奧·萊昂內爾(Sergio Lionel)和克林特·伊斯特伍德(Clint Eastwood)的經典合作作品，意大利“通心粉西化”的巔峰之作，萊昂內爾從東方武俠電影中獲得靈感，並進壹步將其融入西方類型片，充分挖掘了這部神話詩歌類型電影的娛樂價值，罕見地將暴力和音樂完美結合，使其擁有了前所未有的“殘酷詩意”。
9【不可饒恕】1992導演:克林特·伊斯特伍德
90年代西部電影的挽歌，對傳統的西部電影進行了拆解和消解，把曾經是神槍手的牛仔英雄變成了嗜血嗜殺的強盜。壹直令人神往的蠻荒西部原理，就是壹個殺戮的屠宰場。影片的最後壹位正義拯救者，老牛仔曼尼，曾經是江洋大盜，如今老了，累了，上馬很困難，這讓這部影片的道德立場更加曖昧。
10【愛情歲月】1995導演:愛德華·茲威克。
這是90年代最好的西部電影，狂野粗暴，放縱男人激情。結果像騎馬史詩壹樣燃燒起來，布拉德·皮特從此成為90年代最有魅力的男人。