前幾天市人代會的時候，市政府專門邀請了上海芭蕾舞團來開遠市演出芭蕾舞劇《白毛女》，同事邀請我壹起去看！這是我第壹次現場觀看芭蕾舞表演！現場氣氛真的很好，舞臺布置場景特別好看逼真！演員也演的不錯！芭蕾藝術真的不壹樣，非凡的享受！
據說《白毛女》是上海芭蕾舞團的經典劇目，“Xi兒”確實是大家耳熟能詳的角色。全劇共有四位表演者，從喜兒到白毛女，但最精彩的表演還是第壹和第二位，代表了上壩目前的舞蹈水平。
前兩幕出場的“喜兒”都覺得自己瘦瘦的，但是在聲討黃世仁的時候，她卻能夠釋放出如此咄咄逼人的驚人氣場，尤其是演員們的柔和與旋轉，實在令人震撼。成年後的“白毛女”更加幹練穩重，講述了壹個悲慘的故事，豐富了劇中人物從技術表現到思想內涵。她在劇中的復合轉折非常精彩，據說也是該劇的重頭戲。
的確，經典劇作的藝術成就無可非議。但是，藝術畢竟是在發展的，用現在的眼光來評價近四十年前的作品。相信很多前來觀看的中年人都是通過白毛女回憶起了過去的時代，回憶起了那些童年的場景。看來藝術已經不僅僅停留在欣賞的層面了，它更大的魅力應該來自於交流，壹種跨越時代的心靈交流！
第二天，我和同事聊起了白毛女和女兒。同事的壹些話讓我們陷入思考。我的同事說，“楊白勞不可理喻。欠別人的他要還，但不要到處躲債。那是違法的！那個白毛女也真是的。黃世仁有權有錢，標準是大款。這樣的海報是不能貼的，但她逃到山洞裏為可憐的大春受苦。她是個傻瓜。當今社會，有多少窮姑娘夢想著有這麽大款的陪伴！然後是黃世仁，他是如此愚蠢。她就應該這樣處理，更別說還債了，先嫁給Joy吧！既然是壹家人，債自然就免了！從此，Xi和楊白勞都過上了富裕的生活！黃世仁也有了壹個女兒！用現在流行的話說:這叫“雙贏”！
當今社會，似乎每天都有Xi兒和黃世仁出事，所有現代的“Xi兒”都以嫁給有錢人為榮！
時代不同了！是不是可以說“喜兒”也變了？
“紅繩”演繹生活的甜蜜
——關於紅色芭蕾《白毛女》人物塑造的思考
孫誌豐
記得小時候在父母的帶領下去福州路210號市政廳看了壹場芭蕾演出，卻感受不到它的美。總覺得不如南征北戰的格鬥電影過癮。我只是跳來跳去，沒有任何意思。如今在美琪大劇院看紅色芭蕾舞劇《白毛女》，真的感覺是壹場視覺盛宴。看那優美的舞蹈，優美的音樂，壹種溫暖，當然，我有時為劇情的發展而感動，有時為Xi兒的不幸人生而哀嘆，有時為勞動人民翻身而歡欣鼓舞！
紅色芭蕾舞劇《白毛女》是上海舞蹈學校65438至0964年師生集體創作同名歌劇的成果。該劇創建於1964，經過中小型發展，發展成為大型紅色芭蕾舞劇。《白毛女》於1965第六期《上海之春》首演，壹炮而紅，引起全國轟動。該劇被譽為西方芭蕾藝術與中國民族風格完美結合的傑作，是中國芭蕾舞團的奠基作品之壹。1994年被文化部授予中華民族20世紀舞蹈經典金獎。
第壹，人物刻畫生動。
第壹，人物解讀。這部紅色芭蕾《白毛女》沒有走原著的捷徑，而是根據芭蕾的藝術特點進行了再創作。它巧妙地運用了中國古典和民間舞的素材，通過現實主義和浪漫主義的結合，將劇情呈現為壹部芭蕾舞劇。劇中主要人物有:Xi兒的天真甜美，變成“白毛女”後的堅韌剛毅；大春參軍後的淳樸、誠實、勇敢和幹練，還有黃世仁的陰險和毒辣...都是呼之欲出。
第二，人物的塑造。Xi——梳大辮子，穿紅色斜跨外套；大春——在包頭裹著壹條白色的羊肚巾。這些服飾構成了人物的典型身份和地域特征，讓觀眾壹下子就能了解作品的時間、環境、事件等因素。
第三，“紅繩”的象征意義。編導以“紅繩”作為定情信物的象征，使二重奏深情、樸實、親切。在開篇的段落中，兩人用極具生命力的肢體語言，用“紅頭繩”壹點壹點地系在Xi兒的辮子上，也充分表達了對大春的深愛。尤其是Xi兒與大春的第七重唱，這是壹個具有鮮明特色和強烈民族色彩的舞蹈片段，深受人們的喜愛。舞蹈集中了Xi兒和大春天真、可愛、不屈不撓的小品，使人物隨著戲劇的發展而層層發展，表現了他們甜蜜的愛情和對美好生活的無限向往。
第二，音樂、藝術和舞蹈的三位壹體
第壹，舞蹈詞匯塑造人物。紅色芭蕾舞劇《白毛女》的壹個突出特點就是演員在舞臺上不說也不唱，完全依靠身體的表現力來完成所有的戲劇要求——主題的詮釋、矛盾沖突的展現、人物的塑造。紅色芭蕾舞劇《白毛女》的舞蹈中有很多擡肩動作，也不乏難度，但這些都是根據中國自己民族的舞蹈語匯發展和創造的，而不是照搬芭蕾二人轉的壹些現成技法。采用的詞匯和表達語境都是民族的，難能可貴！女演員踢燕子，向後踢紫金冠，男演員的“雲門大卷”等古典舞技法完成的幹凈利落，也為舞蹈增色不少。芭蕾的獨特魅力在於音樂、藝術、舞蹈三位壹體的緊密配合，融合了時空壹致、視聽統壹的藝術效果。
二、獨特舞蹈的編曲和構圖襯托人物。芭蕾舞的舞蹈形式有獨舞、雙人舞和多人舞。和戲劇中的獨白、歌劇中的詠嘆調壹樣，獨舞擅長刻畫人物形象，表達內心情感。群舞是用來渲染，烘托氣氛，調節色彩的。在紅色芭蕾舞劇《白毛女》中，由女演員組成的舞蹈隊排列出各種幾何圖形，表演優雅的團團舞蹈，呈現出賞心悅目的舞蹈構圖，這往往是該芭蕾舞劇的典型場景。比如序言中的《北風吹》充分展現了Xi兒的喜悅，渴望和父親過個好年，希望和哥哥大春談戀愛。舞蹈是無聲的，是啞劇。在劇中，Xi兒的壹系列啞劇動作無疑透露出她快樂的心情。群舞在劇中也出現得非常多。比如第壹部分的“窗花舞”，中間部分的“勇士舞”，最後部分的“紅纓槍”，“日出”，“解放”等部分。
第三，洋為中用。紅色芭蕾《白毛女》不僅運用了外國芭蕾的語匯，還大量吸收了中國民間舞、傳統戲曲、武術等素材，實現了現實主義與浪漫主義的有機結合。音樂上，保留了《北風吹》、《紅頭繩》等原創歌曲，還大量吸收華北民歌、河北梆子、山西梆子為素材，采用管弦樂與民族樂器相結合的方式，使舞劇富有鮮明的民族風格和強烈的生活氣息，壹直深深吸引著廣大觀眾。每當稀疏的雪花落在舞臺上，熟悉的旋律響起，“北風吹，風中有雪，新年到了……”舞蹈以Xi和大春天真、可愛、不屈不撓的小品為主，使人物隨著戲劇情節的推進而層層發展，表現了他們甜蜜的愛情和對美好生活的無限向往。現已成為中國古典舞教學劇目的儲備教材。《白毛女》是“洋為中用”的更深層次實踐，以獨特的中國特色自立於世界芭蕾藝術之林。紅色芭蕾《白毛女》被公認為“20世紀經典”。
回顧過去的歲月，回望過去，幫助現在。對於80後、90後來說，它將展現壹段從未遠去的歷史，帶來全新的視野；對於即將步入命運的60歲老人來說，隨著音樂哼唱紅色芭蕾《白毛女》這首歌，仿佛是在唱壹首童年的歌。相信前來觀看的人會用紅色芭蕾《白毛女》來追憶過去的時代和曾經擁有的童年場景。