求電影《死亡詩社》和《水雲歌謠》的評論和主要內容。

死亡詩社1959，威爾頓預備學院以其端莊的風格受到當時人們的尊敬。在那裏，教育的模式是固定的，不僅單調而且束縛心靈。然而，這壹切在壹個新老師手裏都改變了。約翰·基廷(John Keating)反傳統的教育方式給學院帶來了些許生機:在他的課堂上，他鼓勵學生站在課桌上，以全新的視角觀察周圍的世界；他向學生介紹了許多有思想的詩歌；他所倡導的自由發散的思維哲學，在學生中引起了很大的反響。漸漸地，壹些人接受了他，開始勇敢地面對每壹天，掌控自己的生活。不幸的是，這也發生在這個時候...要發布相關評論——《死亡詩社》每個人都有自己的學生時代，每個人都有自己的輝煌時刻。誰將帶給我們青春的激情，誰將帶領我們走向榮耀的起點？是伯樂。影片開頭的蠟燭似乎證明了羅賓·威廉姆斯的行動:為青春燃燒自己以獲取生命的精華。他在老師面前有點客氣，但在學生面前又那麽真實，那麽親近。都是因為真相。影片中雖然有很多學生，但個個都很有特色，令人印象深刻。有的懦弱，有的調皮，有的叛逆——這些面孔就是小時候的我們。歷史悠久，升學率高的學校，對於成年人來說，是孩子的天堂。但是再聽聽孩子們:對他們來說，私底下不過是個地獄。成年人想自己造就孩子，適應這個殘酷的社會，但是誰來為我們的激情負責呢？誰來為我們的青春買單？如果青春只有所謂的好成績，那就和年齡不符了。只有激情，叛逆，個性，努力，才能讓生活成為生活，讓校園成為校園！這個世界上有兩種人:讓社會建設自己的人，和自己建設社會的人。基廷先生的出現提倡後壹種方法。他打破了所有的教學模式，及時行樂。流行的說法是抓住時間做最好的自己。他把這壹真理傳授給他的學生。當壹個學生問他什麽是DeadPoetsSociety時，他毫無保留地把自己年輕時的經歷傳授給他的學生。他不再年輕了。但他希望真相能被傳遞下去。學生們在哪裏找到的？對他們來說，這不是洞穴，而是精神家園。壹個山洞可能很簡陋，但他們的心比這個潮濕的山洞更溫暖，更豐富。這其實是俱樂部的前身。妳可以關閉我們的白天，但妳不能關閉我們的夜晚！在那裏，孩子們想做什麽就做什麽，這對學校來說是錯誤的，是錯誤的，但這不是文藝復興嗎？這是13世紀打破傳統的壹幕！革命應該是美好的。但是革命也是血腥的。當學校發現孩子的時候，青春的劣勢無疑暴露無遺:有的是告密者，有的膽小怕事。我不想對這些學生做任何評價。每個人都有自己的選擇，在那個年紀。妳無法分析他們的性格。我只記得那句話:隊長！我的船長！。妳可以擊倒我們的身體，但妳永遠不能擊倒我們的靈魂。影片結尾的哪個高潮讓我獲得了強烈的嗡嗡聲。那時候，孩子的青春不再平凡。理想的種子根深蒂固。人生最難的是選擇。尼爾在影片中的處境大家都經歷過。他們的理想與現實的殘酷相沖突。是向現實妥協，還是放下理想？當然，他的方法讓我們要謹慎。生活如此精彩，我們真的不能為別人而活。尼爾的死是追夢的最高形式。所以這到底是對是錯，我無法正確判斷。我只知道船長叫我們做生活的主人，不是生活的奴隸。為了融入社會，我們必須失去壹些浪漫，但我還是希望有些東西能縈繞在我的骨子裏。如果壹個人在這個沖動的年代不能沖動，那麽到最後，可能只能是“可憐白了”。是的，現實和理想總是有差距的。但那又怎樣？醫學、法律、商業、工程是生存的必要條件。但詩，愛，浪漫，美，才是我們活著的理由。現代生活的節奏讓我們不得不審視自己為什麽活著。為什麽我們壹直在做與年齡不符的事情？成人的世界如此復雜，我們以為學校的傳統教育模式是對我們最好的保護，卻壹直缺乏人文色彩。生活的本質不是教給我們的。就像老派校長說的:按照學校的傳統去教，讓其他方面去發展。傳統，傳統！我們的存在不是為了傳統，而是為了創新和革命。生活是什麽樣的？在電影中，生活是壹首詩，生活是壹個音符，生活是壹場戲，生活是壹場演出中最出彩的篇章。“花可以直折，不要等沒有花才折。”我們應該從電影中借用壹些激情來面對生活。在我的學生生活中，我很少遇到我尊敬的老師。沒有現實，所以死亡詩社，我借妳面對現實，我的隊長。正是有了基廷的教導，尼爾放開了自己的表演天賦，諾克斯終於大膽追求自己喜歡的女孩，查理徹底放開了自己，膽小的托德通過基廷找到了自己的勇氣。我們是劇中人，也要敞開心扉。當妳的眼睛在臺前閃閃發光，當音符漸漸停止，當掌聲在片刻的沈寂後雷鳴，當鮮花和歡呼聲湧向前臺，當妳的臉上洋溢著壹個人應有的自信，那壹刻，妳仿佛看到了妳的理想，它激勵著妳，指引著妳，即使妳即將死去——這就是生活，壹種桀驁不馴的生活。我去了樹林，因為我想活得有意義。我想活得深刻，吸取生命中所有的精華！擊潰壹切非生命的事物。當我走向死亡的時候，我不會發現我從未活過。我步入叢林，因為我想活得有意義，我想活得深刻，吸取生命的壹切精華，打敗壹切不是生命的東西，不讓我在生命的盡頭發現自己從未活過。人的壹生其實只需要壹堂課。