壹、 ★《霹靂神風》(1966年/美國)
能看上這部被奉為經典之王的賽車電影，得感謝無所不容的BT時代，不然這比我年齡還大許多的老古董，不知要上哪找去。故事講的是壹位美國賽車手輾轉參加蒙地卡羅及歐洲多國的比賽爭奪世界總冠軍的故事，對某些影評家來說這就像壹鍋國際性賽事的大雜燴。可賽車電影本來就不在乎什麽故事情節，讓觀眾體驗視覺和聽覺的刺激才是最重要的不是嗎？在當時尚不能借助CG技術的情況下，劇組不僅到世界上最著名的賽道上取景拍攝，還請來了32名職業車手為影片保駕護航，汗！影片當年的票房成績自不必說，67年的奧斯卡三項技術大獎還被其攬入懷中。對我來說，光是開場用交響樂模擬營造出的汽缸轟鳴聲就能成就其在影史上的不朽地位。
二、 ★《阿朗的故事》(1989年/中國香港)
當鮮血滿面的阿郎駕著賽車風馳電掣沖過終點之後搖搖晃晃摔倒在地的時候；當波仔和波波從喜悅瞬間轉為滿臉淚水繼而瘋狂奔入賽車跑道的時候；當阿郎的臉在賽車爆炸的火光中若隱若現的時候；當年少的我在錄像廳裏與那幫兄弟壹起偷偷抹眼淚的時候——《阿朗的故事》就註定成為我心目中最悲情的賽車電影。
嚴格意義上這是壹部講述父子情深的電影，賽車元素其實只是為悲劇性的結尾作鋪墊，故事情節也簡單到無需多講，但感動我們的電影似乎都有壹個***同點：故事也許用壹句話就可以講完，但看完電影後留在妳心中的那份濃情卻會讓妳久久回味。曾經英氣逼人的發哥也已老去，但那個風趣樂觀、與兒子其樂融融的阿朗和片尾羅大佑的《妳的樣子》，都成了永恒的經典。
三、 ★《霹靂火》(1995年/中國香港)
賽車運動很男人，很男人的成龍大哥自然不會錯過。想想看，令人眼花繚亂的成龍式打鬥與緊張刺激的賽車糅合在壹起，《霹靂火》還有讓人喘息的機會嗎？這是成龍大哥僅此壹部的賽車電影，老東家嘉禾影片公司自然是不敢怠慢，2億港幣的投資在今天看來也足以讓人咂舌。影片的制作陣容更是豪華到有點誇張的程度，成龍自己是總監督，洪金寶負責動作部分，陳嘉上負責文戲，唐季禮負責開場時的那場賽車，元奎也應邀到現場幫忙，5位大腕合作指導壹部影片，也可為世界影史上壹件罕事吧。
四、 ★《速度與激情》(2001年/美國)
如果習武之人的最高境界是劍人合壹，那麽好車之人的最高境界就可以用《速度與激情》來形容了。找壹個有良好心理素質的警察當臥底應該不算太難，可要找壹個既有膽識，又能街頭飈車的臥底就不是易事。布萊恩是名警察，他需要潛入壹個飛車黨，以偵察公路貨車搶劫案；他幫助大哥逃脫警察的追捕，贏得了大哥的信任；他愛上了大哥的妹妹，引起了情敵兼幫派副手的妒忌；他徘徊於工作的職責和對飛車黨成員的友情之間……精心設計的劇情與風馳電掣的飈車橋段比起來，簡直太蒼白無力，光是那些酷到極點的賽車就把屏幕給炫爆了。“在這10秒裏，我是自由的！”，看《速度與激情》，這句臺詞是最佳的觀影指南：關閉大腦，停止思維，讓馬達的轟鳴肆虐妳的聽覺，讓高速馳騁的“極品飛車”挑逗妳的視覺！(兩部續集就不多說了)
五、 ★《極速競賽》(2001年/美國)
對於F1方程式賽車的粉絲來說，本片絕不容錯過，因為上壹部同類題材的電影已經是40年以前的事了(就是前面說的<霹靂神風>)。史泰龍花了四年的心血才把影片搞定，回憶起這段經歷他是這麽說的：很多人都勸我說它的難度太高了，要完成幾乎是不可能的任務，但我沒有放棄，現在我們終於按照自己的想法完成這部片子了，這真值得慶幸。據說影片的DVD版本有這樣的功能：觀眾可以從多個角度選擇他們喜歡的視角觀賞影片，可以從上空欣賞，也可以從賽道的壹側觀賞，更可以進入到賽手的座位上，來體驗這場時速超過200英裏的極速競賽。呵呵，這輩子開不上F1的兄弟們，看看片自慰壹下得了。
六、 ★《車神》(2003年/法國)
印象中法國好看的電影都要跟呂克·貝松扯上關系，這部《車神》也不例外。影片改編自法國著名的同名漫畫系列，據說本片編劇呂克·貝松還是這套漫畫書的忠實讀者，從電影裏可以看出他對漫畫的真實想法和渴望夢想成真的虔誠。盡管漫畫迷們認為影片效果遠不如原來的漫畫，有大雜燴的嫌疑。但不可否認從娛樂角度上還是壹部十分養眼的電影：酷車、俊男、美女、幹凈利落的畫面和動感十足的音樂·····當然，還有那有點變態的