三個平行的故事交織揉合在壹起殘忍的謀殺案中，沒有制造任何懸念。李湘壹直用“憤怒”這個詞作為片名的東西，其實是最復雜的人性。這是壹本關於信任和救贖的書，也揭露了自私、殘忍和懦弱的黑暗。誘人的想法讓兇手的結局在本片中變得無足輕重。
至少在我眼裏，《憤怒》是壹部很特別的電影。故事的開頭，壹個直白的殺人案件和用鮮血寫成的“怒”字，壹度讓人誤以為會是壹部慢慢解密真相的懸疑電影。但隨著劇情在三個平行的故事中發酵，令人驚訝的發現，每個故事似乎都與命案有壹點看似不相關的關系，但每個故事又各有各的。
影片中表現的人物幾乎囊括了日本社會的所有邊緣人群，失業的精英白領和同性戀者，沒有法律保護的流浪漢和農民工，逃離社會的背包客，輕度智障的妓女，被美軍性侵的高中生。毫不誇張地說，每個人都可以拍出好電影，但李相日在壹部電影中融合了這麽多角色。然而，它幾乎不會讓人感到困惑或唐突。相反，每壹個人物都成了影片凸顯“憤怒”的契機。如此細膩的呈現，不僅得益於同名原著藍圖的基礎，更得益於導演特別深厚的導演功底。
當我們通過電影塑造壹個又壹個邊緣化的人物時，當初誰是真兇的問號，在這個三線並行的故事裏，已經變得不重要了。導演在努力展現日本社會各種問題的同時，讓人深深沈浸的是壹種對現代社會人與人之間關系的思考。憤怒中，父女、伴侶、朋友之間的關系是脆弱的。每個人都想在微妙的關系中保持平衡，但沒有信任的前提，壹切又變得搖搖欲墜。電影裏最後看到的什麽“憤怒”，不過是掩蓋人性自私和懦弱的遮羞布而已。
謀殺懸疑只是憤怒中引人入勝的噱頭。影片對什麽是“憤怒”的詮釋，最終是想帶觀眾去探究人性的最底層，那是壹個源於不信任的惡魔。以此為基礎的現實“憤怒”，不得不讓人對流暢內斂、充滿真實氣節和力量的敘事贊不絕口。文學/夢裏的詩和書