這部電影，是壹個盛著“武俠大餐”的社會樣貌盤子。
李安導演真的很擅長趁舒適的氛圍不備，趁陶醉的觀眾不備，擺出壹些難以啟齒的大道理。尤其是當最後壹位主角的價值觀清晰起來的時候，妳就能自然而然的想到它和其他幾個主人公動機間的化學反應，並且這種體驗，不需要故事。
於是妳吃著盤裏美味的“大餐”，盡情沈溺在導演與動作指導聯合帶來的酣暢淋漓的武打戲碼中。這其中既有李慕白的“大師風範”，又有俞秀蓮深藏於心的告白，而妳，果斷記住的還是玉嬌龍這樣鮮辣十足的“主菜”。
這盤鬧騰的“大魚”，自偷走了寶劍的那壹刻起，就註定會被整條故事線牢牢捆住，又或者說，因為她年少不知的莽撞，才致使整個故事發展下去。
這故事打動我了嗎？沒有，它撓疼我了。
因為我會想到人們能夠“理解”她，不是因為她被迫離家的苦衷，而是因為她讓我們許多人真實的看到了自己年輕時的那壹面。
魯莽，自私，對前輩的不屑，依賴物質（那把劍）帶來的安全感，甚至有些自大，而又確實“有些潛力”。
妳甚至會認可，將“臥虎藏龍”這個詞，放到現代社會中去討論。
那是指壹些“有才華，有夢想，有潛力，且渴望自由”的年輕人。他們未經歷社會，向往著社會，同時又厭倦了老壹輩的“那套”，在社會中玩了壹圈，膩了，就不想玩了：“偷走的劍，再放回去唄！”。
這時妳在看電影的時候會偷著樂：這幸虧不是我家孩子，但轉頭壹想，又暗自傷感——我們的時代，興許早就過去了，教訓他們不再是件輕松的事，盡管我們依舊有閱歷“教育”他們。
這時的妳，就是影片中的李慕白和俞秀蓮。
所以臥虎藏龍，大概臥的是“青春”，藏的是“新生”。這是影片中的“江湖夢”，也是現實裏的“社會觀”。
秀蓮第壹次與嬌龍見面時，就給予了對方這樣的評價：“說妳不懂事吧，又懂點事。”
現在想想，看到嬌龍為了報恩，馬不停蹄的趕去給慕白配藥，以及最後因為慕白的死，而自責的自殺之後，我確實看到了這個年輕人的“底線”，妳說這是悲劇，我認為這是“現實”，因為現實本身就很悲劇。
接著，讓我肯定這不是壹部單純的“問題少年教育片”的根本原因，是慕白的那句“把手握緊，裏面什麽也沒有，把手松開，妳擁有的是壹切”；是小虎那句“大家要聯合起來，才有機會活下去，妳的同伴就成了自己的家”；是嬌龍那句“有壹天，我發現我可以擊敗妳，妳不知道我心裏有多害怕”……
這是社會的包容，社會的團結，社會的變化，是妳曾經不屑，但現在深信不疑的“標準化”人生。
怎樣活著才出彩？它不是江湖裏見誰懟誰的“嬌”式活法，也不是沈澱自己卻錯過真心的“白”式活法，當然，它也不是“摘不到星星就搶梳子”的“虎”式活法。
它沒辦法被界定，江湖也好，社會也好，最值得高興的就是這個了，當然最苦惱的也是。
不然要都像李慕白那樣“送走了劍，就送走了恩怨”，那幸福要簡單的多，可電影說了，這沒用！
現在，這盤“菜”被吃光了，妳也看到了底下放著的“現實”，“咀嚼過後就是思考”，這確實是目前證明自己依舊“活著”的最有用的方式。
在這場與導演的思想博弈中，思考不出結果，也沒事。
畢竟，對於為人處世的姿態，人貝勒爺早早就給了提示：
“剛柔相濟，方得治道。”