影片設置了兩組對比來表達這壹主題:
1，動物界的鬥爭，人與動物的鬥爭；
2.動物之間的溫暖，人與動物之間情感的變化。
同時兩個群體的對比也是壹種潛在的對比，使得主題更加突出。為了順利完成影片的表達，導演和編劇在以下環節做了精心的安排。
在劇情設定上，熊的故事主要分為兩個部分:圍繞著熊長大的事情和獵人抓熊的事情。這兩個部分有各自完整的內容表達，形成壹條線，但在影片中交替剪輯播放，呈現出鮮明的對比。
熊的成長充滿了歡樂，但獵人是殘酷的，觀眾會從悲喜中領悟到壹些東西。
另外，矛盾也很明顯，比如:獵人打了熊的肩膀，激怒了熊殺死了獵人的馬，然後獵人報復，把熊抓走了。然後熊靠近了壹個獵人，讓他走了，這讓他覺得很感動，就把熊放了。這壹系列情節，從狩獵，到被熊放走，再到放走熊，體現了人們的反思。
在角度設定上，影片以壹只熊的視角看世界，人是配角。這種特殊的設定有利於推動劇情發展，表達主題。還運用了“擬人化”，如熊做夢、揮手告別、舔傷口等情節。
這是根據人類的情緒來講述熊的故事，有互相照顧的效果，比如大熊站起來，小熊和他們壹起站起來，還有他們的背影。
在意境和節奏的把握上，由於《壹只熊的故事》主題的特殊性，影片中幾乎沒有對話，以畫面敘事為主。影片中輕松和緊張的場景交替出現，興風作浪，幾乎沒有對白就能抓住觀眾。
在形象塑造方面，電影把熊和獵人的形象刻畫得非常好。其中大熊認真，穩重，很有情懷，很符合他的身份；小熊很可愛，很天真，很討喜，很吸引觀眾。獵人和狗之間感情的表達讓他們不殘忍，為後來的轉變做了鋪墊。
二、鏡頭的使用
影片中主要有三種鏡頭類型:
1.熊在草地和森林裏。這些鏡頭以綠色為主，點綴著黃色和紅色的科巴納瓦色蘑菇，自然的景色，自然的聲音，熊被擬人化。
2.壹個獵人討論如何抓熊的照片。這些畫面往往發生在黑暗中，伴隨著火光。
3、空鏡頭:日落等。
這三種類型的透鏡之間的關系是:
1.熊的鏡頭很多，獵人的鏡頭很少。這樣的安排便於塑造小熊，讓主角脫穎而出，觀眾也會喜歡小熊。這是壹種情緒和立場的引導。
2.在大多數鏡頭中，熊和獵人分開出現，降低了拍攝難度。
3.空鏡頭參與敘事，具有壹定的情節預測功能。例如，日落的柔和之美表明獵人和熊之間的和解。同時，空鏡頭也很有美感，是藝術上的提升，讓觀眾陶醉。
擴展數據:
《熊的故事》是壹部介於紀錄片和故事片之間的奇特電影，由法國著名導演讓-雅克-阿諾執導的《情人》、《兩只老虎》(又名《虎兄虎弟》)和《兵臨城下》。
這部電影講述了兩只熊在森林裏的驚險經歷。影片完全寫實，沒有任何旁白，但憑借出色的追蹤和剪輯，構成了壹個關於熊的完美故事。
兩只熊就像兩個沈默樸實的演員，人類出現在其中，但完全是配角。它們只是熊生活中的入侵者。這部電影再次證明了壹個深刻的命題，即人類和自然界的其他生命應該和諧相處。故事改編自1885年美國洛基山脈人與熊的真實故事。
參考來源:百度百科-熊的故事