十二生肖:壹部生硬的喜劇獻禮片(來源:中國《新聞周刊》)
101是壹個很奇妙的數字。按照中國人的傳統思維方式，習慣上以100為節點。作為電影人，101電影無非是壹種超越和紀念。2012年末，成龍和他的101電影《十二生肖》擠進了被老虎和饑荒打壓的賀歲片市場，電影打出的“成龍作品”的大橫幅似乎預示著從演員到創作者的轉變。而這種轉變是成功的嗎？
主觀上來說，《十二生肖》是壹部標準的“成龍之作”，簡單的劇情，正面的人物，簡單的幽默和觸及不到皮膚的打鬥，在側面細節上加入壹些小技術和大挑戰，最後最終肯定是回歸主流價值觀。或許，在經歷了《紅粉區》《我是誰》《永不服輸》等“成龍作品”之後，影迷對成龍的期待已經超出了電影本身，更多的是對成龍人體極限的新挑戰。所以電影進入宣傳期後，我們看到更多的是宣傳成龍玩極限運動，從天而降，流血受傷，避而不談劇情和藝術創作。更何況《十二生肖》的上映檔期恰逢《圓周率》和《壹九四二》之戰，恐怕連成龍本人在兩位大導演面前都會自慚形穢。
事實證明，成龍的《十二生肖》就像揉捏這些12動物的頭顱，多少有些不倫不類，在離開了唐季禮的彪悍打鬥和陳木勝的警匪情緣之後。幽默的打鬥場面成為了整個局勢中唯壹吸引觀眾的亮點，成龍在整體的劇情設定和節奏控制上還有很多需要學習的地方。影片的前三分之壹充滿了老鷹計劃的懸疑和冒險。但作為賞金大盜，人性從貪婪到正義的轉變過程是生硬而倉促的，以至於後半段的不作為情節是懈怠而拖沓的。最令人費解的是“叢林奪金”的故事，這就像壹個腫瘤在全片“擴散”。它粗糙浮躁，無論是內容還是畫面都與全片極不協調。關於海賊的調侃和戲謔充滿了山寨感，種族和語言的幽默在後期配音後成了壹大敗筆。從這個失敗的故事中，可以清楚地看到成龍繼承了港片導演的精髓，但這個精髓不是唐季禮或陳木勝，而是王晶和黃百鳴。畫壹瓢，成龍只是選了壹堆歪瓜裂棗。
電影《十二生肖》匯集了來自中國大陸、港、日、韓、歐洲和其他國家的明星。然而，在122分鐘的時間裏，更多的觀眾只從這部《成龍作品》中看到了壹個成龍。按照以往作品的概念，在成龍的電影中，女主角通常只是作為壹個花瓶而存在。無論是在梅艷芳、張可頤、高圓圓還是楊采妮，成龍筆下的女主角，無非就是哭、尖叫、誤會、被綁架、被解救。除了女主角的弱勢，通常在成龍的作品中男主角或反派更容易扮演壹個角色，比如謝霆鋒、王力宏、吳彥祖、古天樂等。，至少符合劇情的轉折。然而在這部《十二生肖》中，除了成龍，壹群男女配角全都像臉譜壹樣浮在屏幕前，揮揮手帶不走壹片雲彩。可見成龍在導演和監制該片的過程中，對劇情比例的控制存在嚴重的失衡。剪輯手法不成熟，邏輯模糊。過度的主角反差未必是個人功利主義的體現，但毫無疑問，大量的配角成為了新導演做法的犧牲品。
如前所述，藝術和經驗的匱乏，使得電影《十二生肖》在前期宣傳過程中，壹直在打“極限牌”和“科技牌”，而這兩張牌在影片中的出現頻率已經到了炫耀的程度。片頭的輪滑下坡部分，剪輯頻頻碰傷，節奏混亂，很難給人壹種刺激的速度感。叢林冒險部分特效差得可怕，簡直充滿山寨氣息。就連影片結尾的高空混戰部分，也是重頭戲，漏洞百出，剪輯淩亂。這些被視為重頭戲的劇情，真的遠不如佳能相機在山寨廠的打鬥場面精彩。
樂觀點。其實十二宮殺手是壹部充滿策略的電影。策略指的不是情節安排的精妙，而是影片中“民族大義”的口號，這是成龍區別於黃百鳴式商業喜劇，從而上升到喜劇獻禮片的新高度。或許在不久的將來，我們不僅能看到喜劇演員成龍，還能看到像施瓦辛格或裏根那樣走出熒屏的香港特首。至於導演成龍...不同的人有不同的看法。