編劇:洪榮傑
導演:洪榮傑
主演:呂聿來/本哈德·布林
問:坎特拉特
洪榮傑。
問:妳為什麽選擇這個故事作為妳的導演處女作？
洪:在過去的10年裏，我壹直在考慮拍電影。我發現我可能有點電影天賦。
我在香港理工大學攻讀設計學士學位，並拍攝了壹部35分鐘的短片。出乎意料的是，這部短片入圍了柏林電影節。後來我的畢業作品是壹部壹小時的短片，在香港上映。之後我拿到了獎學金，去了美國芝加哥的藝術學院攻讀藝術碩士學位，當時我拍了壹部35分鐘的短片《緩沖》，然後開始寫《無聲風鈴》的劇本。
問:妳想表達什麽？
這是壹個跨國愛情的故事。我認為作為香港人的好處是我從小就生活在中外文化中。後來在美國也受到了很大的沖擊，逐漸形成了現在的風格。
我在香港讀書時，遇到壹位從美國回來的老師。他有很強的文化背景，並與我們分享文化理念。我把學到的文化理論和差異融入到我的電影中。因此，我的電影不僅展示了技術，還包含了強烈的文化意識。
問:錢從哪裏來？
h:當我在瑞士的時候，我找到了壹個當地的制作人為我籌集資金。本劇的第壹批資金來自香港藝術發展局。拿到錢後，我先拍了壹場瑞士戲。
在拍攝完瑞士的場景後，我剪輯了壹個片段並找到了其他資金。基本上，在香港拍完戲後，所有的資金都用完了。我花了三個月的時間來剪輯這部電影，在我完成這部電影後，我帶著粗略的剪輯去瑞士申請資金並成功獲得批準。所以這部劇的資金大部分來自瑞士，主要是後期。此外，舊金山的Frameline電影節也有後期制作基金。全劇投資50萬美元（約400萬港元）。
問:妳想自己寫劇本還是找人寫劇本？
h:五年前我在芝加哥學習時就開始為這部電影寫劇本了。當時的故事分為男女兩部分，但在我畢業後，壹起寫劇本的同學都退出了，留下故事的主人公部分由我自己繼續發展。現在回想當初的劇本，真的很漂亮，可以說是佳作。希望以後積累更多經驗後再拍這個劇本。不過話說回來，現在的劇本和當年的劇本大不相同。最初它是香港和紐約聯合制作的，但後來我搬到了瑞士，所以我改變了故事的地點。
問:導演電影最大的困難是什麽？
洪:拍這部電影最大的困難是壹開始沒有人關註我。壹部關於同性戀的電影，壹個新導演，沒有名氣，壹部過去拍的短片沒有商業價值，只有壹堆電影節支持。這樣的組合基本上不可能獲得商業投資。
那壹年我做了很多蠢事，就是花了很多時間尋找商業投資，問他們有沒有興趣。事實上，當我到處尋找投資和分發劇本時，我發現這個故事被許多人抄襲。此外，沒有人相信這個拍攝計劃。人們會告訴我，妳是壹個新導演，屏幕前沒有明星，妳真的不知道如何為妳做。後來，我相信我必須給別人留下深刻印象，而不是明星。
所以歸根結底，妳必須接近那些願意支持新導演的人。在香港，那些年有幾個這樣的人。此外，還有壹些專門用於支持藝術活動的基金，例如來自瑞士的基金，其中大部分用於支持藝術活動。
開拍前最大的困難是資金，正式開拍的困難是找拍攝團隊。與尋找資金相比，組織課程更容易。因為我當時已經準備好了所有的資源，所以我很誠實地告訴妳，我沒有用心賺錢。幸運的是，我的攝影師聽到了我的召喚，在看過劇本後同意合作。這個世界上真的有壹些人不在乎錢，但拍攝技術很好。
在拍攝的路上，最大的困難是要戴好幾個帽子。我記得我在瑞士啟動計算機的第壹天，我是制片人、導演、助理導演、美食和導遊，我必須幫助和做壹切事情。我現在的胃病是那年在瑞士熬出來的。
問:作品的命運如何？
洪:我參加了柏林電影節，我們放映了四場電影，票都賣光了。在我參加過的電影節中，最聰明的提問觀眾是在柏林，其次是舊金山和都靈。香港的情況不壹樣，提問的觀眾不多。這可能是因為這個故事更加個人化。我記得香港華納的壹位制片人在看過我的劇本後說，這就像在看壹本私人日記。
現在它已經在許多國家發行，有些在影院上映，有些發行了DVD。
問:誰對妳幫助最大？
洪:作為壹名新導演，我有點害怕與壹些有經驗的香港電影人合作，擔心他們會看不起新導演。如果他們真的看不起新導演，他們不會在工作中與妳交談，所以我特意在北京找到了壹位與我相似但比我更有經驗的攝影師。無論我們的思維方式還是態度，我們都非常合拍。當然，錢也很重要，但即使妳有錢，妳也需要壹群願意壹起努力的人。
問:對妳影響最大的電影或電影人是誰，為什麽？
h:蔡明亮、阿爾莫多瓦、德裏克·賈曼等等。法國電影也是如此。我還看了蔡明亮的所有電影。我見過蔡明亮本人，覺得他很好。有很多傳言說他不是壹個容易打交道的人，但我記得當他在香港放映《任性的雲》時，他告訴觀眾他不介意媒體如何包裝這部電影，甚至將其描述為色情電影。最重要的是這樣的包裝真的可以把觀眾帶入劇場。我認為從這樣壹位經驗豐富的導演那裏聽到這種談話對我影響很大。把觀眾帶回劇院是非常重要的。
雖然蔡明亮電影的鏡頭很長，但看了很長時間後，妳會發現他們很有魄力，他的剪輯也很有力量。在許多無聲鏡頭後，有人突然唱歌，他知道如何與觀眾玩。電影中的對比度非常好。阿爾莫多瓦和電影中的女性角色也很好看，德裏克·賈曼更是我的偶像。我認為臺灣省的導演比香港的導演對我的影響更大。
蔡明亮任性的雲（2005）
問:妳對第壹次拍戲的年輕導演有什麽建議？
不要放棄！我去過幾次柏林電影節下的新秀培訓項目，第壹次是以個人身份，第二次是作為無聲風鈴項目，並結交了許多新朋友。很多時候，妳不知道什麽時候妳認識的人會真正幫助妳。
此外，最重要的是真誠和真誠。當妳遇到有同樣雄心壯誌的人時，每個人都會結合。
第三，不要好高騖遠，不要壹開演就想找明星。別逼自己，該發生的總會發生。
畢竟不要放棄。當我在柏林藝術學院制定計劃時，人們告訴我，我會非常非常努力地拍攝電影。我後來告訴他們，我會非常努力地工作，因為我是壹個非常努力的人。但是，拍完《沈默的風鈴》後，我覺得辛苦的程度比我想象的要辛苦得多。可能當時的想法是，如果妳能花10個小時去做這件事，那麽我會非常努力地工作，花100個小時，但事實是這種努力需要幾千個小時。但如果妳不放棄，它壹定會有回報。
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導演洪榮傑簡介:
出生於1977，香港導演，早年就讀於香港理工大學設計系，後赴美國芝加哥藝術學院電影、影像及新媒體系學習，獲藝術碩士學位。
2000年，他還在上學的時候，主要拍攝關於同性的短片。首部短片《看不見的人》獲得香港IFVA獨立短片大賽特別獎，入圍柏林短片節。2001作品《我不是妳想要的樣子》獲得比利時國際電影節評審團獎。2003年，他拍攝了短片《緩沖……》，並獲得意大利都靈同性戀電影節的表彰。
洪榮傑的第壹部故事片是由中國和瑞士聯合制作的《無聲風鈴》，並入圍了2009年柏林電影節。後來，它在香港和舊金山的電影節上放映，並在香港上映。
2016拍攝新片《造口人》。
坎特拉特簡介:
香港綜合電影網站Moving Zone主編、影評人，1997年寫中英文影評文章至今已有14年。