在音樂上，新武俠比舊武俠有很大的進步。黃梅調時代就不用說了，傳統武俠片的配樂，七八十年代壹點點東抄，壹點點西抄。這部電影真的有特別的配樂，這也是新武俠的成就。而且這個配樂裏有壹首古風主題曲，比如《黎明別來》、《驕傲》、《海的笑聲》、《白發蒼蒼與美人》等等。不用說了。只有新龍門客棧和時間的灰燼是例外，但配樂也是經典。可以說有完整的電影配樂和非常支持該劇的主題曲，是新武俠橫行的法寶。
《錦衣衛》的配樂可以說是結合了《時之灰燼》的交響樂風格和傳統民樂的主題曲。捷克樂團從《龍處卸甲》開始，就以雄壯的表演給傳統武術帶來了蒼涼豪邁的意境。劇中無論是“白虎鬥”的異域飄香，還是天狼古城埋伏的血腥打鬥，配樂都極大的拓展了畫面的氛圍。最後，青龍在黃沙夕陽中騎著鼓的場景，讓我想起了《時過境遷》中的經典配樂《任我行壹人天地》。
主題曲《錦衣衛》以悠揚的馬頭琴開始。雖然薩頂頂的演繹很溜，但這首歌本身確實是近年來不可多得的佳作。不管妳對電影是什麽態度，至少這是大家公認的。
與音樂相關的是聲音。在《錦衣衛》激烈的打鬥場面中，聲音的貢獻是不可磨滅的。印象最深的是脫鞭時至少用了兩種聲音來襯托力量。壹個是金屬驚喜的聲音，壹個是類似響尾蛇在沙灘上爬行的沙沙聲。壹個硬壹個軟，效果極好。沙漠判官決鬥的時候，在空中分裂的瞬間，響起了獅子的吼聲。與之前的《刺陵》相比，我們可以看到《錦衣衛》這部劇對聲音的運用要細膩得多。可惜這些扣人心弦的音效，被普通觀眾緊張過後遺忘，不知道該如何理解。
在音樂和聲音方面，錦衣衛不僅繼承了中國武術巔峰時期的成就，而且更進壹步。國產武俠片甚至要拿出砍竹的音效來炒作，真是笑話。