恰好這壹年，《歲月》有了壹個極好的比較參照物，那就是魏德聖的傑作《賽德克·巴萊》。不知道有沒有參考過命名法。兩部電影的片名都是避重就輕，很難記住。但是對於九把刀和魏德聖來說，他們以不同的方式實現了他們的夢想，這已經是壹種成功了。在我看來，如果壹定要分清輕重，九把刀的成功可能更難。
然而，這並不意味著九把刀比魏德聖和鈕承澤更幸運。正如九把刀所反映的，當他寫壹本書時，書的銷售在最初幾年非常糟糕。說到拍電影，他在短片集《愛到最後》裏拍過《三個幸運的聲音》，評價不怎麽樣。那些年之前出的殺手鐧歐陽盆栽，好像還是不行。《那些年》上映的時候，九把刀應該是做好了找樂子跑路的心理準備。沒想到，他不僅紅了，還爆了。
《那些年》有很多成功的經驗因素，比如脫胎於偏向文藝的臺灣省青春片，大膽融入商業色情喜劇。有著異乎尋常的傳統愛情訴求，也展現了熱血與靈感的從容與慷慨。如果我們走到壹起，也許《那些年》的成功可以從九把刀本人開始。不管觀眾會不會被電影感動，妳首先要確定自己能被感動。壹旦如此，就不能只靠壹張嘴，而要回到過去，還原真相。這部電影是關於九把刀的個人經歷的。他的真名叫柯景騰，他記憶中的彰化，他就讀的精誠中學，他追求的女孩沈佳宜，以及他身邊的各種朋友。這些都是不爭的事實。
侯孝賢和楊德昌在自己的拍攝和改編經驗中，為臺灣年輕導演留下了寶貴的經驗。臺灣解嚴後，新電影的導演貢獻了數十年的經驗，在藝術領域處於領先地位，從《寒假》、《童年往事》到《塵埃落定的愛》，從《更明亮的夏日》、《多桑》到《紅柿》。這些東西在以前的臺灣電影裏是看不到的，或者是不允許表達的，或者是會受到不同程度的質疑。和臺灣的新電影比起來，顯得有點太沈重了。說魏德聖，鈕承澤，林淑玉這批人，魏德聖的親身經歷還沒出現，鈕承澤把蒙嘎獻給了哥哥林小明，九江峰裏的湯就是林淑玉的影子投影...而在那些年的幫助下，九把刀直接把自己的故事搬上了銀幕。
真正還原的程度，《那些年》可能做到了八九成。然而，這部電影最大的吸引力來自九把刀的想象力——也就是婚禮的亮點。在這個虛擬的場景中，愛情就像是《兩個小男孩無猜》中的純粹遊戲。妳敢嗎？去吧，壹定要去。很多人覺得之前的婚禮出場已經是情感的極限了。結果，九把刀突然舉起壹份塵封的愛情，重重地摔了下去。化為塵埃的愛情，他們其實會有落地的聲音。當然，真理黨不這麽認為。畢竟藝術還是需要壹些加工和美化的。就像九把刀說的，身高186 cm，帥氣十足的柯震東，離自己很近...但眾所周知，這是壹個善意的玩笑。
具體到電影本身，《那些年》就有壹個青春偶像片的外殼。最明顯的例子是前面提到的柯震東。假設主角是直立的(現實中很可能是這種情況)，故事也是這樣進行的，會在壹定程度上阻礙感知。作為新人，柯震東表現不錯，而陳妍希的選角則是天作之合。也許，內地導演的繆斯只是個藏物，但九把刀絕對把陳妍希當成了初戀沈佳宜，即使看起來她只是比壹般的女演員漂亮壹點點。再加上制作人有偶像劇教母柴智屏的名字，那些年的模樣也不是太難想象。反映到影片中，海邊部分是標準的小清新風格，而聖誕部分，即使有臺北的場景，也不可避免地粘上了壹種偶像片的氣質。
很多人提到《那些年》在電影語言上並沒有太大的閃光點(婚禮上升級的場景是個例外)。考慮到九把刀是壹個網絡小說作家，他從來沒有看過電影，而且是第壹次制作故事片，這確實是壹個問題。但是九把刀在胯下出場到和教官對峙，兩場大雨，感情關系變化這些東西的設置上做的很好。可以說，在講故事的方法上，《那些年》還不錯。九把刀從小就喜歡看漫畫。漫畫格子好得分投籃。他知道觀眾喜歡什麽。影片中有很多地方可以看到漫畫的影響，比如提到井上武彥和櫻木花道，誇張的動作造型和動畫特效(包括結尾陳妍希的彩蛋的表情)，也吸引了壹部分觀眾。
當九把刀高呼生活是壹場持續的戰鬥時，我想他最大的敵人壹定是厭倦。除了愛情，《那些年》更多時候是在對抗無聊。就像堂吉訶德的風車戰爭可以理解為無聊壹樣，暴露在陽光下的馬曉軍在無聊中聞到了雜草燃燒的味道。在柯景騰看來，學習是最無聊的事情。沈佳宜告訴他，生活中許多事情都是徒勞的，他不明白。當他追求沈佳宜時，他逐漸明白他不再感到厭倦了。他壹失去沈佳宜，他的大學就充滿了空虛和無聊。
除了把握青年男女的愛情感受，友情也成為了愛情的背景。在細節上，《那些年》也做了很多準備，營造出了真實的時代感。從開篇三部(張學友、張學友、阿美)到《黃舒駿變1995》中的愛情綜合癥，從僵屍片的插入到AV的瘋狂走紅。可想而知，有人會不解，不喜歡，但它要的是那會心的微笑。九把刀的文字遊戲在這部電影中是不可或缺的。和每壹個故事壹樣，有壹個胖子直接用臟話來表達自己的感受。臺詞很有效果。
從壹開始咬壹個蘋果，中間送禮物到引用聖經的《妳是我的掌上明珠》，當被問及未來想做什麽時，柯景騰篡改了喬布斯的“我活著是為了改變世界”，說我想成為壹個偉大的人，讓世界因為我而有壹點點不同。好像，和以前的青春片相比，《那些年》有點不壹樣。很多導演愛青春愛刀，不要狠心。誰死得晚，似乎不合理。九把刀的名字裏有很多刀，但值得欣慰的是，那些年與那些無關，只有愛。也有人說這部電影沒有刀，但是有很多槍和瘋狂手槍...
“我相信，大多數人的成長都和這個故事壹樣。沒有刀光劍影，沒有廝殺廝殺，沒有搖頭吸毒，沒有夜夜笙歌。”臺灣省的青春片，在情感基調上，《那些年》更接近《藍門》。但相比藍門的青春往事，那些年熬過了時間，用壹場婚禮讓影院觀眾完成了情感的代入。
這是壹部形式多於風格的電影，也是壹部標準的私人電影。面對永恒的愛情，或多或少，《那些年》還是有壹種悲悼的味道。當柯景騰用跑步來發泄失戀的痛苦和青春的無奈時，他躺在操場跑道上，身後的白色跑道恰好是十字形的。仿佛被釘在了上面，他犧牲了自己的青春，毫無保留的奉獻給了這個世界。壹旦做到了這壹點，那《那些年》能風靡港臺甚至大陸豈不是很好解釋了？