這個殺手不太冷.呂克·貝松的第壹部美國電影。講述壹個職業殺手認識壹個12歲的女孩子後到死之前的生活的故事。除了作為壹部出色的黑幫電影外，影片還那老少戀作為噱頭，這是本片壹個小小的亮點。
影片開始，殺手裏安接受雇主指派，刺殺壹個胖子。刺殺過程中，裏安沒有露面就將胖子的N個保鏢幹掉，手法幹凈利落，高手。
接下來，裏安在自己居住的公寓裏認識了瑪利達，壹個鄰居12歲的小女兒。故事真正開始。
隨後的故事毫無新意。瑪利達的父親因為私藏毒品，被掃毒組的警員假裝的毒犯殺害。全家人除了瑪利達也都慘遭毒手。瑪利達幫裏安買牛奶回來，強忍悲痛機智的直接路過家門口，去敲裏安的門。壹直通過門眼觀察門外局勢的裏安動了惻隱之心，把門打開，救了瑪利達壹命。
從此，瑪利達開始了和裏安的亡命之路。瑪利達讓裏安教她如何成為壹個優秀的殺手，裏安經不起她的死纏爛打，被迫答應。
最後，裏安為救獨自去報仇的瑪利達大鬧警局，殺死警員，掃毒組頭目開始害怕，調動特警隊包圍了裏安住的公寓，裏安與幾百名警察周旋，並成功救回瑪利達並幫助她從通風管道逃走。自己最後與掃毒組頭目同歸於盡，為瑪利達報了仇。
影片最後結尾，瑪利達到了福利院重新生活，並把裏安生前最喜歡的綠蘿從盆栽中移植到土地裏。
影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。
本片是壹部尋常的警匪片。但是，呂克·貝松巧妙的加入了壹個瑪利達的角色，這個12歲的小童星很好的展示了自己的演技，將壹個幼稚卻堅毅的女孩形象表現的淋漓盡致。而影片後半段裏安和瑪利達的那種彼此不分離的跨越年齡的愛情更是為影片奠定了淒婉的基調。
影片中段，裏安和瑪利達相依為命，壹起生活的片段是影片最舒緩的壹段，在這段鏡頭裏，裏安作為壹個殺手對生活的熱愛以及瑪利達對裏安悉心的照顧令人輩感親切和窩心。
其實，呂克·貝松很好的設置了影片諸多細小的矛盾，從而使影片得以區別與同類型的其他影片而獲得成功。
首先，作為壹個職業殺手，裏安不殺女人和小孩，那句“NO WOMEN NO KIDS”很難令人把裏安和他壹個優秀的殺手身份聯系起來。此外，裏安每天早晨會打開窗戶，擺出那盆最中意的綠蘿，這個細節頻繁在影片中出現，不論裏安居住在哪裏。這說明裏安雖然是個殺手，但是也是壹個極其熱愛生活的普通人。影片進行到後半段，也交代了裏安之所以當壹個殺手也是身不由己。其次，瑪利達對害死她家人的壞蛋恨之入骨，那股怨恨異常強大，以至於她甘心委身裏安做壹名殺手也要報仇，但同時，她的裏安純純的朦朧的愛情又同樣表現的很直接與深刻。這樣的劇情設計令人會遺忘他們兩個的殺手身份，沒有譴責與責難，有的更多的只是憐憫與惋惜。
[這個殺手不太冷]雖然有個過於灰暗的結尾，但是作為導演，呂克·貝松還是給了它以希望。最後，瑪利達重新回到福利院過正常人的生活，放棄了當殺手的意願，隱喻了她將會有個美好的未來，至少不用象裏安生前那樣從來不曾在床上塌實的睡過壹覺。而瑪利達將裏安的綠蘿移植到土地裏，也包含了某種隱藏的希望。
裏安，這個不太冷的殺手，在天堂裏，是會有更美好的未來的吧？！
在壹個慵倦而無所事事的下午，壹部影片洞穿了我。無論它是叫《這個殺手不太冷》，或是《終極追輯令》，還是《殺手列昂》，影片中那種極度張揚的力度已經完全令我忽略了這些細節。我感到心臟怦怦跳起來，已經淹沒在太多平庸和繁瑣的生活背後的情感像火把被剎那點燃，已經為太多細碎空洞的影片變得麻木的審美能力忽然尖銳起來，敏感起來，像是其上布滿了神經末梢的壹根釘子，深深地楔入到靈魂深處。
當我們習慣於把“殺手”簡單地定義為“壞人”之際，我們失去了殺手的細節。就在我們的眉睫之前，盧貝松還原了壹個超級殺手列昂。殺手並非殺人狂，對於列昂，殺手只意味著壹份職業，壹份他別無選擇、非此不可的職業。影片只用了5分鐘就讓我們明白，冷酷無情、無所畏懼的列昂是壹位天生做殺手的不二人選。
他甚至不是為了錢。當他走進那家咖啡館，突然變得害臊起來，向老板托尼囁嚅著說起錢的時候，我為他感到無比的心痛：10次賣命得來的報酬，他甚至連見都沒見過。所有的酬金都保存在可疑的托尼那裏。哪怕被托尼出賣了之後，列昂還叮囑瑪迪達去托尼那兒享受這筆不知其數的“血錢”。
在列昂身上，我感受到殺手的魅力。殺手具有壹種在暗處的魅力，他在暗處保持著生殺予奪的權力。他們像上帝壹般，在暗處，在高處，在不可見之處，懸在每個人的頭頂，昭示著生命的脆弱與虛無。
列昂是個冷靜的殺手。他的信條是“永遠保持最佳狀態。永遠保持清醒”。每晚，他戴著墨鏡，手裏拿槍，坐在沙發上睡覺。他的房間裏永遠那麽簡單，沒有任何多余的東西，具有壹種簡單的力量、簡單的美。在壹個殺手的生命裏，他必須拒絕柔情和矯飾，否則，他將狠不下心射出壹顆顆掠奪性命的子彈。唯壹能暗示列昂的內心生活的，只有那盆茂盛的蘭花。他似乎把它當成自己的靈魂來培育，在任何時刻都不會舍棄的靈魂之綠。
列昂也是壹個寂寞的男人。他幹脆利落地完成那單生意，回到家，取下所有的裝備，開始淋浴。那壹刻，我看到了他赤裸的無助與疲憊。隨後，他細心地熨衣服、噴花肥，壹個人到空蕩蕩地影院津津有味地看歌舞片，滲透著中年男人的落寞與孤寂。
如果沒有瑪迪達的闖入，他會活得更好嗎？
無疑，他完全可能活得更長久、更安全。他的手不會因柔情而發抖，談生意不會因難舍而遲到，殺人不會因牽掛而受傷。
當瑪迪達的全家被殺，瑪迪達捧著牛奶到他門口求他開門的時候，他的殺手生涯也就即將結束了。從來得不到溫情與呵護、滿嘴謊言的問題女孩瑪迪達無依無助地闖進了他的生活。夜間，他忽然跳起身，裝上消聲器，將槍口對準瑪迪達睡夢中的頭顱。
他必須推開她。殺手的世界容不下壹點溶化。他能成為超級殺手的原因就在於他沒有弱點，只有殺氣。他必須推開她，否則就只有沈墮和泯滅。
然而，命中註定，瑪迪達闖進了他的生活。瑪迪達具有超乎年齡的成熟與冷酷，而賣弄風情的外表卻又掩不住她天真的雙眸。
兩顆冷透了的心在相互接近中發出了微弱的光芒，互相溫暖、互相救贖。他成了她的信仰，她卻成了他的弱點。“與子彈跳舞”的殺手列昂開門時滲出的血跡寓示著殺氣的消減，因為心中那點柔情與牽掛，他極為少有地受傷了。
個人的力量究竟有多強？為了復仇他們能走到多遠？
為了替瑪迪達復仇，他碰上了有生以來最強大也最不可戰勝的敵人：比黑社會更黑的警署反貪組。他的悲劇是註定的，這麽多全副武裝的人以正義的名義來殲滅他時，他哪裏有路可逃？那個邊談貝多芬邊殺人的反貪組“老大”，已經完全泯滅了人性，連小孩和女人都殺，卻因為占據了權力位置而以合法的身份為所欲為。
在那場血戰中，對方用上了所有的武器，而他用上了壹個殺手所有的極限生存智慧。可他終究還是逃不掉，當他滿面血汙地走向咫尺之隔的大門時，壹只手槍跟在他的後腦勺。這是壹個驚心動魄的主觀鏡頭：逐漸傾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。壹切都該結束了。壹個殺手的時代結束了。他對瑪迪達說：“妳不會失去了。我剛嘗到人生的喜悅。”可他已經死了。
我沈浸在壹片不能自拔的憤怒與傷痛之中。“老大”將逍遙法外了。永遠不會有人知道事情的真相。他將永遠逃出懲罰。我喘不過氣來。
可壹切並沒有結束。轟隆隆的爆炸聲以壹種兩敗俱傷的方式毀滅了壹切。殺手與“老大”，正義與邪惡，善良與殘忍，壹同在巨大的火光中化為灰燼。感謝盧貝松的理想主義，也許在現實生活中，“老大”將永遠占據上風，可盧貝松卻讓我們獲得了暫時的滿足。
瑪迪達走進了正常的生活。
她回到學校，把那株無根的蘭花種到了大地之上。這株無根的蘭花，和《阿飛正傳》中那只無腳鳥可謂殊途同歸，都是對殺手的隱喻。
可是，經過了那樣的慘烈、那樣的同生***死，瑪迪達真的能夠回歸到正常的、平淡的生活之中嗎？
這個殺手不太冷是壹部電影,,非常的好看.
講的是壹個估計是意大利的殺手叫裏昂,在美國生活.他住的隔壁有壹個超級美麗的小姑娘.這個小姑娘也是演<星大戰前傳>的那個美女.這個小姑娘生活的很不幸福,他在家裏常常挨打.但殺手和這個小姑娘還說過幾句話,估計這個殺手還是比較喜歡這個小姑娘的.壹天小姑娘的父親因為把壹個警察的毒品偷藏了壹些(10分之壹).警察殺了她的全家,小姑娘卻很幸運的沒在家裏,她到商店裏去買東西,回來時她很機智的沒進自已家,而是走進了裏昂的家裏.裏昂救了她.
然後兩個人生活在了壹起,裏昂是壹個很好的人,而小姑娘很喜歡裏昂.那壹夥警察殺了小姑娘的弟弟讓小姑娘壹直想報仇,有壹天她又看到了那個警察.她去殺警察未果,,,裏昂又救了她,然後警察動用權力來殺他們,他們和警察展開了壹場大戰,最後裏昂和警察同歸於盡了..
這部片子,導演的手法幹凈,簡潔,明快.非常的舒服.
裏昂由法國演員讓.雷諾扮演.那種真正殺手的平凡感覺他闡釋得令人信服.小姑娘由星戰前傳裏的那個公主扮演,美麗的讓人心醉..
總得壹說這是壹部很不錯的電影.
我壹直在想，什麽是“愛”。那實在是壹個很難思考的問題。我以為那必定是壹種超呼人類壹般感情的存在，偉大而聖潔，足以拯救所有的人——無論誰；我以為那決不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我纏綿悱惻的故事，而是藏在人類心底在不經意間才能流露的最深的美麗……
我是太固執的壹個人，我容不得“愛”含有哪怕僅僅壹絲的不純潔。
所以，當熒幕中Mathilda輕輕說： Leon，I think I’m falling in love with you的時候，LEON被牛奶嗆住，那液體撒了壹地。我的心砰然而動……
其實我看的《LEON》，並不是完全的版本。那是壹個太老的片子，Luc Besson讓LEON死去的時候，我甚至還不懂得什麽是感動。我沒有找到那部片子，只在學校的放映廳中看了經過剪輯的美版——少了整整24分鐘。但是前輩給我的解說，讓我終於將全篇貫通，也終讓我找尋出心中那“愛”的全部含義。
那實際上，是壹種對於世界，對於生命的包容，與理解……
關於殺手有過太多雜亂的印記，無非是壹支手槍、壹柄利劍，或者是其他可以致人於死地的武器，在黑衣墨鏡的掩飾下，壹臉酷斃的表情，甚至是眼神壹眨便可以在蔚藍的天空下看見血紅的顏色，“生命”在殺手的詞典裏只是壹個象征性的符號，每個人存在的意義只不過是給蔚藍的天空點綴不同的顏色，使大自然看起來更為和諧，壹個生命的消逝，只不過是另壹生命的即將開始……
毫無準備的在壹個昏暗的下午，蜷曲在窗頭的角落，看完了《這個殺手不太冷》，壹個12歲的小女孩與壹個40歲殺手之間亦師亦友，亦父亦女，似有還無的感情故事，沒有纏綿悱惻、沒有風化雪月，甚至唯壹的激情也僅是瑪蒂達孩童般偎在裏昂肩上滿足的睡去，等待著黎明醒來後的不歸路……
殺手是不能夠有愛情的，這是江湖規矩，千百年來，江湖的事情沒有人可以去跨越，退出江湖無疑意味著生命的終結，或是說意味著壹個標點符號的書寫，當事情暫告壹個段落，另壹件事情終會正在悄悄發生，就向裏昂可以成功逃出特種部隊的重重包圍，卻終究沒有走出那壹段通往光明的窄窄的通道……
影片的最後，瑪蒂達將裏昂珍若生命的蘭花移入沃土，瑪蒂達輕聲的說：“在這兒我們安全了，裏昂”，鏡頭穿過女孩的頭頂，壹棵枝繁葉茂的參天大樹，蔥蘢、旺盛，夏日的紐約陽光很明亮……
“人生好辛苦，還是長大就好了？”（瑪蒂達）
“壹直如此。”（裏昂）
陽光下的海洋，只有絕望。當裏昂輕輕的賀盍上沈靜的眼，Sting的歌聲漸漸響起：And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦！
壹直如此……
這個殺手不太冷:
看似最無情、冷血的職業殺手，卻有最簡單的思維和真摯的情感，所以也最打動人心。壹段忘年悲情。最後裏昂付出了生命，問題少女馬蒂達在愛的感召下也最終回歸。
本來不想看這個片子的，因為壹見到“殺手”兩個字，就使我想起的偵探片，總是撲朔迷離，案情復雜，讓觀眾看得滿頭大汗，但是看完這部影片後，我好像對“殺手”這樣壹個冷冰冰的名字有了更深壹層的了解，覺得它們有時也不是像想象中的那麽恐怖。 聽爸爸說這是部老片，他二十多歲就看過，當然了，這些事我是全然不知的，因為我那時還未降生於人世，看著這比我還要大的影片，心裏不知是什麽滋味，也沒認真去揣摩它，畢竟這名字太俗氣了，又是傳統的“警察抓小偷”的故事，看完之後卻發現也沒有那麽俗套，相反倒是挺吸引我的，印象最深的就是——那位不太冷的殺手。 故事的主題也是在贊頌正義，勇敢和善良尤其是作為壹個殺手，雖然他外表冷酷，而內心卻是熾熱的。當利益和良知進行最後的較量時，他還是選擇了良知。這不禁使我想起了《三字經》中的頭壹句話：人之初，性本善，性相近，習相遠。是的，人的本性都是善良的，每壹個人在童年代都是純潔而天真的，但最後變成什麽樣兒都取決於所受環境的影響。誰都不想別人說自己是“壞人”，但有時又身不由己，也許被逼無奈，也許淪落逆境。但是人人都有善惡兩面。看了這部影片，我唯壹的想法就是：在適當的情況下也要善待“壞人”，用真心喚醒他們內心殘存的良知，救人壹命，甚造七級浮屠啊！