培養目標:培養能為影視部門演出的德才兼備的高級專業人才。
商科要求:學生要掌握馬克思主義的基本原理；熟悉中國的有關方針、政策和法規；系統掌握影視表演和影視藝術的基本理論；具備獨立塑造銀幕(銀幕)人物的創作能力；掌握影視制作的流程；有較強的外語水平，能閱讀本專業的外文書刊，具備初步的聽、說、寫能力。要求本科生具備本專業的教學能力。
主要課程:電影分析、戲劇名著分析、音樂作品分析、藝術作品分析、文學作品分析、電影音響、心理學、藝術概論、中國電影史、外國電影史、電影導演概論、電影表演分析、美學概論、電影制作、電影造型、語言技巧。音樂、形體、表演藝術等。結合教學，組織學生參加社會調查、表演實踐等社會實踐活動。
淺談表演專業的入學考試
每年，甚至每天，我們都會收到很多來自全國各地考生的來信。在信中，大家不僅表達了對表演事業的熱愛和追求，也提出了各種問題。
因為電影表演藝術的基礎知識不是普及教育的內容，很多想投身表演藝術的有誌之士對表演藝術最基本的問題知之甚少。由於電影學院培養的是德才兼備的高級專門人才，因此要求報考電影表演專業的考生還應具備壹定的表演天賦、藝術修養和相當的文化知識。
那麽報考電影學院表演系需要什麽樣的專業條件呢？
圖像要求:
為了培養未來的專業電影演員，首先要考慮的是形象。這是由電影表演藝術本身的獨特性決定的。長得漂亮當然好！但生活中的美不等於人物藝術形象的美。藝術作品中的人物形象反映了不同時代、不同社會的人們的理想、願望、意誌、好惡，也反映了當時大眾的審美趨向。電影藝術家總想給自己喜歡的角色找壹個理想的樣子，壹個生動的樣子。這種外貌和容貌體現了角色獨特的氣質和個性，能給觀眾賞心悅目的感覺，得到觀眾的認可，讓人為之歌唱。因此，選擇符合人物性格和氣質，但同時又具有良好外貌和美貌的演員來扮演影片中的男女主角，始終是“生理和社會要求的壹種表現”(匈牙利電影理論家貝拉·巴拉茲)。這也是為什麽形象是電影表演專業招生首先要考慮的重要方面的原因。總之，對形象的要求，從根本上來說就是特性。當然，電影藝術要反映的現實生活是復雜的，要刻畫的人物也必然是多種多樣，不同類型，不同形象。所以我們在招生的時候，要考慮“生命、美、純、醜”的長相，也要關註電影制片廠對各種形象類型演員的需求。
簡而言之，外表和長相沒有標準的模式。
形象和氣質是選擇演員的主要因素，但不是唯壹的決定性因素。未來要想成為壹名專業的電影演員，需要通過各種考試來考察應聘者是否具備最起碼的外在和內在條件，也就是常說的具備演員的素質。
專業素質要求:
首先，身體
外在條件是指身體條件，包括外貌，要求五官和四肢不能有任何生理缺陷。電影演員塑造的人物形象要通過銀幕傳達給觀眾。他們依靠人物的行為和肢體動作來反映情節的發展，表現人物的精神面貌。所以我們常說形式是表演藝術的基石。
為了讓老師更好地了解考生的身高、四肢、肩寬、髖骨比例，充分展示身體線條的表現力，要求考生在體檢時穿緊身或貼身內衣。復試時考生不得化妝進入考場。考試時，考生首先要表演壹個事先準備好的舞蹈、武術、體操等。在體檢中，老師會考察考生的體型美和動作的協調性，考察考生的肌肉能力和身體的柔韌性，考察考生動作的表現力和身體的可塑性。物理老師經常在期末綜合考試。即興做壹些體育鍛煉，考察考生的身體素質和動態感。例子如下:
基本形態和基本條件調查:通過正常的站立、蹲下、踢腿、彎腰、跳躍等。，考生基本形態正確，無生理缺陷，應具備基本的輕盈和力量。
聽伴奏音樂，或跑，或跳。還要求隨著音樂節奏的變化，改變自己行進的速度和節奏。
壹般造型做法:聽擊掌順序，每次拍手做壹個造型，然後聽到掌聲馬上換姿勢。反應要快，線路要禁止。建模姿勢不能重復或近似。
模仿練習:老師做上肢、下肢、頭、腰等單項或組合動作，考生要立即模仿。
綜合練習:要求考生通過想象不同的音樂旋律和節奏做動作練習，以此來考察考生的感受能力、想象能力、身體表達能力和基本身體素質。
第二，語言
屏幕人物除了看得見的肢體動作，還有聽力，也就是人物的語言和聲音。這是表現人物內心世界，交流思想感情的重要手段。作為壹門視聽藝術，演員塑造的人物形象必須與聲音形象高度統壹，這樣角色才能栩栩如生，藝術形象才能完美動人。
首先，作為壹個演員，妳必須說好普通話，即以北京音為標準發音，以北方方言為基本方言，以壹種規範的白話文為語法規範的普通話。中國有八個方言區:北方方言、吳語、湘語、贛語、客家話、閩北話和粵語。如果考生只會說家鄉話，並且極難糾正成普通話，那就很難成為演員。自己表演，別人配音的做法，會損害角色的藝術感染力，這樣的創作方法不可取。
語言考試的初試是通過表達考生事先準備好的壹首詩歌、散文、小說、寓言或獨白，了解考生的聲音、語言的規範和清晰程度、對作品思想內容的理解、對作品場景和人物的感受力和表現力。
電影對白不同於生活語言和戲劇臺詞。由於“麥克風”和擴音器的作用，演員的聲音形象和人物的情感品質得以展現。背誦時不要大喊大叫，不要感情用事，反對壹切做作和虛偽。從指定的場景和人物出發，生活、自然、感人——這是電影表演需要的語言。
除了自己準備的背誦之外，老師可能還要嘗試壹些內容來當場考察考生。
1.發音練習:有的考生分不清Z、C、S與zh、ch、sh，或者L與N，或者發音不清不圓。老師當場給了壹個相關的練習，比如短文或者繞口令，讓考生大聲朗讀。
除了自己準備的背誦之外，老師可能還要嘗試壹些內容來當場考察考生。
1.發音練習:有的考生分不清Z、C、S與zh、ch、sh，或者L與N，或者發音不清不圓。老師當場給了壹個相關的練習，比如短文或者繞口令，讓考生大聲朗讀。
模仿練習:有些考生因為方言習慣性的發錯單詞。老師壹示範，考生馬上就能聽出是非，馬上改正。而那些聽不出對錯，卻又改不了，讀字錯誤習慣根深蒂固的人，是不可取的。
3.即興練習:老師現場給出詩歌、散文、小說等短片段，考生稍作準備，立即朗讀，考察考生各方面的真實能力。
4.強弱音練習:電影語言要生活化，不代表沒有聲音。老師讓考生喊:“著火了——！”或者喊“XXX(名字)！”或者改變音量:比如對十個人講，對壹百個人講，對壹千個人講等等。要求考生聲音洪亮，持久，穿透力強。老師也可以讓考生在遠處小聲說話，讓老師聽到。
5.專項練習:教師根據考生的具體情況，現場即興出題，充分了解考生。
第三，音樂
在電影藝術中，很多宏大的場面，如果單純用解說來解釋，是蒼白無力的，但如果加入適當的恢宏的音樂、合唱和主唱，就能起到語言無法起到的作用。作為壹名電影演員，應該具備良好的音樂素質，所以在聲樂考試中列出以下題目供考生練習:
1.考生要提前準備壹兩首歌。從演唱歌曲中可以了解到考生的音質、音準、樂感、節奏感。
2.有節奏的模仿:老師有節奏地拍手兩次，考生在短時間內正確記憶，然後模仿拍手。比如:([]代表下劃線)[xx][[xx]x]|[xx]x |[x[xx]][xx]| XO
3.音階琶音練習:考生用老師彈鋼琴的音階練習音階琶音。
4.模唱:老師在鋼琴上彈兩遍短歌，考生短時間內正確記憶，然後模唱。
5.專項練習:老師根據考生的具體情況，即興出題，了解考生的音樂情況。
第四，性能
演出考核是對演員內在和外在素質的綜合考察。除了對形象氣質有壹定的要求，更重要的是考核演員的內在素質。內在素質的考核主要在以下幾個方面:想象力、理解力、表現力、信念、激情和應變能力。
參考練習:
1.用適當命題練習
茶杯，電話(手機)，書包，壹束花，壹面鏡子，壹把椅子，壹本書，壹臺相機，壹臺電視和壹輛自行車。
2.單幅素描練習
雨夜等車，晚上迷路，發現病例護理。生病的寶寶誤闖他家，整容後也難逃丟東西的命運。
3.雙重素描練習
電梯奇遇狹路相逢，夜錯約會，快樂的分手，痛苦的相遇。
4.多人素描練習
送別，送別，野餐，看單子，過河行軍，舞會上來了個女同學聚會，大雨中在路上不期而遇，像看電影壹樣壹拍即合。
5.根據地點命名的素描練習
在女生宿舍，火車站，電影院公園，產房外的電話亭，候車室的報刊亭，食堂。
6.強調感覺的練習
冷、熱、餓、慌、悲、甜、喜、驚、癢、痛。
7.壹句話練習
1)“是妳嗎？”
2)“我恨妳！”
3)“我喜歡妳……”
4)“我錯了！”
5)“對不起！”
6)“天黑了，我們該怎麽辦？”
動詞 （verb的縮寫）口試要求
除了上述專業課的考試外，實際進入三人參加的口試也是專業考試的重要壹環。
口試:是了解考生的政治思想水平、文學素養、興趣愛好、形象思維能力、語言概括能力，以及口頭表達的邏輯性和思考的深度。
按照我國藝術院校專業考試的壹般程序，通過以上調查，電影表演專業的考試內容暫時告壹段落。通過三項測試的人可以參加體檢。
這是對北京電影學院崔新琴教授的采訪，基本代表了北電表演系的要求。讓我們看壹看。