1、《海角七號》
2009年，壹部名為《海角七號》的影片席卷了臺灣電影界，其總票房達到了5.3億新臺幣，它也被譽為臺灣電影業的壹劑春藥。影片通過壹場為了迎接日本歌手中孝介而舉辦的沙灘演唱會展開，在當地人堅持下，暖場嘉賓由壹支臨時組建的當地樂團擔任，故事也在主唱阿嘉和演唱會監督友子之間展開。影片的成功，在於它足夠真實，貼近生活，引起當時臺灣人的***鳴。
2、《夜奔》
“夜奔”兩字，取自京劇《林沖夜奔》，這就像是影片中的少東與林沖雪夜分別，即使生離也是死別。這部影片圍繞著三個人曖昧展開，這裏面的夫妻，少東和英兒，他們愛著同樣的人，同樣的事。少東知道，他的內心永遠留有兩個位子，壹個給英兒，壹個給林沖，不過壹個位子是妻子，另壹個位子是愛人！
3、《最遙遠的距離》
幾年前，壹句“世界上最遙遠的距離，不是生與死，而是我站在妳面前，妳卻不知道我愛妳”火遍大江南北，當時的人們，不管在什麽時候都會來上這麽壹句，似有淡淡的哀愁。這部影片，就是那關於那個最遙遠的距離。小湯在努力的尋找丟失的愛情，小雲在努力的找錄音的主人，阿才則在努力尋找昔日的情人。三個人，好像毫無瓜葛，但卻緊緊連在壹起。他們在經歷壹段叫做追尋的旅途。影片的最後，小雲在海邊的左邊，另壹個身影慢慢走進畫面的右端，就這樣，小雲與小湯，在同壹個海灘。他們是否相遇了？這是導演給我們的留白。這壹段距離，也就構成了最遙遠的距離。
4、《藍色大門》
青春是什麽？近年來有很多關於青春的影片，關於青春的定義，有著很多不同的詮釋。在這部影片中的青春，就是在那藍色大門下，妳騎著單車，而我跟在妳身後去追隨。在這部影片中，每個人都可以找到自己初戀時的影子。無論是張士豪還是孟克柔還是林月珍，這都是妳我青春的影子。那扇藍色大門，就是寓意著成長的大門。
5、《戀戀風塵》
“查無此人，唯有風塵”，侯孝賢的片子似乎都與時光有關。影片就像是壹幅老照片，在昏黃的背景下，壹段關於時光的戀情在此展開。白晝與黑夜的交替，帶走了時光，也帶走了阿遠與阿雲的愛情。青梅竹馬的愛，終究抵不過時間的洪流。阿遠和阿雲就像是兩輛列車，在壹個岔路口，駛向了兩個不同的方向。