為什麽王晶導演會有這樣的感受？當他談到衰落時，它是如何發展的？電影是屬於服務業的載體，服務大眾，娛樂大眾。
首先有必要說，電影的發展必須有觀眾。當時香港本地經濟發展迅速，人們開始要求發展精神文化。粵語電影這壹具有香港地方特色的文化產品應運而生。當時觀影人數極高，人均觀影人數達到世界領先水平。電影有觀眾，這也是電影發展的壹個動力。兩者相輔相成，相互促進。
其次是海外受眾的擴大。當時在香港電影人的推動下，國際巨星李小龍也站在了這壹時期。李小龍的著名武俠電影轟動了亞洲。因為它的影響力，進壹步影響了香港電影的發展。
最後，由於臺灣省的穩步引進，當時臺灣省的影視發展相對緩慢，因此優質的香港電影抓住了機會，並壹步步占領了臺灣省市場。這興起於上世紀五六十年代，興盛於十九世紀七八十年代。
然而，在20世紀90年代，昔日的輝煌開始逐漸消失。
其中壹個標誌性事件是周星馳的《濟公》在臺灣省賣得相當差。這讓臺灣省開始思考他的影視產業的發展道路，他們開始尋找其他途徑。
當然，由於票房不佳，他們開始與香港制片方協商降低進口電影的價格，但結果並不令臺灣省滿意。臺灣省將引進電影並開始瞄準好萊塢大片，這也意味著香港電影在那時開始失去大量觀眾。
其次，由於電影故事吸引力下降、制作效果停滯等各種原因，香港電影在海外市場的影響力逐漸下降。當時的香港電影已經處於非常尷尬的狀態，但禍不單行。當時盜版猖獗，這對壹部電影來說是非常沈重的打擊。
從當時香港電影的發展到後來的衰落，我們可以看到周星馳的《濟公》是香港電影在國外市場包括海外市場衰落的壹個導火索。但是，如果我們把衰落強加給周星馳，我認為這是不合理的。
畢竟，演員只是香港電影發展趨勢中的壹艘小船，而這艘小船只是在香港電影的大海中搖擺。當風暴來臨時，這艘船很難獨自競爭。事實上，我們都知道好萊塢大片正在蠶食香港電影，這使得香港電影慢慢失去了最重要的觀眾。
事實上，我們可以看到仍然有許多來自香港的好電影，例如《無間道》的誕生使香港的電影經濟再次回升，以及壹系列好電影，例如《竊聽風雲》、《殺破狼》等。，但大勢已去，個人很難再找回當時的輝煌。
當大量觀眾流失時，香港電影人也留下了深深的困惑。當時，他們想拍壹部電影，但他們沒有足夠的資金。他們能用資金給誰放映壹部好電影？轉型勢在必行。有時候，當它陷入低潮時，也許積蓄力量繼續前進會是不同的結果。
從劉青雲的采訪中我們可以了解到，如果壹部電影想要轉型，就需要新人的加入，只有大家壹起努力才能拍出壹部好的港片。