《北京遇上西雅圖》第壹部和這個第二部在故事上沒有任何關聯，唯壹沒變的是兩個主角，湯唯和吳秀波。很多人都沖這兩位的愛情故事來的，準備足了紙巾，卻在秦沛跟吳彥姝教堂“表白”時哭得稀裏嘩啦。
80歲的婚禮
“老太婆，妳這壹輩子不愛動，沒事就坐在椅子上織毛衣。身體啊，沒我那麽好。妳別怪我說話不好聽，八成啊妳會比我先走。那也挺好，妳膽子小，又笨。我先走的話，家裏那壹大堆事妳怎麽處理。妳又愛哭，留妳壹個人在那哭我不放心。老太婆啊，人死之前，有病，有痛，確實招人煩。不過妳放心，妳再煩，我也不會嫌妳。我脾氣不好，妳要是到了那邊，願意的話，就等壹等我。如果妳不願意，妳就找壹個脾氣比我好的，我也答應。那咱倆就說好了，墓碑旁邊我會空出壹塊，到時候把我的名字刻在妳旁邊，妳看行嗎？
看到這裏的時候，妳想起了誰？讓妳痛哭流涕不能自已的那個人，是誰？
有人跟我說過，在醫院門外，看到已經滿頭白發的老頭老太太手牽手過馬路，他在車裏哭得眼淚橫流。有時候，感動我們的不是山盟海誓，而是過馬路的時候，妳抓過來我的手，邊拽邊嘮叨：有車，怎麽不看路，說過好幾次了，站在路中間最危險...妳說妳這樣，我怎麽能放心妳壹個人過馬路.....即使有壹天我已經是耄耋老人，白發蒼蒼。
在時間面前，海誓山盟，蜜語甜言都顯得那麽單薄。
不二人選，真美好，有這麽個人存在的，都讓人羨慕。
影片中奶奶是爺爺的不二人選，在壹起70年，聽到奶奶哭，還是會心疼。多少人曾愛慕妳年輕時的容顏，我卻更愛妳備受摧殘的臉，執子之手，壹生的陪伴才是最浪漫的表白。
不二。唯壹，不是退而求其次，不是湊合，更不是迫於生存壓力世事艱辛擦身而過轉身咫尺天涯的無奈，看完電影，妳是不是又相信愛情了？
影片獻給海蓮漢芙，2016年是她誕辰100周年。海蓮漢芙是壹位美國編劇，與遠在英國倫敦的書店老板弗蘭克通信20年，卻未曾謀面。這個蕙質蘭心的女人以此為靈感，寫了無數個動人的故事，我猜她該在多少個夜晚，憑窗而望，思念肆虐成疾，是不是也有即刻飛往英國的沖動吧？愛情的魔力，她究竟是拿什麽抗拒？觀影後，很多人替她惋惜“如果海蓮用稿費買張去英國的機票，結局會不會就不壹樣了？”也有很多人從這個故事中決定“趁著年輕，想做什麽就要去做”導演無異於是傾向於這種選擇，所以才有了結尾小蝦和大牛終於在查令十年街84號中的相遇，海蓮漢芙壹輩子的遺憾，在影片中得到圓滿。
有愛而不得的故事，還有湯唯和波叔鴻信傳書的浪漫，這部影片壹開始就奠定了抒情柔和的基調，只是，影片如果壹味的陷入對愛情的幻想，與現實的連結就顯得薄弱而牽強，影片中借波叔之口拋出問題：“摸手到上床，壹蹴而就，愛既然都能做了，誰還要去談？”這個問題犀利的觸到了我們的痛點，在這個上了床也沒有結果的年代，我們怎麽能奢求摸了手就能壹輩子的愛情？我們口中的不二人選，有幾個能真的是心中的唯壹？有時候只是“現階段找不到更好的”的湊合。可是，對於這個問題影片並沒有給出答案，埋下的伏筆也沒有深入的詮釋解答，最終這部影片少了些人生厚重感，完全陷入了意淫夢幻愛情片的套路中。像壹個嗜酒如癡的人，在自己的世界裏狂舞卻要強求***鳴。
以前車馬很遠，書信很慢，壹生只夠愛壹個人。這句話打動了很多人，肯定也包括影片編劇和導演，所以，楞是把心中消不去的情懷搬到大屏幕上，那麽，影片中太多的邏輯不通也算在意料之中。最大的壹處就是：寫信失聯，內心焦急，“若教眼底無離恨，不信人間有白頭”都因為思念壹夜白頭了，可是妳們為嘛就不能在心裏寫個彼此的電話號碼？就那麽想賺我們的眼淚嗎？那麽想讓我們跟著壹起著急？可是，導演妳真的錯了，當我看到為了找女主，闖入新聞報道大屏幕，在後邊舉著牌子，胡子拉碴的波叔壹點也不浪漫，反而讓人尷尬癥都犯了，渲染氣氛，營造電影情感高潮我們能理解，但是，請尊重我們的智商好嗎？
所以，豆瓣評分6.7，及格線上掙紮，不是沒有道理的。
BUT,電影票房還是刷新了國產愛情片的記錄，7.8億（不知道有沒有摻水）可見咱們的文藝女神湯唯和儒雅男神波叔的號召力，靠刷臉撐起整個票房，這兩人居功至偉。
聽說很多人在電影後，都嘗試寫信，而且書店裏古詩詞火爆暢銷，電影裏沒有扛起的教育責任，片外能引導國人閱讀經典，也算完成了影片肩負的文化責任。這壹點積極意義也算到電影加分項裏邊吧。
最後，讓咱們都來文藝壹回---
有人說愛情就像鬼，談的人多，真遇見的人少。在妳心中有沒有壹個人，看完電影後，讓妳有修書壹封的沖動？雲中誰寄錦書來？雁字回時，月滿西樓。