這是囑托、信任與精神的再生，日本戰國時代三雄之首的武田信玄，號稱“甲斐之虎”。他的信條是“疾如風，徐如林，侵略如火，不動如山”。當武田信玄包圍德川軍的野田城，即將直取京都完成霸業時，他被敵人的狙擊冷槍打中，重傷瀕死。臨死前，他留下遺言要部下隱瞞自己死訊三年。先前弟弟武田信廉找到的替身，原為竊賊的他面貌和信玄酷似，即日本人所說的“影子武士”，擔當起了重任。
壹個人由死亡邊緣而生還，但當他人的替身，他逐漸成為追求別人的人，他成為活著的“死者”，徹底失去了自我。這奇特的蛻變，並不產生浪漫和救贖。
1984年，黑澤明的《亂》上映。
黑澤明以偉大的莎士比亞為偶像，《亂》便是在《李爾王》的基礎上，用史詩片的氣勢拍出了最偉大的黑澤明作品。
本片的故事，看似虛構於日本戰國時代，但是在中國的戰國時期，有壹個更為悲切的真實故事，那就是主動學習胡服騎射的趙武靈王，同樣是處理接班人不當，最終被餓死沙丘。
黑澤明的故事，則是讓父子相仇，這仇的來源是人性的卑劣之處，對於權利欲望的追求、實現和占有、覬覦，完全排他性的“孤獨”統治權，都經過壹步步的推進。從老邁的梟雄秀虎欲將領土分給三個兒子，希望他們同心協力繼續家族的偉業。但是事與願違，這導致的是家族的分裂，小兒子被驅逐，而秀虎則為兩個兒子所不容，長子和次子間又爾虞我詐，最終家族在分裂中走向衰亡。
沒有人無辜、可憐，大家都興致勃勃的參與到這個遊戲中來，每個人都要盡力演好自己的角色。這是莎士比亞給予黑澤明最大的啟示，悲劇，沒有制度上的制約，誰也不靠譜。
2018年，張藝謀的《影》上映。
《影》在威尼斯的首場媒體放映結束後，有記者隨機問了身邊幾位國外的觀眾是否喜歡，他們大多白發蒼蒼，應該已經是電影節的常客。談到張藝謀，他們有著很高的興致，並表示《影》和自己初始預期的不太壹樣，但確實是他們希望在張藝謀的影像作品中見到的東西，所以總體還比較滿意。
總的來說，把《影武者》和《亂》合在壹起，再加上中國特色的水墨、陰陽、竹林、水城、傘和刀，他們總體應該還是比較滿意的。