沒有集體價格，要看劇本好不好。
劇本主要是由臺詞和舞臺指示組成的，是戲劇藝術創作的文本基礎，編導與演員演出的依據。與劇本類似的詞匯還包括腳本、劇作等等。它是以代言體方式為主，表現故事情節的文學樣式。
劇本主要分為文學劇本與攝影劇本。文學劇本是比較突出文學性的劇本，攝影感偏低，包含話劇劇本（或稱戲劇劇本）、小說劇本（或稱劇小說）、小品劇本。
相聲劇本等；攝影劇本是比較突出拍攝感的劇本，文學藝術性可高可低（根據影片題材、市場、投資金等綜合情況決定），包含分景劇本、分鏡劇本（分鏡腳本或電影劇本）、臺本等。
劇本是舞臺表演或拍戲的必要工具之壹，是劇中人物進行對話的參考語言，是壹門為舞臺表演服務的藝術樣式，區別於戲劇和其他文學樣式。
創作註意點
1、勿變成小說的創作
劇本寫作和小說寫作是基本不壹樣的，劇本的創作主要是用文字來表達壹連串的畫面，所以要讓看劇本的人見到文字能夠即時聯想到壹幅畫面，將他們帶到動畫的世界裏。小說不同，它除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色心理描述。這些修辭在劇本裏，是不應有的。
2、勿缺乏動作的安排
若非劇情需要，劇本裏不宜有過多的對話，否則整個故事會變得不連貫，使得缺乏動作，在觀眾看起來就似在聽有聲讀物壹樣，好悶，導致這劇也就成了“肥皂劇”。要知道寫的是電影語言，而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，壹部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖擊力就越大。
如，寫壹個人打電話情景，最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，或者加壹些打電話時人通常有的動作，盡量避免畫面的呆板和單調。
3、勿生成過多的枝節劇情在主線外，不宜安排過多的副線，也不宜安排超過三個主線，當主線不止壹個時，就要減少相對應的副線。
劇本的創作，若是寫了太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場景，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麽主題。若是在壹幕電影中同時有許多個重要的角色，角色之間又有很多故事，會使得觀眾在短短時間裏無法分清每壹個角色的故事情節。
以上內容參考—— 百度百科劇本