馬友友緊湊的音樂會日程包括與世界知名樂團的音樂會演出、獨奏音樂會和室內樂。與不同的音樂人合作可以給他帶來不同的靈感，包括Axe，Barenboim，Eisenbach，Pamela Frank，Jeffrey Kahane，Young Uck Kim，laredo，Bobby McPherine，Edgar Meyer，Mark Morris，，Peter Selking，Stein和Shi。通過與音樂人的互動，超越了單壹音樂風格的界限。他最大的目標是把音樂變成壹種交流的語言，跨越世界上不同的種族，拉近人與人之間的距離。為了實現這個目標，他致力於研究中國傳統樂器，非洲卡拉哈裏的叢林音樂等等。
他對音樂的興趣不僅限於此。馬友友前幾天剛剛成立了絲綢之路項目，把古絲綢之路商隊(從東亞到歐洲，包括印度、西藏、波斯和希臘)的文化、藝術和人文重新介紹給世界。為了重新發現古絲綢之路的民族文化遺產，尋找代表本土傳統的聲音，任務組特地前往絲綢之路進行民族探索，“絲綢之路任務組”將作為未來相關文化教育計劃的數據庫。除了策劃這個案子，馬友友還會演奏專門為絲路寫的新歌(包括為絲路合奏寫的協奏曲)。索尼古典還計劃發行三張“絲綢之路”專輯，“絲綢之路網站”等其他多媒體呈現方式也將推出。這個創新的絲綢之路項目還將參加2001年的薩爾茨堡音樂節和2002年的史密森尼民間音樂節。
從65438年到0997年，馬友友用了很多年的時間，完成了壹次將巴赫大提琴組曲與各種表演藝術相結合的創新演繹。內容不僅包括他在世界各地的音樂會，巴赫大提琴組曲的重錄，更重要的是“巴赫的靈感”的內涵。演出* * *分為六部影片(六個組曲各壹部)，從巴赫的音樂開始，然後結合馬友友激發的靈感，與不同領域的藝術家(包括專家花樣滑冰運動員托維爾和迪安、園林設計師梅瑟維、導演伊果揚和吉拉德)共同打造巴赫的新面貌。該片在“電視臺”和全球各大電視網播出，獲得眾多獎項，包括兩項艾美獎獎、16加拿大雙子星獎提名和多項國際電影節獎項。該視頻由索尼古典音樂公司發布。
為了發展大提琴曲目，馬友友經常演奏20世紀不為人知的大提琴曲，許多現代作曲家為他量身定做新的音樂。他曾為多位作曲家的新作品首演，包括史提芬.阿爾伯特、理查德.丹尼爾.普爾、哈比森、利昂.基什內爾、彼得.李伯森、克裏斯托夫·羅斯、盛宗良、譚盾、約翰·威廉姆斯等。這些作品不僅僅是為他而寫，馬友友在作曲家的創作過程中也扮演著重要的角色。
馬友友是索尼古典音樂的專屬音樂人。他錄制了近50張不同風格的專輯(他獲得了13格萊美獎)，這表明了他廣泛的音樂興趣。除了古典音樂的大提琴曲目，他還錄制了許多由他首演的新作品和專門為他創作的音樂。此外，他的許多跨界錄音，如與鮑比·麥克費林合作的《自然》，與麥爾、奧康瑙爾合作的《馬友友-阿帕拉民歌圓舞曲》，與皮亞佐拉的作品合作的《探戈靈魂》，都深受聽眾喜愛。2000年春，計劃發行《阿帕拉圓舞曲》的續集《阿帕拉之旅》。其最新的錄音發行是《花中巴洛克》，包括改編的巴赫詠嘆調和切裏尼的協奏曲，庫普曼指揮阿姆斯特丹巴洛克樂團作為管樂器(馬友友的斯特拉迪瓦裏大提琴是巴洛克樂器)。另壹個“獨奏”包括柯達儀、大衛·懷爾德、齊爾品、盛宗良等人的作品，還包括新編排的獨奏版《奧康瑙爾》。整張專輯是無伴奏演奏，作為另壹個“絲綢之路”項目的前奏，從不同的文化視角表達了漂泊與紮根、創新與傳統等不同的主題。雖然馬友友橫跨多個音樂領域，但他仍然保持著古典音樂最暢銷音樂人的地位。他的新專輯壹發行，立刻沖擊“billboard”經典音樂暢銷榜，長期保持在15的榜首，甚至有四張專輯同時上榜。
除了在音樂舞臺上不斷給觀眾帶來新的感受，馬友友還致力於音樂教育的推廣。他不僅鼓勵年輕人接觸音樂，也希望他們進壹步參與創作。巡演期間，馬友友會利用業余時間指導大師班學生，甚至參加壹些學生(包括非音樂專業學生)的非正式活動。同時，他還發展了“家庭音樂會”，比如在卡內基音樂廳的壹系列“家庭音樂會”的開幕式上表演；在《羅傑先生的街坊》《芝麻街》等電視節目中帶領小部分觀眾走進音樂世界。馬友友努力為孩子們創造壹個音樂空間，用豐富生動的方式讓音樂和創意成為孩子們生活的壹部分。
1999年夏天，馬友友與著名指揮家巴倫邦合作，與壹群來自中東的優秀青年音樂家組成的中東青年樂團壹起演出和學習。活動名為“文化之城1999”，在德國魏瑪舉行。
馬友友1955出生於巴黎。4歲時，他的父親開始學習大提琴，並隨家人搬到紐約。之後，他在茱莉亞音樂學院師從倫納德·羅斯。65438-0976畢業於哈佛大學人類學專業，為他打開了傳統音樂學院教育之外的另壹扇窗。馬友友和他的妻子有壹對孩子。
目前馬友友使用的兩種樂器是1733制作的蒙塔尼納大提琴和1712制作的大衛朵夫大提琴。