印度電影《幻想》是壹部非常註重蒙太奇的電影。它用壹系列緊張而驚險的車禍場景來講述這個故事。為了突出車禍後驚心動魄的壹幕，攝影師用變焦鏡頭將開車上山的全景突然推成了汽車蜿蜒到“神奇的牛”身邊的特寫。急轉彎的壹瞬間，車裏的孩子滑下了巖石，鏡頭是空的。孩子快速翻滾，然後切入特寫。觀眾看到孩子滿臉是血。此時，影片給觀眾留下的印象是，孩子渾身是血，滿臉都是淤青。然後，我看到壹只豹子撲向受傷的孩子。這壹幕恰到好處，說明孩子隨時可能被豹子咬到。此時觀眾的心情是壹波又壹波，擔心孩子的生命安全，而《焦點平面》則故意和豹子重復了幾次，以延長電影時間。這時，觀眾不禁輕聲喊了壹聲:“危險！”然後，導演讓壹個本尊像救世主壹樣，從外面沖進畫中，伴隨著本尊巨大的咆哮。眾神沖向豹子，鏡頭打開，大象與豹子搏鬥，大象靠近鏡頭。從側面和背面使用了物鏡，戲劇化了戰鬥過程，增強了影片的魔幻感。當豹子被打倒後，偶像用鼻子把孩子卷起來，用水洗孩子。鏡頭再壹推，孩子的特寫，他臉上的傷疤，消失了。這時候危險就有救了。觀眾看著鏡頭打開時，天神們和孩子們壹起離開了畫面。接下來，這部電影是關於孩子們在野外的生活。孩子和偶像很親密，壹起玩壹起玩。攝影師用兩個鏡頭打發時間後，利用動作銜接的蒙太奇手法，讓孩子和偶像在踢球的過程中變成了成年人。這種處理方式完全符合電影觀眾的視覺心理，也節省了膠片。與這組鏡頭結尾重疊的是固定鏡頭和移動鏡頭的組合，打印字幕(導演、演員、編劇等。).
以上只是電影《幻想曲》導演使用“開場白”的壹組場景。當時印度國內電影業競爭非常激烈。制片人不得不在特殊的電影時間充分利用各種藝術手段來創造最佳的電影效益和尋求上座率。這也從側面告訴我們，電影壹定要講究拍攝方法，主要是靈活運用蒙太奇。目前我們學校制作電教片的條件較差，拍攝時使用長短鏡頭組合比較合適。長鏡頭可以充分利用現有條件，長時間拍攝現場，真實再現生活。短片可以充分利用電影藝術獨特的時空條件，運用蒙太奇的手法對鏡頭進行分割，創造出我們需要的生活畫面。
電影《異想天開》中使用了很多短鏡頭。比如男主角表演跳進火塘的場景，就是用短鏡頭的例子。拿著火把爬梯子的英雄把汽油灑在身上，然後自焚。與此同時，他腳下的火池正在熊熊燃燒。高處的英雄看著自己的腳，導演在這個時候切入壹個空鏡頭，讓人們看到夜晚街道的全景，以此來襯托此時英雄位置的高風險。然後，男主角從高臺上跳下來，用沖擊力和飛濺的油花撲滅火焰，完成了這驚心動魄的壹幕。這裏導演用俯仰鏡頭做渲染，短鏡頭變化做掩護，讓觀眾看不出任何破綻。看來男主角是真的想自焚，真的從天上掉下來。其實這只是壹個相機遊戲。再比如男主角走鋼絲的場景，明眼人壹看就知道是短鏡頭。再比如男女主角親吻孩子的場景，用雜耍蒙太奇結合壹個影像拍了壹張照片(定格)。此時畫面的旋轉和定格，襯托出夫妻雙方對“愛情之花”的真摯愛意，定格的運用可以表達永久的紀念意義。
短鏡頭適合轉型，長鏡頭也有特色。在諸神追逐傷害主人公的壞人時，導演使用長鏡頭，采用平行蒙太奇手法，“花開兩朵，各表壹枝”，讓鏡頭分別跟隨著人和大象，上演壹出“追人如象”的笑劇。這壹幕真的很搞笑。觀眾從對男主角的同情和沮喪變成了對這悲喜交加的壹幕的慶祝和安慰，他們的情緒完全被電影調動了起來。
動物園裏的動物為主人慶祝婚禮的壹幕，就是長短鏡頭配合的壹個很好的例子。隨著小夥子的呼喊，導演用壹種叫做面板蒙太奇的連接方式，讓老虎、獅子、熊、羊等動物“禮貌地”進入豪華大廳。導演讓鏡頭跟著這些動物，壹步壹步地展示了大廳內部，展示了婚禮的奢華，也展示了主人公和動物之間的“朋友”關系(主人公是動物園的主人)。在這裏，還使用了頭頂攝像機，讓觀眾鳥瞰各種動物的純真。他們到了主人的內室，真的是“對號入座”！
總之，為了拍出壹部好電影，《神話般》的導演煞費苦心，頻繁變換蒙太奇手法。這也給了我們壹個欣賞的機會。由此可見，寫壹個好的電影劇本是很辛苦的。也提醒我們，寫好電影劇本需要時間、精力和條件，尤其需要的是各方的通力合作。