導演陳可辛說，李連傑在全世界都有很高的票房號召力，他在好萊塢要賺近6543.8+0.2億元(人民幣)。這次他就是重要的友情價，他的加盟給電影帶來了很多資源，值得花。
孫儷拍《那時滿月》時拍了85萬集，全劇74集，壹共賺了6290萬。
對此，她是這樣回應的:“我進娛樂圈的時候也是跑龍套的，沒臺詞，鏡頭也少。辛辛苦苦幾年才拿到今天85.1萬集的片酬。希望大家不要顛倒順序。”
楊穎被曝在拍攝《孤芳自賞》後抽走8000萬元，但電視劇播出後，觀眾評價“整場演出不在線”。
後來，楊穎在壹次采訪中被問到這個問題，她毫不猶豫地回答說:“我值得。”。
雖然娛樂圈“限薪令”升級後演員片酬高的問題得到了遏制，但這些流量偶像和頂級大咖的片酬依然是幾千萬。
壹出戲，他們賺到了普通人壹輩子都賺不到的錢。
諷刺的是，很多所謂的高投入、全明星大制作，壹出來，原來是徹頭徹尾的爛片，沒有文化價值，沒有商業價值。
李連傑、範冰冰、古天樂、黃曉明、梁家輝、許晴、楊穎、Jacky等明星集結《封神傳奇》，豆瓣評分2.9，成為年度“爛片”代表。
黃曉明、宋茜、彼得、張莉、翟天臨、李奧、賈妮斯等聯袂主演的電視劇《古情歌》。豆瓣評分3.6，觀眾稱之為“辣眼睛”。
針對“天價片酬拍不出高水平作品”的問題，曾主演過《不要和陌生人說話》的國家壹級演員、政協委員馮在接受采訪時建議，“國家應出臺‘新的文藝團體職稱評定制度’，按職稱設置演員的稿酬上下限”。
雖然他的願望是好的，但可行性不高。
壹個演員在不同的作品中會有不同的表現。每個演員都有演技脫線的時候，也有演久了的時候。在技術層面上，很難評價壹個演員是不是好演員。
以黃曉明為例。雖然因為個人演技被嘲諷，但在《人子》、《中國合夥人》、《瑯琊榜》中的表現都可圈可點。
面對壹個表演忽上忽下的演員，很難用單壹的評價標準為他設定壹個合適的報酬。
更何況，影視作品要呈現世界上的各種狀況，不僅需要演技高超的實力派人物，還需要壹些長相和藝術都不錯的新生代。
把這些人放在同壹個籃子裏比較和評級是不合理的。
壹部作品的好壞不取決於某壹個人或某壹群人，而是由整個劇組的共同努力決定的。壹個好的演員，壹個好的導演，壹個好的團隊，不壹定能出好的作品。
比如張藝謀導演的長城拼裝馬特？達蒙和佩德羅。帕斯卡，威廉？大富、劉德華、張涵予、彭於晏語嫣、田靜、鹿晗、李淑昕、林更新、黃軒、鄭愷等數十位國內外知名演員投資6543.8美元+0.5億。最終豆瓣評分4.9，連及格線都沒踏上。
壹個著名導演，高投入，大制作，全明星，就是壹場“巷戰”的結果。
可見，壹部作品的成功是由多種因素決定的，與演員是否拿到高薪沒有必然聯系。
三位壹體的作品兼具文化價值和商業價值。有很多所謂的“爛片”，其實都拿到了超高的收視率或者票房。很多好作品，但是收視率不理想。
以電視劇《大明王朝1566》為例。老戲骨雲集，劇情細膩，制作精良。豆瓣評分9.6，但是評分並不是很可觀，文化價值遠遠超過商業價值。
陳坤和妮妮主演的《天盛長歌》口碑不錯，但收視率並不理想。
楊穎和鐘漢良主演的《沒有自我欣賞的孤獨》雖然得到了很多差評，但收視率還是相當可觀的。
所以妳不能簡單的把演員分成不同的標準來衡量他們的價值。
第四，真正拿高薪的，從來都是少數“著名演員”。這些“著名演員”有的靠粉絲買單，有的靠個人號召力，有的靠過硬的演技。
總而言之，他們都有理由拿高薪。
說到底，高薪問題是由市場需求決定的。
不僅在中國存在，在歐美國家甚至全世界都存在。
正所謂“文無第壹，武無第二。”
影視劇是藝術創作的壹種形式，演員的演技是藝術表現的壹部分。好壞既取決於技巧水平，也取決於觀眾的觀看體驗。
用硬性的標準來定義壹兩件關於感覺這樣壹件非常主觀的事情，顯然是不合理的。
雖然馮的建議不可行，但部分演員片酬過高的現狀亟待解決。
壹方面造成了演員收入差距較大，嚴重影響了娛樂圈的市場秩序。
畢竟娛樂圈不僅有高薪明星，還有很多低薪的邊緣群體。
那些額外的群眾演員，壹部劇的收入也就幾十上百。
而那些在片場為“著名演員”表演“最苦、最累、最危險”動作的特技演員，壹個月的收入只有幾千到幾萬。
幾百倍的收入差距，顯然是行業亂象。
劉德華和身體替身。
另壹方面，在高薪的引導下，藝考大軍越來越壯觀，無數少年夢想成為大明星。
無數有演員夢的人，都成了“北漂”“橫漂”，夢想著有壹天成為下壹個“王”的樣子。
演員作為壹種職業，在職業收入遠遠超過科學家、教師、醫生等職業群體的情況下，無疑給下壹代樹立了壹個壞榜樣。
當更多的孩子說自己的夢想是當明星，而不是當科學家的時候，演員的高薪就成了整個社會的悲哀。
在中國音樂大繁榮時期，羅大佑曾總結出三個觀點:
壹是表演太多，但沒有實質內容；
二是技術太多，卻沒有效益；
第三，手勢太多，但不和諧。
這三個觀點在現在的娛樂圈還是適用的。
但是，要改變娛樂圈浮躁的現狀，解決演員片酬高的問題，絕不是所謂的“新文藝組職稱評審制度”可以改變的。
在市場經濟時代，明星作為壹個特殊的群體，他們面前是成千上萬的粉絲捧著，背後是無數資本的支持。
娛樂圈看似是壹個圈，其實背後是資本圈，外面是觀眾圈。
強行制定規則，在資本的運作下，很可能導致更多的潛規則。
改變娛樂圈的現狀，不僅要逐步完善行業規範，更要提高全民的藝術欣賞能力，讓爛作品沒有市場，不合格的演員不受追捧。
而這些都不是壹朝壹夕可以完成的事情。