《惡童》的壹個最大的特色就是承載著作者最社會的特殊情愫,純真與邪惡,黑與白,夢想與現實,改舊與創新充分對立起來,卻又協調起來。根根線索交織壹起,卻又條理清晰,使得故事情節曲折又耐人尋味。壹部動漫作品卻有著如此復雜而又微妙的任務關系,配合巧妙的銜接與碰撞,這真是實屬難得的。這部作品極好的運用了鏡頭語言,從中可以看出導演對於將真實電影的鏡頭手法運用在動畫中的獨特認識。在《惡童》經常能看到人物幾乎快掉出在鏡頭之外,但反而更突出了人物本身,也強化了電影的藝術性和故事性,這些誇張又具有視覺沖擊力的鏡頭讓人們淋漓盡致的感受到了松本大洋內心的激情。(《文學界》評)
《惡童》由邁克爾·亞裏亞斯(美國)執導,卻基本上保存了松本大洋(原漫畫作者)原有漫畫的日式風格。《惡童》首先在東京國際電影節上亮相,以清新的風格和跌宕起伏的劇情成為日本院線的佳作。《惡童》是由松本大洋三卷本的漫畫改編而來的劇場動畫,劇情完整而又頗為另類,在不到兩個小時的時間內,展現出讓人驚嘆的活力和密度感。《惡童》就像壹股新鮮的空氣,在日本動畫中突圍,帶來全新的風格,讓人眼前壹亮。(《電影評介》評)