影片既然起名為暴力史，自然少不了時間發展的前後承接。在這點上，我覺得對於片名有兩種不同的解讀角度。首先也是最明顯的，就是主人公湯姆·斯塔爾從壹名著名黑幫殺手到普通人的個人歷史轉變；其次相對隱晦的，則是斯塔爾兒子從壹個反對暴力的老實男孩，在惡霸同學的逼迫下憤而用拳頭解決問題，並最終用槍大開殺戒救父的暴力史跨代承接。 但讓人感到不足的是，到了影片結尾，兩種意義上的暴力史都被導演突然中斷，從而成為了壹段斷代史，從斯塔爾幹掉自己黑幫親兄弟返回家庭就戛然而止。這種處理方法也許有人認為不妨礙影片情急本身的完整性，畢竟斯塔爾的確鏟除了阻礙自己回歸普通人生活的直接障礙，而且還能給觀眾壹種意猶未盡的感覺。但某位子曾經曰過，戰爭暴力和愛情壹直是推進人類社會進步的重要原動力，而吾輩也對於有人在的地方，就有江湖，妳怎麽退出的道理深信不已，柯導這種壹廂情願的處理方法實在是單純幼稚得很。 就演員方面，男主角斯塔爾的扮演者維戈·莫特森繼續了其在《魔戒三部曲》中的出色表演，壹開始就將殺手本應具備的淩厲身手和逼人氣勢很好地隱藏在了壹個普通小飯館老板的外殼之下，讓人感覺不到任何殺氣的存在。而當來自外界的壓力和威脅最終將他這身偽裝撕得粉碎之後，他又成功演繹出了殺手本性的幹凈利落和毫不留情，讓人對他兇猛血腥的作風倒吸壹口冷氣。至於斯塔爾在普通人和殺手身份之間遊走掙紮的心理歷程，更是被他演繹得入木三分。 當然，莫特森在本片中也繼承了《魔戒》中的好身手。今天的好萊塢，多的是由中國武指打造出的漂亮輕盈風格的動作片，但他在《暴力史》中的動作場面卻是拳拳入肉，處處兇狠用力，招式幹凈利落，壹切以擊倒對手為目的，再次展示了西方動作片中的傳統暴力美學。 不過莫特森雖然表演可圈可點，但本片中壹系列超級綠葉配角的表演更為出彩。首先是影片開始的兩個殺手，他們在片頭搶劫汽車旅館，直到闖入斯塔爾飯館打劫被殺的幾乎全部出場時間裏，都在絮絮叨叨地說個沒完，頗有些昆汀·塔倫蒂諾黑色冷幽默的味道。 至於由艾德·哈裏斯飾演的疤面煞星，更是將壹個和斯塔爾仇人相見分外眼紅，但又隱忍克制自己的憤怒，試圖逼斯塔爾就範的狡詐黑幫頭目形象演繹得爐火純青。特別是他在shopping mall中以孩子的性命來威脅斯塔爾妻子的壹場戲中，他沒有做任何威脅性的動作，或是說出同樣具有威脅性的言辭，而是幾個看上去很是關愛孩子的動作，以及幾句似乎不痛不癢的關心之語，但配合其疤面上皮笑肉不笑的表情，給人感覺到的卻是壹種深入骨髓的冰冷寒氣。 和上述諸位超級綠葉相比，斯塔爾妻子在影片中的表現卻有點不如人意，表演的痕跡太過明顯。特別是在知曉自己丈夫黑色經歷之後，她在醫院中又吐又哭的樣子，讓人覺得她對於自己丈夫態度的轉變實在過於突兀。對於壹個妻子而言，丈夫承認自己殺手過去的幾句話，以及多年家庭生活中丈夫的體貼表現，哪個更能說明問題？有必要這麽反應激烈嗎？ 至於斯塔爾夫妻兩人在片中的兩段親熱戲，更讓人感覺到是在應景，和情節脫節嚴重。如果第壹段親熱戲還算得上兩人恩愛生活反映的話，那第二段親熱戲，妻子得知並不願原諒丈夫的過去，夫妻兩人在樓梯上廝打，最終卻發展成了激烈的做愛，實在讓人感覺到突兀得很，兩人歡好的畫面更沒有讓人感到多少美感。