用顯微鏡看電視劇是種怎樣的體驗？
從前我們通過電視屏幕看劇，都是有什麽看什麽，播到哪看到哪。
自從 科技 進步了，網絡更加便利了，我們也可以隨時隨地重溫自己喜愛的經典作品了。
但劇中那些有趣的穿幫鏡頭也被拿著顯微鏡看劇的網友們逐壹挖掘了出來，甚至還成了很多觀眾的樂趣所在。
就連演員和導演可能都沒想到，自己作品的點擊率會以這樣的方式持續上漲。
還記得《甄嬛傳》中的皇後娘娘曾說： 這景仁宮壹直都是冷的，皇上來壹回才暖壹回。
那麽充滿爾虞我詐的後宮，究竟有多冷？
來看看小主們的保暖設備就知道了。
甄嬛穿上了運動襪；
浣碧穿上了毛線襪，
看來在沒有暖氣的後宮，小主們還是很註重足部保暖的。
除了襪子，秋衣也必不可少。
“瓜六”祺貴人壹出場就自備紫色保暖內衣，滿滿的都是在紫禁城要出人頭地的決心。
端莊的沈眉莊也耐不住冷清，套上了白色毛衣。
而槿汐姑姑似乎更聰明，直接穿上壹件寬松的L碼旗裝，這樣裏面就可以隨意添衣了。
或許是內務府體恤主子們的冷，所以也為宮裏添置了很多高 科技 產品來保暖。
在《金枝欲孽》中秀女進宮的片段中，兩臺巨大的空調外機十分顯眼，看來這屆小主可以過上空調族的生活了。
後宮勾心鬥角人心自然冷，嬪妃們多多保暖也是應該的，而宮外的取經之路也很艱辛。
86版《西遊記》中，唐僧來到五指山解救大徒弟。
或許是因為壹個人的旅行實在艱苦，怕冷的唐僧也在袈裟裏面套上了壹件白色襯衫。
畢竟三藏也是皇家禦用高僧，身居“公務員”的位置也習慣了正裝上班吧。
這些穿越的現代物品不僅受到達官貴人們的喜愛，在江湖中也成為了豪俠們爭相“下單”的爆款產品。
人在江湖飄，不能沒塊表。
2003版《倚天屠龍記》中的楊逍，可謂英俊不凡風度翩翩，舉手投足間就能收獲無數少女的芳心。
但定睛壹看才知道，原來打動人心的是楊逍那塊大金表。
同樣出身明教，但地位更高的聖女小昭壹看就不願意了，也戴上了壹支銀光熠熠的銀表。
明教如此猖狂，作為武林正派人士的郭靖，在排面上也不能落後。
83版《射雕英雄傳》中，來到牛家村的郭大俠也帶著壹塊手表。
江湖險惡，戴塊手表看時間，這很合理。
如果沒有手表，也可以通過手機看時間。
大年夜的晚宴上，四大爺帶著壹眾嬪妃載歌載舞喜迎新年，壹晃就過了午夜，因為沒有手表，所以也都忽略了時間。
可淳貴人畢竟是個14歲的小孩，低頭看了壹眼手機，都這個時辰了，真想提醒壹聲，到時間該睡了。
年夜飯上無聊的玩手機，像不像過年時候的我們？
可惜宴會上沒地方充電，淳兒也玩不了多久。
如果能像新版《神雕俠侶》中的小龍女壹樣，離電力塔近壹點，或許就不用愁了。
但在高壓電附近蕩秋千是壹個很不可取的行為，真怕神仙姐姐劉亦菲蕩著秋千壹個沖動就輕功飛上去。
武功好不好，就看輕功飛得高不高，想要施展高超的淩波微步，沒有壹雙舒適的鞋也是不行的。
在《少年張三豐》中，武功高強的張衛健就擁有壹雙紅色的運動鞋，讓他在闖蕩江湖時更加行雲流水，不愧是壹代武學大師。
這樣舒適的運動鞋，除了江湖人士以外，自然也會受到貴族們的喜愛。
章子怡在《上陽賦》中也穿上了白色運動鞋。
鞋子實在太搶眼，讓觀眾都很難忽略，甚至直接在彈幕上就吐槽了壹番。
更有壹些好奇的網友搜到了豫章王妃同款鞋，價格高達3350，似乎還有增高作用，不知道換算成古代的銀兩價值幾何。
這樣的奢侈品也只有上陽郡主這種高貴的身份才能買得起。
據說大部分的男性朋友都區分不出女友的口紅色號，這壹點我們倒是可以理解。
但連口紅的用途傻傻都分不清楚就有點過分了。
在《王大花的革命生涯》中，閆妮與組織接頭人見面交接。
“這裏面是天火計劃”。
網友們定睛壹看，這不是某大牌口紅嗎？
這裏面是天火計劃？不，這裏面裝的明明就是經典602號色小辣椒紅。
這道具組、演員和導演也是奇葩。
壹個敢給，壹個敢用，壹個敢喊“過”。
當然，喜歡糊弄觀眾的劇組不在少數，比如經典雷劇《天天有喜》中，就有壹個很讓人無語的橋段。
前壹秒反派還在說“毒魂水，無色無味”。
下壹秒就從瓶子裏倒出濃濃的藍色墨水，看色澤至少是82年的。
很難想象這東西給別人下毒能不被察覺，除非主角團人均降智。
有句話叫“死馬當活馬醫”，有些劇組或許也深知自己拍的是雷劇，所以幹脆破罐子破摔，讓槽點來得更猛烈些吧。
是他們真的找了“死馬”。
在拍攝《嘉南傳》時，不知道是因為鞠婧祎身材矮小不便騎馬的緣故。
亦或者是劇組為了省錢的緣故，總之在鬧市裏騎馬狂奔而過的竟然是壹匹假馬。
按理說這部劇的投資也不算少，不應該這麽吝嗇。
但是即便是史詩級巨作，也會遇上壹心想省錢的道具組。
就像《隋唐英雄傳》這樣的大制作影視劇，也喜歡用假馬道具。
只是這個道具有壹個蓬松毛茸茸的耳朵，壹看就比鞠婧祎的那壹只更高級。
如果上面兩部劇在濫竽充數方面的段位是黃金，那麽下面這部劇就是王者。
別人至少還用了正常馬的造型，有時鏡頭壹閃而過，觀眾也沒十分在意。
可老版《水滸傳》的這個鏡頭簡直讓觀眾哭笑不得。
景陽岡上，好漢武松十八碗酒下肚，醉行途中徒手打虎。
人們喜氣洋洋地綁著老虎，準備好好慶祝壹番，然而綁在棍子上的虎，壹看就是壹只毛絨玩具，多少有些草率了。
觀眾們無奈地想：武松，咱要是不能喝就算了，妳看妳打了個什麽。
然而這個鏡頭中不僅有玩具老虎，後面還有壹輛自行車，沒想到宋代的交通工具居然不是馬車。
那個年代的後期技術不比現在，劇組也不能傷害真動物，所以用壹只玩具虎也情有可原。
但自行車出鏡就只能怪導演不夠細心了。
老壹代的經典名著電視劇拍攝條件大多都不太理想。
為了省錢，道具組花式用假動物代替，內心也含著壹把辛酸淚，然而還有比他們更苦的。
誰能想到瀑布也會是假的呢。
《神雕俠侶》作為金庸老師筆下最著名的大IP之壹，被影視圈翻來覆去的拍了諸多版本。
但很多網友們最喜愛的還是由古天樂、李若彤主演的版本。
彼時的古天樂還是白皮膚，小龍女也不會頂著兩個大雞腿亮相。
楊過帶領金輪法王等壹眾人來到壹處瀑布邊，四處尋找絕情谷的入口。
觀眾的緊張情緒都被演員們調動了起來，絲毫沒有註意到他們身後那個反光亮晶晶的壹片並不是瀑布水流，而是壹塊塑料布。
不知道當楊過說出那句 “他們壹定是在瀑布後面” 的臺詞時，轉身看到明晃晃的塑料布在空中飄蕩會不會笑場。
總之當觀眾們發現時，都被導演豐富的想象力給笑倒了壹片。
優秀的影視劇總是相似的優秀，穿幫的畫面卻各有各的不同。
無論是場景穿幫，還是小道具的馬虎，基本都是些個別現象，但有些因後期問題造成的穿幫卻做到了全體統壹。
最典型的就是吊威亞的那兩根線。
童年時期看86版《西遊記》我們只記得各路神仙妖怪們上天入地、騰雲駕霧的英姿。
猴哥壹個筋鬥雲能翻十萬八千裏不知道羨煞了多少小夥伴。
但長大以後才發現，這部劇的後期和特效實在做得有些草率。
美猴王原來是靠著兩根細線才能壹飛沖天的。
不過當年的拍攝條件之艱苦，這部歷時8年，僅靠兩臺攝影機拍攝，讓整個劇組跋山涉水幾乎真的走完整個西天取經之路的曠世巨作。
能夠達到如此效果，已經非常難得了。
所以它在壹代人心中的地位是不可撼動的。
80年代的電視劇出現這樣的問題可以接受，但現代劇還犯這樣低級的錯誤，就不免讓觀眾覺得誠意不夠了。
在黃曉明版《神雕俠侶》中，劉亦菲的飛天場景可謂美輪美奐，總是讓觀眾不自覺地感嘆壹聲神仙姐姐下凡。
可是沒想到現在的神仙也要靠威亞才能下凡了。
同樣作為武俠劇，在《慶余年》中也有許多飛天遁地的打戲。
可惜架打得不錯，就是身上的威亞有點太明顯，觀眾很難註意不到，瞬間就把武打的美感破壞殆盡了。
凡人打架，借助壹些外力似乎也算合情合理，但修仙劇中的神仙如果也吊威亞，是不是就有些說不過去了。
在熱門大劇《花千骨》中，上古尊神趙麗穎的壹段飛天戲也明晃晃地掛著兩根線。
這屆觀眾太難了，如此明顯還要裝作看不見，而現在的影視劇中吊威亞的後期處理問題產生的穿幫實在太多了。
要知道吊威亞的危險系數和難度系數都很高，演員們拍壹場下來往往累得筋疲力盡，腰傷腿傷更是司空見慣。
辛辛苦苦拍壹次，只為了能呈現出更好更完美的效果。
所以網友們也不得不喊話這些後期工作人員們 ：拜托妳們可長點心吧。
不要讓整個劇組的辛苦，因為壹次粗心而付諸東流。
後記
所謂巧婦難為無米之炊，劇組窮，難免會忽略壹些細節問題。
只要劇情編排合理，演員演技到位，也不會影響壹部好劇在觀眾心中的地位。
都說觀眾的眼睛是雪亮的，比起壹些無傷大雅的穿幫鏡頭，某些不負責任的演員使用後期摳圖偷懶，或者不背臺詞念數字這樣的行為更加讓人難以接受。
所以與其絞盡腦汁想著怎麽糊弄觀眾，還不如專心做好劇，為觀眾帶來更好的作品。