電影《瘋狂的賽車》講述的是小人物耿浩與社會各階層之間因巧合有了不同的聯系，而後又被誣陷，最終泯滅的故事。耿浩所代表的小人物群體是可悲的，形象邋遢、不思進取、性格軟弱、沒有信仰...或許他們本身也不願處於悲哀，但這就是現實。
該片采取小說式的敘述方式三條線索分別與主人公產生不同的聯系，以活躍的音樂與悲情的劇情形成對比，冷暖色調的切換烘托主人公的心理變化，大量物像的運用為故事走向制造懸疑。故事線多而不雜，和諧統壹，充分體現出了導演寧浩鬼馬的敘事手法，看上去像壹部喜劇，實則加強了悲劇色彩。
導演寧浩善於運用幽默化的表現手法，本片明明是壹部悲劇，卻被他演繹成了壹部另類的喜劇，音樂在其中起到了不可或缺的作用。片中，許多悲情的畫面都采用了跳脫歡快的曲風，加以不成調的各種方言，使之與劇情形成了強烈的對比。如片首，耿浩誤服用興奮劑而終身禁賽，明明是悲情，卻伴之喜樂。壹悲壹喜的映襯下，影片透出壹股反諷的意味，使得悲劇色彩更加濃重，也更加凸顯出耿浩人格上的悲哀。
雨果曾說，“如果以為思想沒有色彩，那是錯誤的”，寧浩則是運用色彩助人思考。片首，當耿浩被通知禁賽的那壹刻，色調由彩色轉為黑白，把人物心理變化直接擺在銀屏上，整個世界都變灰暗了，長路漫漫，前途未蔔，主人公的迷茫和悲情被淋漓盡致地展示出來。而後，當耿浩的師傅去世無錢安葬，殺手甲乙要幹壞事，耿浩被亂槍射死......都采用了暗冷色調。而每瀕耿浩以為事情有轉機時均采用亮暖色調。通過對色彩精準的運用，寧浩把觀影者看不見的心情直接體現在了銀屏上，使得影片更加淺顯易懂，主題更加鮮明。
如果說電影是壹件精心編織的漁網，那麽物像壹定是線與線之間連接的樞紐。物像出神入化的運用，是這部電影成功不可或缺的因素之壹。片中采用大量物像制造線索，如泰國毒販用來殺人的佛墜，成為東海與耿浩之間產生聯系的線索;東海手下把玩的打火機，成為迫使東海發狂的契機;李法拉代言的超男人，與後來生殖器官被東海用槍打爆形成對比.....而最值得壹提的則是片中不斷出現的寺廟，耿浩和東海都曾對神保有希翼，可事實卻是神毫無作為，也正是這種不作為，把劇中人物推上了風口浪尖。現實的殘酷，仿佛在告誡人們不要再有希望，這樣的悲哀令人不得不扼腕嘆息。
生活在社會低端的小人物，無人在意他們的死活，頻頻成為大人物鬥爭的炮灰。他們無法挽救自己，夢想終會泯滅，逃亡終將被牽絆，等待他們的只有無盡的悲哀，看不透的黑夜才是最終的歸屬。
趙仕潔
2017.05.08