近年來，主旋律與現實題材影視作品不斷湧現。不論是院線大片，還是網絡電影，不少謳歌時代、反映人民生活的作品受到觀眾喜愛。最近在優酷、愛奇藝、騰訊視頻三個平臺熱播的主旋律網絡電影《我們的新生活》就這樣走入大眾視野。
該片由申奧、包貝爾、姚婷婷、盧正雨、張欒五位導演***同制作，用五個單元故事，講述“小人物”的平凡生活，以微觀視角貼近時代脈搏。不少網友觀影後稱贊影片“有笑有淚，緊貼時代，溫暖慰藉”。
作為國家廣電總局網絡視聽精品工程項目、上海廣播電視網絡視聽發展基金扶持項目，《我們的新生活》擁有“院線級”制作和陣容，主演四十余位，涵蓋蔡明、王迅、喻恩泰、藍瑩盈、白敬亭、楊超越等老中青四代。該片能把幾十位主創團結在壹起，歸功於廣電總局網絡司的大力支持和團隊最初的創作規劃。《我們的新生活》在立項時便已劍指網絡發行，是 探索 網絡電影精品化之路上的壹次有益嘗試，也為主旋律網絡電影創作提供參考樣板。
取材現實
聚焦小人物的真實生活
《我們的新生活》由《雲上音樂會》《廣場恩仇錄》《壹路前行》《冷靜冷靜》《最燃不過夕陽紅》五個故事單元組成。同為單元式結構，該片和《我和我的祖國》《我和我的家鄉》相比，“切口”更小。影片聚焦自駕遊人、山村孩童、帶貨主播、廣場舞大媽大爺等讓人可感可觸的平凡角色，從他們柴米油鹽的生活中，傳遞“小人物”的喜怒哀樂。與此同時，電影涉及的時代發展背景足夠“大”：五個獨立的故事分別回應了代溝彌合、現代婚姻、理想追夢、老年生活、災後心理愈合等時代熱點，並嘗試給出答案。
《最燃不過夕陽紅》的導演盧正雨聯手蔡國慶和張凱麗，通過壹段瘋狂的老年追星故事，著眼代際關系與現代 科技 的碰撞。盧正雨透露，“這個現實題材影片的靈感來源於網絡新聞。”他表示，這段故事雖為喜劇設定，內核卻在探討母女關系，以及老年人追求自我的權利，希望借此探討中老年人的 情感 困境。“大家對母親的刻板印象是任勞任怨、雙手老繭……但除了母親的身份，她們也有自己的夢想和屬於她們的新生活。”
張欒指導的《壹路前行》用壹段自由行旅途，呈現當代青年遠離城市、追求自由的過程。他表示，“新生活有很多的方向，我想通過這個故事告訴大家，要勇敢地走出陰霾，走向新生活。”
《我們的新生活》被網友調侃“半個 娛樂 圈都來演了”，不少年輕演員奉獻了精彩演出。楊超越在《壹路前行》中挑大梁，飾演幫過世未婚夫圓夢的“拽姐”，導演張欒對她在戲中的表現給予肯定，“這是楊超越首次作為絕對主演在電影裏出現。她覺得壓力不小，但她很勇敢，也會自我排解。”
《我們的新生活》還邀來蔡明、張凱麗、張雙利等“老戲骨”助陣。據申奧導演分享，在《廣場恩仇錄》單元的拍攝中，67歲的演員張雙利有壹場被孫子不小心用籃球砸臉的戲份。飾演孫子的李汶翰遲遲不敢下手，張雙利卻反復強調表演的真實感，“千萬不要作假，不要怕，就往這兒砸。”籃球徑直砸到了他臉上，鏡頭捕捉下了張雙利臉部的扭曲和肢體動態。
院線級制作
網絡電影尋求“精品化”突破
今年暑期檔，《我們的新生活》等精品網絡電影給觀眾提供了更多元的新片選擇。隨著流媒體形式革新、觀影習慣的改變，觀看網絡電影已經成為當下年輕人文化生活中不可或缺的壹部分。“精品化”是網絡電影的發展之路。
張欒導演表示，越來越多的創作者積極投身網絡電影的創作拍攝。盧正雨直言，“網絡電影和院線電影都致力於講述與觀眾息息相關的好故事，二者並無高低之分，有的只是技術上的區別。”他舉例說，“比如在影片畫幅上，有些在大銀幕上能看到的區域，在小屏幕上未必能看到；與在電影院觀影相比，觀看網絡電影的環境存在更多幹擾。”
姚婷婷認為，“大家可能對網絡電影有偏見，總談論‘網感’。作為導演，不能貼標簽，限制自己的創作理念、創作想象力。導演應該以‘講好故事’為基礎，去塑造人物，表達感情、傳遞理念。”。
業內人士指出，網絡電影從2014年的野蠻生長，到如今的規範化管理，是多方***同協作的結果。2020年因新冠肺炎疫情，網絡電影邁入新時代。根據中國電影家協會網絡電影工作委員會發布的《2020中國網絡電影行業年度報告》，新冠肺炎疫情過後，網絡電影的市場占有率，以及對我國電影行業的貢獻率均穩步提升。對影片質量的更高要求、對題材類型的更多 探索 ，推動了市場發展。但相對來說，優質內容依然缺乏，對網絡電影“減量提質”、優化商業模式、註重人才發展，由此推動文化產業內循環，成為網絡電影未來的新方向。