名偵探柯南614

原曲創作於壹七二七年至壹七三六年之間。十九世紀德國的著名的小提琴家威廉密（August Wilhelmj，1845—1908）將這段主題改編為鋼琴伴奏的小提琴獨奏曲，由於主奏小提琴必須在G弦（小提琴四根弦中最粗的壹根弦）上演奏全部旋律，故此得名。巴赫的原曲沒有表情與速度記號，編曲者則指定“甚慢，極有表情”。類似低音弦的撥奏伴奏下，小提琴奏出悠長而莊重的旋律（片段1）。全曲後半段出現的新旋律產生了更豐富的變化，最後在靜似祈禱般的氣氛中結束。 在巴赫的《樂隊組曲第三號》誕生百余年後，十九世紀德國著名小提琴家威廉密（August Wilhelmj）對這首作品的第二樂章作了改編，將第壹小提琴聲部的曲調由D大調改為C大調，樂器上以小提琴獨奏為主，輔以大健琴伴奏，同時又將旋律全部移至小提琴G弦上演奏，由此命名為《G弦上的詠嘆調》。 此曲壹經上演便廣受大眾歡迎，成為流傳廣泛的不朽經典。然而追根溯源之後，人們才知道這原是巴赫的傑作。百余年來，這首《G弦上的詠嘆調》以其純樸典雅的旋律加上G弦特有的渾厚、豐滿音色，使之倍受小提琴演奏家以及愛好者們鐘愛的曲目。有意思的是，聽過《G弦上的詠嘆調》的聽眾遠要比知道《巴赫樂隊組曲第三號》的人多；而在如今大多數的唱片封面上，《G弦上的詠嘆調》的作者欄上並沒有“August Wilhelmj”，而肯定是“J.S.BACH”。 傳說在宮廷舞會上，巴赫的大提琴被做了手腳，除了G弦之外，所有的弦都斷裂了。當大家準備看巴赫出糗的時候，巴赫，僅僅只用了壹根G弦，就即興演奏了壹首《詠嘆調》，該曲子就是今天所說的《G弦上的詠嘆調》（《G弦之歌》）。此樂曲在巴赫死後100年後才大為流行。 所以 原曲是提琴演奏的 找不到鋼琴版 抱歉