壹、木管組
木管是色彩性極富麗的壹組樂器，包含笛族、雙簧族和單簧族三類。 短笛最高音域的木管樂器，比長笛體積短壹倍，發音銳利而明亮。其音色在交響樂隊中非常突出，常表現出戰鬥性、鼓動性的音樂情緒或歡樂高峰。用它的高音區摹擬自然界風的尖吼，雷雨中的閃電也很有藝術效果，如貝多芬《田園交響曲》中的“;暴風雨”樂意。 雙簧管它是雙簧族的高音樂器，音色略帶鼻音。它在樂隊裏常吹奏抒情如歌的旋律，故有“抒情女高音”之稱。它的音樂是清麗而鮮明動人的，如《春節序曲》的中部，它還能演奏斷音，表現活潑愉快的情緒。 長笛高音木管樂器。它的高音區音色明快而有力，中音區優雅清麗，低音區的音色好似中國竹蕭的聲音，美麗而柔和。長笛比其它木管樂器具有更大的靈活性，有“花腔女高音”之稱。 英國管中音雙簧族樂器，音色似雙簧管，但比較含蓄內在。它常被用來表現憂傷或平靜，也能吹出田園風光，成富於詩意的表情樂段，如羅西尼的歌劇《威廉退爾序曲》Ⅲ“牧歌”，柏遼茲的《羅馬狂歡節》的開始部分，德沃夏克的《自新大陸交響曲》第二樂章主題等。 大管屬於雙簧族的低音樂器，它的演奏技巧非常靈活而變化多樣，特別擅於表現歡樂情緒及各種快速的斷音跳進樂句，有“幽默小醜”之稱。當然用大管也能表現悲壯、溫柔抒情性的樂句，例如裏姆斯基?柯薩科夫的《天方夜譚》第二樂章卡倫德王子主題。 低音大管它比大管低壹個八度，音色和大管相似，但顯得更濃厚、暗淡，它常用來充實木管組的低聲部。 單簧管音色圓潤富麗，是木管組最富有表情性的樂器，它的漸強漸弱控制自如，可和弓弦樂器媲美。它的低音區音色豐厚，常表現出莊嚴、陰沈，哀愁或兇險的戲劇性效果；中音區音色柔和、含蓄；高音區明亮有力，善於表現喜悅激情樂句；最高音區尖銳、粗野。 小單簧管這壹樂器的構造形狀、吹奏方法和單簧管相同，但體積較小。它適宜於吹奏光輝華麗的旋律，如肖斯塔科維奇的《第五交響曲》和《第七交響曲》的第二樂章。 低音單簧管音色豐滿圓潤而柔和，演奏綿延如歌的旋律效果極佳，不宜演奏快速的旋律。 音樂的基本表現手段 〔曲調〕：是組織在壹起的音的線條,在音樂中占有最重要的地位.是音樂內容最主要的表現手段；〔節奏〕：就象旋律的脈搏，象動作壹樣，能給旋律帶來鮮明的性格。〔拍子〕：拍子節奏在音樂中，總是和拍子結合在壹起，如二拍子強弱交替反復，常用於進行曲、舞曲或表現歡樂；〔速度〕：壹般來說，快速多表現活躍或激動的情緒，慢速多表現安靜、抒情或低沈的情緒．〔調、和聲〕：調中包含調的高度和調式兩個方面調式的轉變對比是發展音樂的重要手段之壹，如在貝多芬的作品中，C大調常用來表現光明和剛毅；F大調常用來表現田園的大自然美景。和聲是單個和弦按壹定的規則連接起來的和弦序列，在調式的基礎上產生，幫助旋律更豐富地表現音樂內容。和聲除了能夠給主要曲調充當背景外，自己還能夠在表現音樂內容和情緒上起色彩性作用，本身能極大地豐富音樂內容。 〔力度〕：音樂的重要表現手段，在音樂作品中力度越強，音樂越緊張、雄壯，力度越弱，音樂越緩和、委婉，因此音樂作品中常運用強弱對比的手法來發展音樂。音樂的分類按聲部和聲部狀況:1. 單聲部音樂--只有壹個旋律的樂曲如無伴奏的獨唱、獨奏、齊唱等；2. 復調音樂--是在和諧的前提下,幾個曲調參差進入,它們既相互配合又獨立發展的壹種樂曲,復調音樂在巴赫手中,達到了高度完美的境界。3. 主調音樂--是指壹個聲部演奏主旋律，其余聲部用和聲給主旋律陪伴奏的壹種音樂。海頓是主要代表人物。按音樂的性質：1. 純音樂--是完全靠音樂語言，而不是借用任何標題來表達作品的內容。它也有曲名，如“;第壹奏鳴曲”等，但著只是指音樂的體裁，並不表明樂曲的內容。欣賞者自己準備聆聽的樂曲的作曲家所處的年代、經歷、世界觀以及樂曲產生的背景等，有個大概的了解。2. 標題音樂--是根據壹定的主題構思並用標題暗示中心內容的器樂曲。常取材於文學、戲劇、歷史、民間傳說或現實生活。它們用詳細的文字說明全曲及每壹樂章的特性。可以說，標題音樂是音樂的文學化。標題是作曲家預先指示的壹個方向，以幫助欣賞者去聯想，並沒有任何局限的作用。 3. 輕音樂--指輕快活潑、通俗動聽、結構短小的音樂，是與嚴肅的古典音樂相對而言的。欣賞輕音樂不需嚴肅的思考和理智活動，它只給人以美的享受，陶冶人的情操。 4. 爵士音樂--是壹種通俗的舞曲性質的音樂。是從美國黑人中興起的，這種音樂沒有固定的樂譜，每個樂手都即興演奏，保持著大致的“;默契”。即興性壹直成為爵士音樂的壹大特點。可以認為，爵士音樂是美國音樂文化的精髓。
二、弦樂組――由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴組成。
三、銅管組――小號、圓號、長號和大號。
四、打擊樂器組――由各種鼓（定音鼓、小軍鼓、大鼓等）、鑔、木琴、鑼以及其它隨時根據需要而發明的打擊樂器組成。