歌劇是音樂劇起源的壹個重要元素，而音樂劇是歌劇發展到壹定程度才產生的。那麽，這兩者之間有什麽區別和聯系呢？下面我整理了這篇文章，為大家解惑。
1 音樂劇和歌劇的聯系
1.歌劇與音樂劇都是壹種音樂表現形式，它們都是用音樂來表達情感。歌劇是音樂劇起源的壹個重要因素，音樂劇繼承和發展了歌劇的元素，它們都含有歌唱這門藝術在裏面，它們都要求有舞臺布景，表演者和樂隊伴奏。可以說音樂劇的音樂形式是歌劇化的，它是古典歌劇藝術的現代傳承。因此可以這麽說音樂劇是壹個新的藝術形式，倒不如說音樂劇是傳承了歌劇藝術而形成的現代歌舞劇。雖然它具有藝術手法的綜合性，但就藝術形式來說它依然獨具歌劇的傳統。
2.其實告訴妳西方這壹類音樂的發展線路妳就懂啦。歌劇——喜歌劇——輕喜歌劇——音樂劇，就是由嚴肅的大歌劇那種感覺。逐漸發展出今天的音樂劇。從那種詠嘆調之類的唱法，變成了今天這樣各種各樣的唱法。以通俗唱法為主。歌劇魅影是壹個很好的體現了歌劇到音樂劇的壹部音樂劇。
1 音樂劇和歌劇的區別1.起源的時間和元素不同： 歌劇起源比較早，最早可追溯到中世紀的教義劇、神秘劇以及表現壹系列有關聯的場景的牧歌套曲和田園劇。歌劇的最直接來源是幕間劇，而直接靈感來源於古希臘的戲劇。而音樂劇出現的比較晚，是歌劇發展到壹定程度的產物，它起源於喜歌劇，清歌劇歌舞雜耍和滑稽表演。
2.測重點不同： 歌劇中歌唱占主要地位，雖然他也有劇本中的戲劇沖突表演，但是遠遠比不上音樂劇。音樂劇重在表演，它是以聲樂、舞蹈、舞臺美術、劇本等等組成的綜合藝術，比較平衡，其中的唱段比較通俗流行。
3.音樂形式不同： 歌劇大都用美聲唱法，采用了大量的詠嘆調和宣敘調，歌劇演唱對於聲音和唱功的要求遠遠高於流行歌曲。歌劇的音樂大都是以比較傳統的管弦樂隊為基礎的古典音樂作曲技法。而音樂劇屬於流行音樂範疇，多數用流行唱法，用最符合當代觀眾需求的唱法，許多上榜的流行歌曲就是音樂劇的插曲，例如韋伯的很多作品都因為作為流行歌曲而廣為流傳，像《貓》中的《memory》。音樂劇在音樂風格的選擇上更自由，往往有爵士，搖滾等流行音樂因素的介入，配器也往往大量使用電聲樂隊的樂器。
4.舞臺表演內容不同： 在歌劇中，舞蹈經常作為壹種穿插性、色彩性的因素使用，但音樂劇是以戲劇為基本，以音樂為靈魂，以舞蹈為重要表現手段，通過音樂、舞蹈、戲劇三大元素的整合來講述故事、刻畫人物的表演藝術娛樂產品。例如《貓》中韋伯嘗試了許多不同的風格，鄉村、踢踏舞、歌劇、流行，甚至還有贊美詩。還有蘇格蘭風笛的插入特別出彩，所有演員在臺上既要唱又要跳，舞蹈完全顯現了各種貓的特點。音樂劇不存在教條主義的東西，比較大膽和自由，講究快節奏，善於營造緊張度，舞臺氣氛追求熱烈火爆，劇中人物時以道白交待情節，在人物內心感受情激蕩，戲劇矛盾尖銳。
5.從舞臺布置不同： 音樂劇的布景豪華，場面氣派，絢麗多彩，符合情節的需要，響應觀眾的口味，布置大膽誇張、自由，如在《貓》中垃圾場的設置。並且使用先進的舞臺技術。相比而來歌劇就顯得單壹了點。
我推薦： 音樂藝術生就業前景及就業方向分析
6.對演員的要求不同： 唱美聲的人大多身材不怎麽好，而且對他們舞蹈和其他方面的要求也不怎麽高，如果壹個歌劇男演員大腹便便，女演員體態豐盈，這並不影響他們的演出，觀眾們也可以接收。但音樂劇強調各種藝術元素的整體效應，所以演員在表演壹個音樂劇角色時，必須同時兼顧各種表演成分，簡單的說要能歌善舞樣樣精通。