1996年這四位大男孩在倫敦的大學中相遇，原本只是朋友的他們在Chris和Jon兩人開始壹起玩吉他與寫歌後，不想被丟於壹旁的Guy也開始加入擔任貝斯手，接著Will也決定擔任鼓手，Coldplay完整的團隊於焉成型。盡管在此之前Will從來沒有玩過鼓，只會吉他、貝斯、鋼琴、錫笛等樂器，不過音樂天份頗高的他也很快學會打鼓。接著他們從朋友Tim那裏偷來樂團的名稱Coldplay，於1998年開始以四人團體進行排練。
Coldplay是個群靠作音樂生活與呼吸的同伴，從他們第壹天正式彩排開始，他們彼此互相了解到之間有壹種可以創造出偉大音樂必備的化學作用。Chris的好友Phil也了解這點，進而成為他們的經紀人並且出資錄制Coldplay的第壹張錄音室EP作品Safety。1998年底Coldplay在曼徹斯特Cuban Cafe的演出吸引Parlophone唱片公司人員的註意，接著N.M.E.雜誌樂評Simon Williams目睹他們在Camden的表演後，對Coldplay的演出撰寫壹篇熱烈贊揚的樂評，並提供他們壹個在他自己擁有廠牌Fierce Panda下錄制單曲Brothers & Sisters的機會。也因為這首曲子，Coldplay很快就被Parlophone簽為旗下的壹員。
Coldplay在Parlophone廠牌發行的第壹張EP「The Blue Moon」於1999年10月問世，首支主打單曲Bigger Stronger於英國電臺Radio One播出後便立即獲得許多聽眾的熱烈回響。接著Coldplay也開始著手籌備他們首次的全國巡回演出，與Bellatrix壹起登臺表演。2000年3月Coldplay推出了壹支讓他們首嘗乍紅滋味的單曲Shiver，以令人感到顫栗的曲風走向打入英國金榜Top 40；接下來推出的單曲Yellow配合吉他反覆樂節加上Chris充滿戲劇性嗓音的手法，讓該首曲子攀升至單曲榜第4名。1999年底Coldplay與制作人Ken Nelson開始錄制他們的首張專輯Parachutes，壹反濫用古柯堿般的搖滾樂或是軟趴趴的流行音樂，Jonny Buckland純凈的吉他旋律配上Chris輕柔嗓音創造出天賴的喜悅，以和諧的樂音看到世界更美麗的反射。
Coldplay前兩支單曲Sliver與Yellow壹推出就引爆出獨壹無二的音樂組合，感覺起來就像即將為下壹世紀的樂團潮流導引出令壹股讓人感到顫栗的輕狂樂音。只要好好聆聽過Coldplay的音樂，妳就會像感受到壹次美麗但寂寞的墮落，壹段遠離每日煩囂但又可以更近距離觀看的經驗。
Coldplay四人於96年倫敦在大學中相遇，剛開始只是壹群死黨朋友。壹天，Chris和Jon兩人開始在壹起玩吉他和寫歌：很快地，Guy因為不想被冷落在壹邊，也開始加入擔任貝斯手。接著在Will決定願意為他們擔任鼓手後，酷玩樂團Coldplay完整的團隊於成型。“Coldplay”這個團名是偷自他們的朋友Tim，在Tim還沒來得及拿來用在他自己的樂團之前，就被他們先偷取來用了。酷玩樂團Coldplay於1998年開始以四人團體展開音樂生涯。
98年，樂隊自己出資制作了第壹張EP《Safety》，這張EP錄制於“同步城市”錄音棚，錄制了500張，有三首歌囊括其中：《Bigger Stronger》，《No More Keeping My Feet On The Ground》，《Such A Rush》，令他們異常興奮的是這張EP在5月份得以在LONDON周邊地區做商業發行，Phil Harvey 成了他們的經紀人。可事情的結果是EP大部分都被朋友們要走了，還有壹部分被用於送給各個唱片公司。最後只剩下大約50張。但是如願以償的是----宇宙唱片的Debs Wild 對他們的作品很感興趣，他把這張EP送給了Parlophone 唱片公司的Dan Keeling 和BMP出版社的Caroline Ellery 。於是COLDPLAY在99年的夏天同時和這倆家公司簽了唱片約。
99年是樂隊快速成長的壹年。
4月份，樂隊出版了EP《Brothers & Sisters》。隨後，Simon Williams，倫敦“兇猛的熊貓”唱片的主管（98年11月在Camden Falcon.看了COLDPLAY的現場演出。）約他們為他的公司錄制壹首歌。事後，樂隊正式簽約到EMI旗下品牌Parlophone。同時，著名的電臺DJ Steve Lamacq 開始在電臺---“夜間1頻道”播放他們《Brothers & Sisters》裏面的歌，EP在排行榜上爬到了92名。而切在這壹年，英國最權威的音樂媒體“NME”開始註意COLDPLAY樂隊，“NME”稱樂隊是有著清澈的眼睛，誠實的臉龐的，等待壹鳴驚人的年輕樂團。
6月份，他們出現在專門推出新樂隊的Glastonbury的舞臺上，並且和BETA樂隊的制作人Chris Allison壹起完成了三首作品：《Dont Panic》、《See You Soon》、《High Speed》。
10月《Bigger Stronger》和《Such A Rush》被作為附贈曲目出版了EP《The Blue Room》。EP推出後，“NME”表示了極大的驚喜“如此完美的處女唱片，很象Nick Drake，很英國化！”報紙上的報道則寫到：“這只樂隊的歌聲讓妳無限親近地沈浸在對過去的美好記憶之中，樂隊的小夥子們就象畫家壁櫥上擺放的小甜餅壹樣誘人。”和Bellatrix壹起巡演的“夜間1頻道”的DJ Jo Whiley 開始在巡演中大力推崇COLDPLAY樂隊。這壹年，樂隊在許多重要的地方贏得了大量的歌迷。
2000年1月，樂隊和“NME”的頂梁極樂隊Shack, Campag Velocet and Les Rythmes Digitales開始名為“NME Carling Premier Tour”的全國巡演。
3月份，樂隊在威爾士和利物浦的“街道幼魚”錄音棚錄制了單曲戰栗，B面歌曲是為妳和小心妳站著的地方，“NME”稱此唱片是“年輕的人，成熟的音樂。”這只歌成了他們的驚世之做，當他們和TERRIS樂隊正壹起巡演時，此曲壹下子打進排行榜的前35名。馬丁談及這首歌時說，“這首歌寫的是關於壹個對自己喪失熱情的女孩的故事，她那樣的孤立無援，沒人關心她-----但是當歌寫完以後，事情變的奇怪起來，這女孩似乎有了代表性，象是在討論無回報的愛的問題----有的愛得不到回報，這由來已久的問題她知道嗎？我想她當然知道。所以她不在被那個問題困擾。”緊接著，樂隊歌曲《YELLOW》完成，它徹底為後面專輯的成功鋪平了道路。
5月分樂隊開始和導演Jools Holland壹起拍攝《YELLOW》和《戰栗》的MTV。
6月份，樂隊單曲唱片《YELLOW》面世經過在Saturday afternoon at Glastonbury和highlight of the festival的演出後，這張單曲沖上了英國單曲榜的第4名。關於這首歌，馬丁說道，“這是壹首威爾士歌曲，它是在利物浦和威爾士寫的，那時我們正在錄音，那裏美麗的景色給了我無限的靈感，在壹個異常美麗的夜晚，我完成了它，這首歌聽上去並不那麽時髦，而且很簡單，但我在創作和演唱的時候確實全心全意的。
7月份，專輯制作完成，發行演出是在牛津街的HMV唱片店，人們在街道上排起了長隊。樂隊成了“MME”的頭版，贊譽之聲席卷了COLDPLAY的整個世界。專輯只用幾周時間就坐穩了英國專輯銷量榜的第1名。很快專輯被 Mercury Music Prize提名，同壹月裏，樂隊在電臺作了幾次《YELLOW》和《SHIVER》的不插電演出以後，最終在伯明翰的Ronnie Scott's 舉行了整張專輯的不插電演唱會。
8月出盡風頭的樂隊受到來自 Alan McGee的攻擊，他說樂隊是壹群只知道爬在床上自慰的弱智。對此JONNY作出了經典的回答，“我們不得不按我們認為好的去做，確實是這樣，如果我們為了作明星而去裝瘋癲或者裝出壹副搖滾巨星的樣子那無疑是悲哀的。” PS：值得我們國內圈內人士思考。
9月Mercury Music Prize被Badly Drawn Boy奪得CODLPLAY獲得3等獎。
10月，樂隊開始在全英最大的巡演。
就個人來說，這是壹只能夠在音樂上和人格上將我徹底征服的團體，他們是我生活中不折不扣的偶像。我想，如果在地球滅亡之前世界會有100000000個天才，那麽他們壹定是其中四個，但是他們在歷史上的價值又肯定。
而關於Coldplay的第二張專輯A Rush of Blood To The Head也在團員的“掌控”下被迫延期發行，他們再次起用Parachutes專輯原班人馬－混音及制作拍檔Ken Nelson、電腦工程師Mark Phythain。
專輯從2001年10月開始籌備，至聖誕節前後完成錄音，完成時所有人壹陣歡聲雷動;但，團員們卻不怎麽高興。Johnny回憶道：“我們都覺得太軟調了，雖然聽起來很舒服，但是進壹步聽，我們都覺得不太對勁;當然，在趕時間的狀態下，隨便做也可以是張馬馬虎虎、自欺欺人的專輯出來;但還好我們沒那麽做，現在，我們才可以帶著滿載的好歌、展開為期2年的巡回演唱。”
Chris坦承：“我們的確有點吹毛求疵，之前的成品其實還不錯，但還不夠好，所以我們跟Ken和Mark這壹小掛人就回到利物浦那個我們錄制上張專輯的小錄音室，Daylight、The Whisper及The Scientist這些好歌在兩星期內源源湧出，也迅速的錄好了音，我們因此相當振奮，覺得好像可以隨心所欲的作出任何喜歡的音樂，我們可以不要原音樂器，也可以不要嘈雜的搖滾，我們可以不去對任何現況提出反抗，我們拜訪了Ian McCulloch許多次，而他總是說：試試這個、試試那個，太棒了！”
新輯雖然還是壹貫Coldplay的酷勁，比起前壹張卻更加豐富，有更多的快節奏及電子元素蘊含其中，Chris表示：“上張專輯顧忌較多，做起來感覺明顯有許多的不安全感，因此也有了些許的保留。在經過許多的人生旅程、遇見了許多人後，如今我們更成熟了；在音樂上也是如此，這兩年來我們聽了很多音樂人如：the Bunnymen、The Cure、PJ Harvey、Nick Cave、New Order..的作品，就像海綿壹樣吸收各方精粹的音樂內涵，最後在這張專輯中蓄勢待發。現在我們做起音樂來不再感到憂慮或缺乏安全感了，取而代之的是充分的自信。”
2002年2月，在錄音工作的空檔，Chris前往海地及多明尼加***和國，參加壹場聲援更改世界貿易條款的活動，那是壹段密集而又耗神的旅程，經過困頓的長途蠻荒旅程，見到了許多辛勤工作但貧困的農莊工人，然而他們應得的收入，卻在世界咖啡市場和美國的低價稻米進口政策的的聯手策動下給剝削了，於是Chris在公平貿易活動開場的倫敦特拉法加(Trafalgar)廣場上演出，這也是壹次全體團員壹致認可的行動。Guy談到：“任何壹個擁有我們如此成就的人都有這樣的社會責任，許多人透過電視、報紙在關心我們說的壹字壹句、購買我們的CD並詳讀內頁，要讓民眾得以了解相關議題，這是不可多得的管道，對我們來說卻只是舉手之勞，只要真的能夠幫助人，我們又何樂而不為之？”
在談回專輯的走向，基本上還是以個人情緒出發，Chris表示：“我們是以“每日都可能是末日”的心情在制作這張專輯，所以，我們更要暢所欲言，無論如何都要做到最好。我們盡力達成而且把每天活得精采，就像是盡力抓住每個機會做最好的發揮，因為機會總是來得那麽不可置信。這樣的想法充斥在樂團及我們每個人的日常生活中，當然專輯中也會提到壹些男女感情的議題，因為人生不就是這樣嗎？”
自從2002年的那張A Rush of Blood To The Head以來，Coldplay的音樂生涯便是平步青雲、壹路直上。這有些滑稽，但這支英國團體的專輯全球銷量壹路飆升並超過了1000萬張，這個裏程碑似的成績將他們送到了像U2或是Dave Mathews Band這樣超級團體的高度。
備受矚目的這支英國四人樂團的第三張專輯X&Y，聽起來就像是壹張關於如何在戰場上站穩腳跟的唱片。強而有力的開場曲"Square One"中，Chris主張人和人盡管存在地位的差異，但他們從根本上是壹樣的，因為"妳所希望的，只是自己說的話能夠讓人聽到"；在"Fix You"中，他又仿佛是在同缺憾和錯失的運氣做著鬥爭："當妳愛上壹個人，隨後妳的愛情卻走向浪費與揮霍，還有比這個更糟糕的事情嗎"。同時，專輯中的首支單曲，鮮明活潑的"Speed of Sound"卻是關於面對著狗仔隊閃光燈泡時如何保持情緒和內心的壹致。