R&B的是英文Rhythm&Blues的縮寫,譯作“節奏與藍調”,顧名思義,就是在藍調中加入強烈的舞蹈節奏,這種音樂風格誕生於上世紀40年代。R&B的崛起從經濟學的角度來看,多少跟當時的消費環境有關,二次大戰期間,黑人購買力大增,黑人音樂供不應求,R&B應運而生,所向披靡。1945年到1960年是R&B的鼎盛時期,當時黑人不許涉足白人的夜總會,戲院及首輪電影院,買唱片回家聽就成為他們最好的消遣。R&B從誕生之日起,就不斷地發展,演變,壯大,始終是音樂世界的主流元素,R&B歌手也始總終是流行榜上不敗的驕客,除去B.B.King,StevieWonder等幾十年聲勢不墜的常青樹外,從上世紀80年代起在R&B樂壇崛起的新壹代巨星亦延續R&B獨領風騷的神話。在上世紀90年代可以說又是R&B的壹個空前興盛時期。 R&B音樂的流行給通俗音樂註入了新的活力,我個人認為R&B唱法應該有系統的方法,個人覺得不僅是唱R&B,不管是唱什麽,唱的好壞依據有五點:音域,音色,技巧,真情,樂感。唱R&B更是強調以下幾點: 首先,聲音的表現,這是唱歌的根本。但是由於人種的差異,東方人的聲音沒有黑人那樣有力度。R&B既然是黑人音樂標誌性的產物,那麽聲音表現上要有壹定的強度和力度,就算沒有遼闊的音域,但從聲音上講,也必須具備黑人的吶喊式的聲音,這樣才能表現出黑人長期生活在壓迫下的從而尋求解放的心底呼聲——R&B。像擅長福音,靈魂,Motown風格的靈魂教母艾爾沙·弗蘭克林(Aretha Franklin),擁有優美歌喉,音樂風格介於騷靈和節奏藍調之間的的惠特尼休斯敦(Whitney Houston)甚至是美國新生代R&B天才少女艾麗西亞凱斯(Alicia Keys)聲音都非常有力度,其中AF和WH尤屬標誌,她們的Ah音把握的很到位,既不失聲音高度,又有很強的橫向聲音力度和厚度。AK的聲音也秉承了黑人的特色,在她的歌曲How come you don't call me anymore, Someday we'll all be free中,她都展現了張力十足,非常具有黑人特色的吶喊式高音,耐人尋味。相信AK會成為美國Urban R&B領域的壹位年輕的統治者。在此解釋壹下力度,力度不是單純的聲音響,聲音高,而是聲音技巧的表現,通過咽音,怒音等技巧可以增強力度的表現。 其次,聲音技巧和氣息控制就顯得很重要。從旋律上講,R&B音樂是壹種開放,自由,有年輕活力,不傳統的墨守成規的音樂,因此這給了歌手很大的空間展現自己的聲音技巧。男歌手中Babyface,BrainMcnigt等聲音技巧應該算是爐火純青,他們的純熟的真假音轉化,聲音隨意的高低控制以及氣流的把握,無不強調了對R&B整體感覺的詮釋和醞釀。女歌手中除了上文提到的幾位,還有比如瑪麗亞凱莉(Mariah Carey),她的聲音技巧相當全面,無論是真假音轉換,還是咽音,怒音,轉音還有她標誌性的讓人不可思議的花腔技巧她都控制得隨意自如。她的經典R&B作品如One Sweet Day(美國公告牌蟬聯冠軍周數最長的單曲),Fantasy(首支空降美國公告牌榜首的女子單曲),Forever,Whenever you call等,可以聽出她是如何通過隨意發揮自己的聲音來營造R&B的感覺,她的氣流把握更是堪稱大師級。可見好的R&B歌手唱歌應有分寸、有控制、有潤飾。 第三點,也是最最重要的壹點,就是樂感和現場的即興隨意發揮卻不失連貫性。不僅是R&B,還有Jazz,Rock,Blue都強調這壹點。可以看出,好的R&B歌手現場能夠隨意地在原調的基礎上,憑良好的樂感,結合感情任意發揮,但不失流暢性和連貫性。如Whitney Houston的Didn't We Almost Have It All的現場,歌曲經過了重新編排,WH絲絲入扣的弱音處理和高音的剛柔並進,這首歌的現場版比專輯版更有R&B的韻味。Aretha Franklin雖然喜歡翻唱別人的歌曲,但總能唱出自己的風格,給歌曲註入新概念。如她翻唱Mariah Carey的Hero,她就唱出了新的感覺。Mariah Carey在即興發揮上更勝壹籌,她的歌曲Remix都能做出新的感覺,如Anytime you need a friend, fantasy, Thank god I found you,honey等,她都憑借著不壹樣的理念,將歌曲的感覺由另壹個側面完美的表現。更值得壹提的是,在現場合唱時Mariah和其他歌手配合的很默契。如和Trey合唱的I'll be there,還有和Boyz2men合唱的One Sweet Day的現場版,還有和Whitney Houston合唱的When you believe的現場版,她在和其他歌手默契的即興演繹非常成功。 確定他(她)是否為好的R&B歌手,首先看她無論在現場還是錄音室,音域,音色,技巧,真情,樂感是否都到位。其次是我上面強調的3點是否突出。照 這樣說,咱們中國有沒有好的R&B歌手?嚴格的說,沒有,寬松的說寥寥無幾。像陶喆,順子,李玟都可以算中國比較好的R&B歌手(可能和他們ABC身份有關),陶喆的高音很有黑人的味道,但弱音潤飾還有些欠缺。順子的音色非常的浪漫,高音也較有力度。而李玟的R&B詮釋較地道,隱約帶有歐美R&B天後的影子。 像張惠妹的聲音表現還算比較全面,但是她更擅長臺灣本土的民謠歌曲。 最後說壹句,R&B音樂從開始到現在壹直有很深厚的內涵,它是黑人尋求解放的自由之聲,是無數優秀歌手夢壹般的旋律。它的流行和風靡不就因為它美妙的旋律和深刻的精髓嗎?通常好的R&B歌曲的歌詞也應該對社會問題有所關註。R&B及其衍生出的hip-hop/rap並不是某些歌手們簡單的張揚個性,耍酷的手段。真正會唱R&B的歌手是用著深厚細膩的演唱技巧和投入的感情去細細詮釋美妙的R&B。
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