XXX XXX XXX （組員）
壹摘要：隨著社會的發展，21世紀以來，人類社會更加趨向於全球壹體化和文化多元化的態勢，國際音樂教育學會積極推行世界多元文化音樂教育的主張，將音樂作為壹種文化或文化中的音樂來學習和理解。在這種態勢下，促使我們必須掌握我國本民族音樂與西方音樂的聯系與區別，才能更好地適應這種趨勢，在吸收西方音樂先進技術的同時，更好地發揚我國本民族的音樂。
二關鍵詞：音樂 比較 思考
三研究方法：上網收集
四小組分工：組長XXX 組員XXX XXX XXX
五正文
中西方音樂的差異，首先表現在審美的差異：正如《中國音樂審美導論》中提到：“在審美追求上，中國音樂藝術以‘和’為理想，尚虛無，求空靈，講韻味，求深邃，講意境，求氣韻生動，強調直覺與領悟，註重生命本體。這與西方音樂求深刻，強調理性與思想，把實有，意義與情感作為精神支柱的音樂審美特點形成鮮明的對比”。在我看來，當今的音樂美學史，實際上是壹部中國音樂美學思想與西方音樂美學思想互相鬥爭、交融、互補的歷史。中國傳統音樂主要表達儒家的和諧，禮儀之美；道家的自然，天人合壹；佛家的空靈，悟性，禪意等，相對比較主觀。這和中國的繪畫，書法追求神韻，重意境的審美情趣是相通的。所以多講求和諧、 幽美、深沈，曠達等。是人的內心世界在壹定的自然環境下的自然流露， 突出“情”和“景”的交融。如在聽《梅花三弄》時，妳首先能感受到的是景，然後通過此曲結構上采用循環再現的手法，重復整段主題三次，每次重復都采用泛音奏法，體現了梅花潔白，傲雪淩霜的高尚品性。西方古典音樂在西方戲劇的發展背景下，著重美學及功能性，故此比較客觀。西方古典音樂以深刻嚴肅見長，突出主客對立，大都帶有正劇或悲劇色彩，體現出來的是壹種藝術精神的“壯美”。所以多音域寬廣，曲調剛健、情緒激昂、氣魄宏大。壹樣是表現人的不屈精神，《命運交響曲》就顯得深沈而鏗鏘了，首先就是通過強節奏的開奏震撼人心。
其次，音樂創作和音樂理念的差異 ：中國傳統音樂，沒有壹套完備的作曲理論與法則，較易失傳。而西方古典音樂技術層面上有理論，有規範，有大量的文字和音響文獻，易於流傳。中國傳統音樂以線條為主，而西方古典音樂更講究和聲。就如中國的繪畫和書法講究的是線條的藝術；西方的繪畫講究的是面，立體，光影的藝術。中國傳統音樂註重氣息，神韻，而西方古典音樂更講究節奏，氣勢。就如中國的繪畫註重寫意，似與不似之間；西方的繪畫註重寫實，表現盛大的場面。
再次，樂器發展的差異：上面提到，中國的音樂多是單音，旋律的，所以中國的樂器結構簡單，多是不能演奏和聲的。如笛，二胡等，但越是簡單的樂器越是能表現悠遠的意境（中國的水墨也簡單得只有墨的黑色，卻能幻化出形態萬千）比如塤，簡單的原始土陶樂器，卻能吹出千古幽思。中國民族樂器比如說琵琶、揚琴、簫、笙，嗩吶多以“絲”“竹”為材，故稱絲竹之樂，具有柔，細，清的音樂特征。西方樂器比方說圓號，小號，薩克斯等多以金屬為材。西方古典音樂是和聲的，多聲部的，所以樂器多很復雜，機構精細繁復，多能演奏和聲，如鋼琴，吉他等。故音色豐富，音域寬廣，表現力強。
中西方音樂由於歷史、文化等原因,存在著壹定的區別,其主要表現在中國音樂著重於情韻,而兩洋音樂註重的則是音樂本身的和諧性;中國音樂發展自然過渡,壹脈相承,西方音樂發展則呈塊狀結構和階段性特征;中國音樂體現為單純的模線性織體思維,以線條為主,而西方音樂則傾向於橫交叉的立體狀織體思維,更講究和聲;中國音樂語言偏重心理,略於形式,極富變量,為開放性結構,而西方音樂形式嚴謹,結構具有封閉性特征;中國音樂尚善尚美,追求虛靜空靈的意境,註重感覺,而西方音樂卻講究理性與情感的統壹,追求力度與強度,樂思明晰而實在.
西音樂功能上的這種不同，其根源即在於中西文化上的差別。這個差別是：西方文化重外部知識的獲得，中國文化重自身生命的享受；西方文化傳統是以知識為本體，中國文化傳統則以生命為本體。所謂以知識為本體，是指西方人將知識的獲得作為自己生命的動力和目的，作為衡量壹個人之所以為人的根本標誌。人是理性的動物這壹定義在西方人的信念中具有兩千年不動搖的統治地位，就正說明了這壹點，因為知識正是理性的花朵，智慧的結晶。早在古希臘，西方人就以追求知識的執著而著稱於世。在西方人的心日中，追求知識已不僅僅是人類生存的壹種手段，而直接就是自己的生命所在，就是人生的全部意義所在。在古希臘人的心目中，似乎除了追求知識的科學之外，就沒有什麽東西值得他們去追求，也沒有什麽東西能夠滿足他們靈魂的需求，賦予他們的生存以意義。
總之，中國音樂有中國音樂的魅力，西方音樂有西方音樂的情懷，雖然有差異，但我相信，通過中西方音樂的交流就壹定能創作出更好的音樂，為我們呈上更大的聽覺盛宴！
感想與體會：
經過這次的學習，我對中西音樂的差異有更加深入的理解。我相信中西音樂在相互交流中會更加的好，更加令人癡迷。