杜比全景聲(Dolby Atmos)是杜比實驗室開發的全新影院音頻平臺，於2012年4月24日發布。它突破了5.1和7.1聲道的傳統概念，可以結合電影內容呈現動態音效。不同於以往的音頻信號控制影院中的壹個揚聲器發出相同的聲音，它可以讓壹側的多個揚聲器逐壹發出不同的聲音，由遠及近營造出更真實的聲音效果；天花板增加揚聲器，聲場環繞，更多聲音細節展現，增強觀眾的觀看體驗。
2.全景聲發展的起源:
在了解杜比全景聲之前，我們有必要先了解壹下它之前的壹些常見的聲音格式。回顧電影和電影院的聲音進化史，最開始是單聲道，然後是立體聲，然後是環繞聲，然後是5.1和7.1聲道，理論上接下來的聲道會是9.1，11.6546436
單聲道:屏幕後面中間位置只設置壹個揚聲器，故名單聲道。
比如以前的老電視機只有壹個音箱，那就是單聲道。
立體聲:在前者的基礎上，將單聲道中置揚聲器擴展為左右對稱的兩個揚聲器(大地色)，從而成為兩個聲道，因此得名立體聲。
環繞聲:在前者的基礎上，在觀眾席兩側和後面增加壹組揚聲器(紫色)，使聲音真正環繞聽眾，故名環繞聲。
5.1聲道:在前者的基礎上，環繞聲道分為左環繞(藍色)和右環繞(粉色)，在屏幕前增加了壹個低音炮。總結起來就是五個聲道:屏幕中央聲道，屏幕左右聲道，環繞左右聲道，加上0.1聲道的所謂低音聲道，因此得名5.1聲道。
7.1聲道:在前者的基礎上，環繞聲道分為四個，左環繞(藍色)、右環繞(粉色)、左後環繞(黃色)、右後環繞(綠色)，比5.1多2個聲道，故名7.1聲道。
3.引進杜比全景聲的必要性。
雖然聲音格式發生了這麽多變化，但是從電影人的反饋來看，這些變化和進步還是不夠的。
圖1
圖2
如圖1和圖2所示，在5.1聲道中，如果要實現直升機聲音的移動效果，聲音要麽在右環繞區(圖1)，要麽在左環繞區(圖2)，即從劇場的壹側跳到另壹側，這不是真正的移動效果。
在7.1聲道中，直升機的聲音從右到右，再到左，最後到左(即聲音依次從粉、綠、黃、藍揚聲器發出)，實現了聲音移動的效果，但不夠準確。
後來杜比公司嘗試了9.1，11.1，13.1渠道，但是渠道的增加只是量變，並不能帶來質變。其實早在1953，早期電影音響最偉大的改革者之壹哈維·弗萊徹就說過，重要的不是有多少個聲道，而是要讓人覺得聲音無處不在。然而，基於聲道的聲音解決方案並不能滿足電影人對聲音更精確控制的願望，也不能完全讓觀眾感受到聲音的無所不在。所以，在這種情況下，杜比有必要推出壹種與以往有本質區別的聲音格式，即杜比全景聲。
4.杜比全景聲的特點
(1)首先，與基於聲道的聲音解決方案不同，杜比全景聲是基於聲音對象的。例如，電影中直升機的聲音可以被視為聲音對象。當直升機在屏幕上飛行時，其聲音會依次通過兩側和觀眾身後的各個揚聲器，實現極其準確流暢的聲音運動。
直升機聲音會從這四個揚聲器依次發出，形成準確流暢的聲音運動。
(2)其次，杜比全景還在電影院的天花板上(觀眾席上方)安裝了兩套揚聲器，模擬畫面中從上方傳來的聲音，比如頭頂盤旋的直升機、打雷、下雨等等。這種頭頂環繞聲是以前音響系統所缺乏的。加上頭頂的聲場後，真正實現了觀眾周圍的聲場，讓觀眾沈浸在影片中。
杜比全景聲系統在觀眾頭頂上方增加了兩排揚聲器，真正實現了環繞觀眾的聲場。
(3)壹般電影院都很寬，所以墻壁兩側的揚聲器必須安裝在很高的位置，這樣就有可能給觀眾造成聲音從頭頂通過的錯覺。所以，在5.1聲道的影院中，只有當觀眾坐在每排座位的中間，墻壁兩側的揚聲器發出相同的音量時，才會產生這種頭頂聲的錯覺。如果妳稍微偏離中間的座位，這種錯覺就會消失。
頂置音箱不僅能給觀眾更好的頂置環繞感，還能準確定位頂置聲音的位置，達到壹些非常復雜精細的效果。比如《霍比特人:意外之旅》中，在咕魯的山洞裏，他們在頭頂揚聲器中使用了混響，讓觀眾仿佛置身山洞。不僅如此，導演還想把水滴落在洞頂的聲音表現出來，不同位置的水滴聲由相應位置的頭頂揚聲器發出。
5.杜比全景聲影廳的音箱是如何排列的？
為了研究這個問題，杜比選擇了舊金山的壹家電影院，關閉六個月進行研究。研究部門能夠在電影院的任何地方放置揚聲器，禮堂周圍的天花板和墻壁都布滿了揚聲器。他們做了大量的測試，包括盲測，以確定揚聲器是如何排列的，並達成了將兩組揚聲器排列在觀眾頭頂上方並分別驅動每個揚聲器的決定。
每個電影院的形狀和大小都不壹樣。在實際布局中，影院會提供影院的結構草圖，然後杜比會進行評估，然後反饋給影院，告訴影院每個音箱應該放在哪裏，然後杜比會派工程師去影院安裝調試音箱。
除了因地制宜的揚聲器布局，杜比全景聲系統非常智能。影院中的杜比全景聲解碼器存儲了影院的三維空間信息，如長、寬、高，因此它知道影院的地形和每個揚聲器的位置。在混音重力的時候，他根據混音棚的空間信息，在混音棚裏移動和放置各種聲音。雖然電影院比混音棚大，但解碼器知道如何通過算法正確地重新定位聲音，以適應電影院的大小。
杜比全景聲影院
6.哪裏看杜比的全景聲電影最好？
看IMAX電影的時候，關於選擇最好的影院和最好的座位有爭論，網上也有很多這方面的攻略。無論觀眾去哪個杜比全景聲影院，坐在哪個座位，都能獲得更好的杜比全景聲體驗。人們壹般喜歡坐在中間看電影，以獲得視覺上的沈浸感。在之前的5.1聲道影院，如果妳坐在旁邊，妳的聽覺體驗可能不如中間，但是在杜比全景聲影院，即使妳坐在旁邊，妳的聽覺體驗也有很大的提升，因為妳能感覺到聲音在動。所以，在杜比全景聲影院，僅僅從聽覺體驗上來說，妳不必坐在中間，中間以外的其他區域聽覺效果都比以前好。
7.杜比全景聲如何改進？
如開頭所說，杜比全景聲最早出現在電影《勇氣傳說》中是在2012年，所以還是壹個很年輕的技術。杜比不斷進行技術創新，在美國、歐洲和中國進行各種研究。他提到曾經有壹種模擬地震感的聲音格式Sensurround，在1974的電影《地震》中使用過。如果導演需要，杜比可以在杜比的全景聲中加入更多的低頻來模擬地震的效果。有些人甚至在電影院下面放壹個揚聲器，讓聲音從下面傳來，但這在商業電影院很難實現，因為觀眾的飲料可能會灑在下面的揚聲器上。他強調，有些電影院在座位下放了低音炮，但這是放映員的個人選擇，杜比要滿足電影人的需求。
同時，在迪士尼主題公園和其他地方，揚聲器將被隱藏在座位上，未來的電影院也可能將揚聲器放置在座位上，以創造各種效果。這些想法都是可能的，但也有人指出，杜比目前的目標是盡可能推廣杜比全景聲，杜比與影院合作，希望更多的影院安裝杜比全景聲系統；另壹方面，他們也應該想辦法滿足電影創作者的需求，幫助他們更好地講述故事。
杜比全景聲是壹項年輕的技術，最初應用於較大的媒體，如電影，現在可以應用於較小的媒體，如家庭影院和平板電腦。不久前，派拉蒙發布了全球首張采用杜比全景聲的藍光光盤《變形金剛4:絕跡重生》，未來我們可以嘗試在廣播中使用杜比全景聲。
8.杜比全景聲和傳統混合錄音方式
杜比的全景聲不僅改變了電影院和觀眾，也改變了調音臺。斯吉普·裏埃弗塞不僅憑借《地心引力》獲得了大獎，而且還是科恩兄弟的音效和剪輯總監。他的著名作品有:《簡單的血》、《金錢的顏色》、《純真年代》、《做自己該做的事》、《沈默的羔羊》等。斯基普最近還聯合制作了《《饑餓遊戲》:星星之火可以燎原》和《《饑餓遊戲》:自由的夢》。Skip認為，杜比全景聲是現有混合錄音技術的延伸，與其說是壹種全新的制作工具，不如說是對傳統原始混合錄音方式的改進。對傳統混合錄音工具的巧妙運用，使Skip能夠快速應用杜比全景聲，制作出更復雜、更細致的電影聲音。另壹方面，即使混音器沒有做很多工作，杜比全景聲影院放出的聲音也是非常保真的。
9、5.1 & amp；7.1。杜比大氣
Skip認為從單聲道到5.1聲道是質變，從7.1到杜比全景聲也是質變，聲音在細節和保真度上有了質變。Skip覺得7.1有點介於5.1和杜比全景聲之間，也是他很喜歡用的格式。他喜歡能在電影院裏用這麽多點定位聲音。
10，哪些片子適合杜比全景聲？
《地心引力》是用杜比全景聲錄制的，獲得了包括奧斯卡最佳音效獎在內的所有奧斯卡音效獎。影片中有很多令人印象深刻的長鏡頭和鏡頭動作，可以體現杜比全景聲精準的聲音動作。Skip也認為杜比全景聲是制作重力的絕佳工具，但他也認為幾乎所有的電影至少可以嘗試使用杜比全景聲，幾乎所有的電影都可以受益於杜比全景聲的高保真音效和隨鏡頭移動的聲音，所以在他看來，杜比全景聲實際上是壹個適用於幾乎所有電影的工具。
不僅《地心引力》這樣的商業片，就連《歸來》這樣的文藝片也使用杜比全景聲。
11.聲音是如何影響聽眾的？
觀眾的主要信息來源是視覺信息。與視覺相比，聲音通常在潛意識層面以更微妙的方式影響觀眾，但Skip也指出，有時聲音可以不那麽微妙或直接。以光為例。光是壹種非常微妙的視覺元素。導演可以用光來幫助觀眾理解電影。光和聲音有共同之處。
12，杜比的全景聲如何影響觀眾？
斯基普以萬有引力為例。他指出，有時候裏面的音樂非常大膽。太空中漂浮著許多小零件。配合大膽洪亮的音樂，給鏡頭帶來壹些戲劇性，讓人覺得出乎意料。現在由於杜比全景聲的存在，Skip可以在聲音舞臺中放壹些非常細微的聲音和聲音動作來增加畫面的細節感和真實感，加入細微的漸變，類似於電影的光線和畫面的變化。
13，杜比全景聲會不會篡奪主持人的角色？
引入杜比全景聲的初衷是為了讓觀眾有更身臨其境的感覺，更好地進入故事，但和任何新技術壹樣，如果使用不當，可能會適得其反。作為壹個混音師，Skip要保證杜比全景聲不會太搶眼，以免分散觀眾對故事的註意力。在Skip看來，壹切努力都是為了把電影做得更好，讓觀眾更好地欣賞電影，讓導演和制片人滿意，這是混音師的主要職責。杜比的全景聲可能確實有些過了，比如聲音太大，有時候混音師或者有技術背景的導演在聲音裏賣弄技巧。不過，斯基普也強調，從藝術的角度來看，不應該限制藝術家使用任何工具，就像在繪畫的過程中不允許紅色僅僅是因為它太顯眼，那麽這種限制顯然是不合適的。