音樂鑒賞課，是面向全體高中學生的基礎性模塊，是保證學生獲得參與現代化生活應具備的音樂文化修養。在音樂鑒賞模塊中，要堅持以聆聽音樂、感受音樂為主的原則下，整合各種教學手段，解放學生，讓他們在平等、輕松、愉快的氣氛中體驗美，達到上好音樂鑒賞課的目的。讓學生經常保持壹種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗，音樂課堂便成了學生精神世界的家園，這就是所謂“樂則是樂的道理。德國音樂教育家奧爾夫曾說過：“對於音樂教育，我最終關註的不是音樂，而是能讓人產生愉悅的、精神的探討”。
關鍵詞和諧 探究交流馬克思說：“如果妳想得到藝術的享受，妳本身就必須是壹個有藝術修養的人”
，音樂欣賞是人類訴諸於聽覺的感性活動，它能喚醒人的音樂感覺提升人的藝術修養。托爾斯泰曾說：“我喜歡音樂勝過其它壹切藝術。”黑格爾曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發出聲音，引起自身註意，從中感到滿足……音樂是靈魂的語言，靈魂借聲音抒發自身深邃的喜悅與悲哀，在抒發中取得慰藉，超越於自然感情之上，音樂把內心深處感情世界所特有的激動化為自我傾聽的自由自在的，使心靈免於壓抑和痛苦……。”普通高中音樂鑒賞課，是面向全體高中學生的基礎性模塊，是保證學生獲得參與現代化生活應具備的音樂文化修養。在音樂鑒賞模塊中，要堅持以聆聽音樂、感受音樂為主的原則下，整合各種教學手段，解放學生，讓他們在平等、輕松、愉快的氣氛中體驗美，達到上好音樂鑒賞課的目的。讓學生經常保持壹種對音樂學習的積極心態和愉悅體驗，音樂課堂便成了學生精神世界的家園，這就是所謂“樂則是樂的道理。德國音樂教育家奧爾夫曾說過：“對於音樂教育，我最終關註的不是音樂，而是能讓人產生愉悅的、精神的探討”。
我們在傳統的高中音樂欣賞中，音樂欣賞課形成壹種古板的標準教學程序：①介紹作者生平；②介紹作品時代背景；③練唱主題音樂（可先聆聽壹遍）；④介紹作品結構；（按段落聆聽）；⑤完整欣賞全曲。這種講解音樂，分析音樂；我教妳學，我講妳聽；以他人感受代替自身體驗；以間接經驗代替直接經驗的傳承式教學泯滅了音樂課程的自身魅力，這種缺乏情感內涵，充滿理性的課程設計不僅使學生普遍感到學習的枯燥單調，甚至恐懼、苦惱、喪失了學習興趣，極易造成學生的“情感營養不良”。
但是，我們並不能對傳統音樂欣賞教學模式壹概否定。比如：介紹作者，介紹作品時代背景，練唱主題音樂等都是必要的。只是，在課程改革的今天，教師該如何運用各種新穎有效的方法，創設出愉快學習的情境，融知識技能的學習於審美活動中。並且引導和激發學生積極參與音樂體驗，使學生在輕松、活潑的狀態下愉快地學習顯得尤為重要。
壹、建立和諧師生關系，營造愉快學習氛圍，讓學生喜歡音樂
教育心理學研究認為：如果教師與學生之間能形成友好信賴的關系，那學生就可能更願意和教師相處。在音樂鑒賞教學中，學生對作品的各種理解、想法和問題，教師以鼓勵支持的態度來調動全體學生***同討論，合作解決。教師可在課堂中說“大膽說出來吧，讓我們***同來解決”
。教師放下威儀的外表和學生交談，了解學生的需要，讓每個學生有充分表達情感的機會，讓他們都樂於暢所欲言。藝術鑒賞也是壹種審美的過程，要給學生有視覺上的和諧和美感。教師的衣著要得體，美觀大方；教態自然，示範動作有美感；要進行“微笑教學”
，等等。總之，要讓學生盡可能喜歡妳。使得教師與學生之間形成壹種友好、寬松、愉悅的學習氛圍。教育家杜威說過：要使教學過程成為“真正的師生***同參與的過程，真正愉快合作的相互的過程”。
二、創設課堂情境，體驗愉悅教學，讓學生融入音樂
由於受社會環境等綜合因素影響，學生大多熱衷於流行音樂，追星現象屢見不鮮，而對於具有悠久歷史的傳統藝術——京劇，卻知之甚少，甚至有陌生感和距離感。例如：在京劇欣賞梅蘭芳的代表作時，課前老師在教室裏張貼幾幅劇照，在教室裏營造出戲劇院氛圍。請部分學生跟隨鑼鼓的節奏簡單的模仿壹下戲曲的動作。動作雖簡單，但學生的興趣很高，課堂氣氛活躍。在不知不覺中，學生們在快樂體驗的同時又學到了相關的知識。無論學生的即興表現效果如何，對於他們的積極表現，老師都給予肯定。這樣設計，可以讓學生享受表現之樂，體驗音樂帶來的愉悅感。
三、探究多種課堂途徑，鼓勵交流合作分享，提升學生音樂素養
倡導學生主動參與，樂於探究，培養學生交流與合作的能力是新課改的目標也是學生獲得愉悅體驗的過程。曾經通過和學生交談了解到，他們實際上並不滿足於只是聆聽音樂，他們更樂於動腦動手，希望老師能在課堂上留壹點給他們自主活動的時間和展示他們才藝及個性的空間，以此來體驗音樂的奧妙和創作的樂趣。
（壹）分組交流
老師可以將學生組成若幹個學習小組，每組六至八人，要求他們***同完成壹些既定目標。在創作、表演、討論過程中，讓學生們各自發揮聰明才智。因為他們在小組中容易產生集體榮譽感，從而變得主動與活躍。
（二）故事引入
在鑒賞教學中，往往會出現老師播放音樂，學生思想開小差的局面。其原因是：學生聽不懂旋律，感受不到音樂形象。要解決這壹問題，辦法之壹就是利用學生喜歡聽故事這壹心理特征，吸引學生的註意力，讓他們在生動有趣或曲折的故事中愉快地學習。1、可以結合故事欣賞音樂。例如在欣賞古曲《流水》時，老師可以給學生講了壹個“高山流水遇知音”的故事。通過小故事，不僅可以大大提高學生欣賞音樂的興趣，而且還可以加深對樂曲的理解。2、也可以利用音樂來創編故事。
（三）遊戲介入
音樂遊戲具有愉悅性和互動性的特點。它是學生所喜愛的教學模式，在教學中，將其作為壹種教學手段，在完成教學目標的前提下，將教學內容融入到遊戲中，又能做到知識性與趣味性的完美結合。高中學生由於年齡特征而顯得沈靜些，做做遊戲可以使課堂氣氛活躍。
但值得註意的是：無論采用何種遊戲形式，都要掌握好尺度，不能喧賓奪主。
我認為，遵循愉悅原則有壹個度的問題，不能盲目考慮學生的愉悅心境，否則很容易形成壹個誤區。例如：有些教師為了創設愉悅氣氛，準備了大量的同學們比較喜愛的題材做鋪墊，有時會讓學生莫名其妙，甚至還導致學生註意力的轉移。如果壹節課只是華而不實，對該學習的知識沒有掌握，對欣賞的音樂沒有領悟其內涵，最終會沖淡教學目的。音樂鑒賞作為壹種課堂教學形式，既要有聲色等感觀的愉悅的教學，又要有兼含美育和認知，情智統壹的審美態度，這樣才能有效地逐步提升學生的音樂素養。
課程改革是壹種逐步探索的過程，
我們音樂教師只有本著與學生合作，師生***同發展的理念思想，多方位地讓學生自主體驗和學習探究，才能上出壹堂別開生面的優質音樂鑒賞課，從而擴大學生的音樂視野，發展形象思維能力和智力；培養學生對音樂的興趣愛好，提高感受和理解音樂的欣賞分析能力；引導學生產生深刻的情緒情感體驗，激發學生強烈的審美激情，提高審美能力,
最終使學生的素質得以全面發展。