在形式與內容的相互作用可以看到，形式有相對於內容的獨立性的審美價值，它是可以由作品單獨作為特有的藝術價值進行體味、研究、而內容也具有獨立的審美內涵，呈現出具體故事情節的獨立的構思與思想表述，它們同時又是互相依附的，形式是實現內容的前提與基礎，內容是深化形式的必要過程，二者不可分割，並***同用於藝術作品，形成了壹幅作品必不可少的組成要素。
藝術作品內容與形式的關系
在藝術創作過程中，藝術作品的內容決定形式的產生。藝術家在創作過程中或根據雇主的需要或為生活中的某件事而激動產生了創作欲望，確定了作品的內容，最後根據內容的需要去尋找恰當的表現形式。達·芬奇的《最後的晚餐》為了突出即將受難的耶穌，因而畫面用上了對稱的構圖，將眾人分為兩個小組安排在位於畫面中心耶穌的兩側，使其成為中心人物，因而這幅畫的形式是由它的內容所決定的。
形式反作於內容
形式不是消極的，被動的，而是積極能動的反作用於內容。齊白石的《墨蝦圖》在構圖的處理
上讓人感覺到雖不畫水但卻有水的奇妙，使人感覺到“氣韻生動”“以形寫神”的境界。
藝術作品內容與形式是相互依存密不可分的
任何壹個具體的藝術作品都是內容與形式的統壹，
內容與形式是相互依存密不可分的。任何形式都滲透著內容，任何內容都通過形式顯現。徐悲鴻的《群馬圖》表現出了中國畫靜中有動的內涵，在筆墨表現上講究中國畫的“墨分五色”，達到了明暗變化的效果，是他筆下畫出的馬充滿了勃勃生機，這些都體現了藝術作品內容與形式的統壹性。
如何理解藝術作品內容與形式之間的關系？藝術作品內容與形式的關系
1.藝術作品內容與形式的關系
在藝術創作過程中，藝術作品的內容決定形式的產生。藝術家在創作過程中或根據雇主的需要或為生活中的某件事而激動產生了創作欲望，確定了作品的內容，最後根據內容的需要去尋找恰當的表現形式。達·芬奇的《最後的晚餐》為了突出即將受難的耶穌，因而畫面用上了對稱的構圖，將眾人分為兩個小組安排在位於畫面中心耶穌的兩側，使其成為中心人物，因而這幅畫的形式是由它的內容所決定的。
2. 形式反作於內容
形式不是消極的，被動的，而是積極能動的反作用於內容。齊白石的《墨蝦圖》在構圖的處理上讓人感覺到雖不畫水但卻有水的奇妙，使人感覺到“氣韻生動”“以形寫神”的境界。
3藝術作品內容與形式是相互依存密不可分的
任何壹個具體的藝術作品都是內容與形式的統壹，內容與形式是相互依存密不可分的。任何形式都滲透著內容，任何內容都通過形式顯現。徐悲鴻的《群馬圖》表現出了中國畫靜中有動的內涵，在筆墨表現上講究中國畫的“墨分五色”，達到了明暗變化的效果，是他筆下畫出的馬充滿了勃勃生機，這些都體現了藝術作品內容與形式的統壹性。
4.割裂藝術作品內容與形式的關系所導致的錯誤
任何壹幅優秀的藝術作品都是具有內容與形式的完美統壹性，任何形式主義和形式虛無主義都會對優秀的藝術作品形成壹定的阻礙。在內容與形式的關系上，存在著形式主義和虛無主義兩種偏頗的觀點，這兩種觀點都是對藝術作品中內容與形式孤立而又片面的看法，都會對壹件藝術作品的最終成功造成壹定的影響。
簡單的說藝術作品內容和形式是既對立又統壹的 離開內容談形式或離開形式談內容都是不科學的 內容決定形式而形式又影響著內容
如何理解藝術作品的內容與形式的關系?
"優秀藝術作品"這個定義就非常的泛泛，假設定義為優秀的，那麽定義者和他個人的修養程度有直接的關系。假設有內容，假設壹定要定義形式，那麽前者的關系壹定是後者的靈魂，當然後者是肉體！但這又是矛盾和不合理的，因為好的藝術品她壹定不是作者要表達東西或所謂某種思想的宣泄，當然就沒有形式所談。優秀的藝術品壹定是生活中美的事物的再現和撲捉，並不代表作者所謂的要表達的什麽。看看楊飛雲老師的畫，沒有內容，不需要什麽形式，但她那樣的美那樣的叫人喜歡；再看看雍正的素色瓷器無論是12色盤，還是茶葉末色，沒有內容，更不要什麽形式；再大點講，蒙娜麗莎，也無非就是壹張女人的肖像，叫個畫家就會用的油畫寫實技法。。。。。。可她卻~~~~~~~~~
(*^__^*) 嘻嘻……~~喝了點，沒大，說多了點，還行，不是很羅嗦~~見笑見笑！
結合藝術作品，如何理解藝術作品中內容與形式的關系？文藝作品的內容與形式 作家、藝術家在文藝作品中
的對現實生活的藝術認識和表現形式。內容包括經
過作家、藝術家加工改造後描寫在作品中的現實生活，和
作家、藝術家對所描寫現實生活的態度和評價等。前者是
文藝作品內容的客觀方面，也稱為生活內容；後者是文藝
作品內容的主觀方面，也稱為思想內容。文藝作品內容的
客觀方面和主觀方面，即生活內容和思想內容，在特定的
作品中總是融合、統壹為壹體。越是優秀的文藝作品，它
的內容的兩個方面越是高度有機的統壹在壹起，兩個方
面相遊離的作品不可能是優秀的作品。具體構成因素有
題材、主題、人物、環境、情節等。文藝作品的形式是作家、
藝術家對現實生活的認識的客觀表現。它也包括兩個方
面：作品內容的內部組織結構，和由壹定的物質材料形成
的作品的外在形態。當作品的內容還沒有獲得壹定的藝
術表現的時候，它作為壹部文藝作品就還沒有形成。只有
當作家、藝術家依據作品內容的內在邏輯對它加以組織
結構，並給以壹定的物質表現的時候，壹部文藝作品才算
最終地形成了。形式的構成因素有結構、體裁和各種藝術
媒體（語言、色彩、聲音……）。文藝作品的內容和形式是
壹種對立統壹、互相依存的關系。作品的內容必須借壹定
的形式而存在，作品的形式只能是壹定內容的形式。馬克
思說：“如果形式不是內容的形式，那麽它就沒有任何價
值了。”壹定的文藝作品的形式總是和壹定的內容不可分
的。既沒有無內容的形式，也沒有無形式的內容。在文藝
作品的內容和形式二者的關系中，作品的內容處於主導
的地位，是作品的內容決定作品的形式，而不是相反。文
藝作品內容和形式的這種關系，表現在作家、藝術家的創
作實踐和文藝的發展過程中。作家、藝術家進行創作，總
是光有壹定要表現的內容，然後才考慮用某種合適的形
式把它表現出來。作家、藝術家采用什麽文藝形式，從根
本上說，是由作家、藝術家所要表現的內容決定的。同樣，
在文藝的整個發展過程中，文藝作品內容的發展變化，也
總是先於作品形式的演變，是作品內容的變化引起和決
定作品形式的變化。社會生活的變革，首先反映在文藝作
品的內容上，新的內容要求與之相適應的文藝形式，於是
新的文藝形式就取代舊的文藝形式。這是文藝發展的普
遍規律。當然，無論是在作家、藝術家的創作實踐或文藝
的發展過程中，在內容對形式起主導和決定作用的前提
下，形式反過來對內容也不是消極和被動的，而是有著重
要的反作用。具體的表現是：當形式適合於所要表現的內
容時，它就會使內容得到充分的表現，就能增強作品的藝
術力量；相反，當形式不適合所要表現的內容時，它就會
損害作品的內容和作品的藝術力量。文藝作品形式對內
容的反作用，是文藝作品形式的相對獨立性的壹個表現。
文藝作品形式的相對獨立性，同時也還表現在形式在文
藝發展中的繼承性，以及同樣的內容在某種情況下也可
以采取不同的文藝形式去表現，等等。文藝作品的形式，
是文藝學和文藝美學中與文藝作品的內容相對的又壹個
基本範疇。在具體的文藝作品中，文藝作品的形式還應該
包括以下的構成因素：結構、體裁、不同的“藝術語言”（在
文學是語言，在音樂是旋律、和聲等，在繪畫是色彩、線條
……）等。
結合優秀作品，如何理解藝術作品中內容與形式的關系？拉斐爾的《雅典學院》是以古希臘哲學家柏拉圖所建的雅典學院為題，以古代七種自由藝術——即語法、修辭、邏輯、數學、幾何、音樂、天文為 基礎，以表彰人類對智慧和真理的追求。藝術家企圖以回憶歷史上“黃金時代”的形式， 寄托他對美好未來的向往。它的主題思想，就是崇拜希臘精神，追求最高的生活理想， 這正是人文主義藝術家自己的宿願。作品構圖出色，透視精確。通過建築壹壹呈現古希臘偉大人物的地位，角色。很好的將內容和形式聯絡在壹起
如何理解音樂作品內容與形式的關系音樂通過聯覺對應關系來實現對聽覺之外物件的表現，中央音樂學院出版社2004年）決定音樂審美價值判斷的重要心理依據是：期待的心理規律。
音樂表現物件的明確性取決於聯覺對應關系的持續與穩定性（見《音樂與其表現的世界》，周海巨集